民间美术对职业院校艺术设计教学实践探索

聂敏

摘 要：传统民间美术拥有丰富的艺术资源和元素，这些为职业院校艺术设计教学提供了一个富足的资源库，利于推进职业院校艺术设计专业的教学。现如今，许多职业院校及教师积极采取策略将民间美术引进艺术设计教学实践当中，以探索出一条特色、有效的教学发展之路。在此，本文分别从图形符号、色彩元素、自然材料、象征寓意、情感因素五个方面对民间美术在职业院校艺术设计教学实践中的探索。

关键词：职业院校；艺术设计；民间美术；要求；教学实践

对于现代艺术设计来说，民间美术的地位和作用不容忽视，其为现代艺术设计提供了创作源泉，民间美术丰富的资源、形式因素等都是艺术设计家们的良好借鉴。现如今，许多职业院校充分认识到了民间美术对其艺术设计教学的重要意义，于是许多职业院校及教师积极采取策略将民间美术引进艺术设计教学实践当中，以探索出一条特色、有效的教学发展之路。

1 民间美术与职业院校艺术设计教学相结合的要求

（1）对院校的要求。当前，特色办校是许多职业院校所追求的终极目标，突出专业特色、体现学科优势、培养特色人才这些都决定了一个职业院校能否取得蓬勃、持续发展的关键因素。为此，将民间美术引进艺术设计教学中正是职业院校与时俱进、特色办学的一大表现，然而要想有效实现民间美术与职业院校艺术设计教学的有机结合，这对职业院校提出了一些要求。首先院校需要全面支持艺术设计教学的民族化发展。其次加大力度对专业教师进行培训、进修，提供学术交流机会，以此提高专业教师的素质与能力，增强教学成果的社会效益；最后院校积极为教师与学生提供和其他高校或科研机构的合作交流，建立校内民间美术研究机构、校外民间美术实习基地等，以支持与促进院校艺术设计民族化教学的顺利发展。

（2）对专业教师的要求。在民间美术与职业院校艺术设计专业相结合的教学中，专业教师是整个教学的关键人物，因而对教师也提出了相应的要求。其一，在教材选用上需谨慎，有条件的话职业院校的艺术专业教师可以自主编写适合本校教学的艺术设计教材，充分收集和利用本地的民间美术资源，并结合相关的艺术设计教材来编写本校教材，以实现对本地民间美术的继承与发展。其二，在课堂教学中要求专业教师丰富教学内容、方式及手段，在引导学生欣赏民间美术作品的过程中帮助学生了解相关的背景知识，有效利用课堂提问来激发学生的思考与探索。其三，专业教师需要不断的自我充实与自我提高，积极探索与研究民间美术，增强自身的专业素养，以更好地实现民间美术和艺术设计教学的有机结合。

2 民间美术在职业院校艺术设计教学实践中的探索

（1）图形符号的积极运用。我国民间在经历了长期的历史发展与沉淀之后，现已形成了一套独具风格特色和特殊情感的图形符号体系，体现着鲜明的时代特色与地区特色。在现代艺术设计作品中许多设计家巧妙的借鉴了民间美术中的图形符号元素，以此来丰富作品的外形民族化特色，增强了作品的民族化情感。因此，在职业院校的艺术设计教学实践中，教师可以结合教学内容挑选一些优秀的艺术设计作品，在艺术设计作品的鉴赏与讲解中融入对民间美术图形符号相关知识的介绍和分析。例如，在北京奥运会的会徽设计中就借鉴运用了民间美术的刻章、字体图形符号来实现。艺术设计教学中积极运用民间美术的图形符号，以此来帮助学生了解并认识到民间美术图形符号的意义和价值，同时引导学生在自我艺术设计中灵活运用民间美术的图形符合元素。

（2）色彩元素的积极运用。艳丽的色调，强烈对比的色彩组合，这是我国民间美术在色彩上的一大特色，在民间艺术创作者的创意色彩搭配下使得那些民间美术作品极具装饰性。我国民间美术的色彩风格随着区域分布的逐渐北上，色彩的浓重、强烈对比就会愈加明显，大片的红色、大片的绿色、红绿搭配、蓝黄搭配等在西北部地区的民间艺术品当中屡见不鲜，而这种大胆、张扬的色彩风格对于现代艺术设计教学也是一种很好的启示。因此，在职业院校艺术设计教学实践的色彩部分中，教师也可以引导学生鉴赏与吸收民间美术色彩风格中的优秀部分，在设计作品的过程中巧妙、创新、大胆地运用色彩对比、色彩搭配来提高作品的表现张力。如此，一方面推进职业院校艺术设计教学的民族化发展；另一方面也促进对学生创新能力的不断提高。

（3）自然材料的积极运用。民间美术的创作主体是广大劳动人民，他们在创作过程中极其懂得物尽其用，忠实原材料特点并结合自身审美来进行加工与装饰，从而使作品呈现出朴实的自然美感，正如根雕这一民间艺术就需要充分遵循自然材料的特点来进行设计和创作。民间美术在创作过程中不只是简单的模仿自然物质，更主要的是创作者结合自身的审美意识、生活感悟来进行人为加工，使得所创作出来的形象呈现出天人合一的哲学与美学意味。因而，在职业院校的艺术设计教学实践中，教师应注重培养学生掌握民间美术对自然材料的积极运用和雕饰，成功的艺术设计并不一定要必备新的材料和技术，而是引导学生善于用美的眼光来发现自然材料的美，结合自然材料的特点来发挥无限想象进行创作。

（4）象征寓意的积极借鉴。广大劳动人民常常运用象征、寓意的手法将其对生活的美好祝愿融入民间美术的创作当中，一方面以民间美术这一艺术形式来展现他们热爱生活、向往和追求美好生活的愿景；另一方面也以此来增添民间美术作品的深层内涵和意蕴。如比翼鸳鸯象征和寓意着夫妻生活的幸福、美满；福禄和仙桃象征和寓意长寿和福禄双全等等。于是乎，职业院校的专业教师在进行艺术设计教学实践时可以积极借鉴民间美术象征寓意的特色，通过多媒体来展示各种优秀的民间美术作品，引导和鼓励学生思考和感悟蕴含在民间美术作品中的象征寓意，理解创作者通过作品所传递的设计理念和生活感悟。同时，学生在进行艺术设计时也可以充分运用象征和寓意的创作手法，将其自身对生活的感想、美好愿望通过作品展现出来。

（5）情感因素的积极借鉴。民间美术是劳动人民情感的最佳寄托载体，劳动人民总会习惯将各种情感融入民间美术的创作中，以此来表达他们最自然、质朴的思想，反映他们内在的精神与情感。一个优秀的民间艺术作品之所以能够夺人眼球其最主要的原因在于创作者赋予了深厚的情感，情感是最能引起欣赏者共鸣的因素，因而在职业院校的艺术设计教学实践中教师需要积极借鉴民间美术的情感因素。教师应当让学生认识到情感因素对于艺术设计的重要意义，艺术设计作品如果没有以情感因素作支撑就会变得空洞乏味、毫无吸引力，而民间美术创作中的浓厚情感特点正是职业院校艺术设计专业学生们需要借鉴和把握的因素。职业院校的艺术设计专业学生巧妙结合自身情感与审美来创作，以确保作品中的审美平衡，丰富作品的表现张力。

3 结语

传统民间美术拥有丰富的艺术资源和元素，这些为职业院校艺术设计教学提供了一个富足的资源库，因而将民间美术与职业院校艺术设计教学有机结合能够取得理想的教学效果。在职业院校艺术设计教学实践当中，专业教师积极运用民间美术中的图形符号、色彩元素、自然材料来拓宽学生的艺术视野，培养学生的创造性思维。同时，教师还可以有效借鉴民间美术中的象征寓意、情感因素来丰富学生艺术设计的意味和审美性，引导职业院校艺术设计专业学生积极运用民间美术资源来为我所用。

参考文献：

[1] 夏雨.浅谈民间美术在高校传承与发展[J].青年文学家，2011（8）：221.

[2] 廖曦.浅谈民间美术在设计教学中的运用[J].包装世界，2011（1）：38-40.