民族音乐学的情感内涵特征研究

李倩　何一波

【摘要】音乐通过声音来表达内心的情感，音乐形式多种多样，音乐的表现方法丰富多彩。文章阐述了中国民族音乐学的形成和发展过程、音乐与情感的关系以及民族音乐表达感情的方式。

【关键词】民族音乐学；传统音乐；民间音乐；情感内涵；情感交流；审美享受

音乐形式多种多样，音乐的表现方法丰富多彩，音乐随着时代的发展而变化，却不能离开民族音乐学独立存在，音乐形式是以民族音乐为基础，依附民族音乐而产生。博大精深的民族文化，有着几千年悠久的历史，民族音乐是传统文化的重要组成部分，我国的民族音乐以其丰富的内容、多样的表现形式，被更多的人了解和喜欢。

一.中国民族音乐学的形成和发展

伴随着民歌的收集，民族音乐学逐渐形成并发展起来，我国民族音乐学从比较音乐学开始，比较音乐学是民族音乐学的基础。民族音乐学包括传统音乐和民间音乐，我国的民族音乐学有六七十年的发展历史。五四运动后，民族音乐的研究开始，为我国民族音乐学的形成奠定了基础。对民族音乐进行系统的理论研究，是在20世纪30年代末期，对民间音乐和传统音乐进行比较，得出民族音乐理论包括民谣、乐曲、小调、和声理论。比较音乐学阶段是我国民族音乐学的理论基础，涉及到民族音乐学的研究。我国民族音乐学初步形成是在20世纪40年代后，开始了有组织、有纪律的搜集整理古代传统音乐和民间音乐。70世纪50年代初期，中国民族音乐学开始发展，走向一个新的历史阶段，稳定的环境、良好的政策支持，给民族音乐学的发展提供了良好的机遇。国家投入大量人力财力进行民族音乐的研究工作，为20世纪60年代民族音乐成为专业性质的学科奠定基础。现在我国民族音乐学已经相对成熟，有着明确的研究范围，学科分支众多，吸收了具有时代感的新元素，内容更加丰富，在信息时代的今天，我国民族音乐学要融入现代的乐器，提高民族音乐的竞争力，形成具有我国特色的民族音乐。

二.音乐是表达情感的艺术

音乐通过声音来表达内心的情感，高雅、优美的音乐可以净化人们的心灵，人们欣赏舒缓的音乐可以使躁动的心平静下来。伴随着心理学的诞生和发展，人们对音乐情感的研究趋向科学化。计算机科学技术、生理学及脑神经科学等学科的加盟，使音乐情感的研究呈现出学科交叉的情况，极大地提高了研究的深度和广度。音乐是情感的语言，给欣赏者带来精神的慰藉，理解了音乐与情感之间的内在联系，才能体会到音乐作品表达的思想情感。欣赏音乐，感受作曲家丰富的情感变化，情感和音乐相互依存、彼此连接。离开音乐，情感无法引起共鸣，失去情感，音乐毫无意义。在音乐创作时，作曲家融入自己大量的情感，音乐和情感是不可分割的统一体，音乐因情感的融入变得丰富，情感凭借音乐的表达变得精彩。音乐可以传递多种情感，由于地域文化的差异，表达出不同的情感。人们在音乐创作中积累了音乐审美经验，形成多种表现方式。如豪放的蒙古音乐，让人感觉置身草原，心境开阔、神清气爽。

音乐中的声音具有相对独立性，具有象征性的意义。音乐有自己的生命价值，作曲家通过对音乐的研究加以利用。音乐的各种要素也具有自身的象征意义，不同的曲调、不同的颜色，在作品中表达的情感不同；相同的要素，也会表达出不同的情感。音乐的象征性与相对独立性与具体的环境相结合，才能适应整个音乐作品的需要。

音乐中的声音具有表情性，音乐中的语言靠声音来传播，语言具有约定俗成的语义，是一种交际T具。音乐表现出来的语言含义，与自然现象之间不存在对应关系。例如，悦耳的笛声代表的不一定是鸟鸣，小提琴柔美的音調代表的不一定是爱情。

音乐的欣赏过程是感受美的过程，人们感受音乐带来的震撼，有喜悦，也有悲伤。作曲家创作的艰辛饱含音乐之中，人们在欣赏音乐时，要细细品味音乐传达出来的情感。优雅的音乐带给人们宁静，铿锵的曲调带给我们激情，音乐是美的，欣赏音乐也是一种审美享受，净化心灵，提高生活品味。

三.民族音乐学中的情感体验

音乐中的情感体验是在想象和联觉的基础上形成的。高音表现出快乐和兴奋，低音具有压抑、悲哀和阴郁的情感。力度、音程等因素也使情态体验改变。人们常常用上行的语调表达快乐情绪，用下行语调表达忧愁情绪，声音的刺激能引起人的情感体验，音乐艺术是在时间的延续中呈现的，人的情感体验在时间中发展与变化，人们在欣赏音乐时会产生微妙的情绪体验，这种情绪体验是直接和迅速的，非常灵敏地作用于人的情态变化，无法用语言描述。音乐旋律影响着人的情绪体验。民族音乐在塑造音乐形象时，把握作品的情绪基调，表现情绪的发展与变化。

民族音乐靠意境表达情感，意境来自“形”和“神”，形神兼备才能构成意境美。“形”易得，“神”难求，只要发奋努力，掌握正确的演奏方法，就能获得高超的技巧。要把握作品的神韵，就需要艺术手段和艺术处理。不同的乐曲有不同的音乐形象，要有不同的表现手段，才能真正感动人。如二胡曲《汉宫秋月》和《二泉映月》都是描写“月”的，意境却不相同。《汉宫秋月》是以秋月为背景，描述历史上宫廷妇女的不幸故事，表现了“叹愤悲怨”的情绪；《二泉映月》则表现了生活在社会底层的流浪艺人抗争追求的情绪，声情并茂，是中国民族器乐演奏的共同特点，给人无尽联想。

民族音乐通过形象表达感情，比如声音模仿，模仿马的嘶鸣，使人产生对马的联想，产生紧张、热烈的情感体验，“音乐形象”在音乐中表现的是形象紧张度，积极或消极的情态特征。音乐作品中， “形象”包括：自然景象，如波涛汹涌的大海、险峻的高山、清澈的小溪等；事物形象，如蝴蝶、小鸟等；“场景”的形象，如琵琶古曲《十面埋伏》表现了战争场面，给人激越的情绪体验。音乐要使用多种手法来表达形象。快乐、欢腾的情绪氛围，使人产生无限联想。音乐所表现的“形象”，目的是为了表现情绪体验。只有表现对象精神特征的音乐，才能唤起人们丰富的情绪体验，音乐表现形象的基本原则是情景交融，音乐作品中的形象与感情是交融在一起的。

总之，情感和音乐是不可分割的，音乐通过自身的动态变化来展示人们的内心情感，反映人们的内心世界，进行情感交流，人们在欣赏音乐中得到审美享受。民族音乐学靠形象和意境来表达感情，实现了声音和感情的完美统一。