发展学生主体作用〓创新现代音乐教学观

蔡慕丹

〓〓纵观我国的传统教育，长期以来，一直存在着重知识传授，轻智力开发的倾向。传统的教学习惯于以教师为本，书本为中心来组织教学，它的长处就是能够比较系统地传授给学生知识，但学生对知识掌握只依赖于老师的传授，很少主动获取，很难把知识变成自己的东西，谈不上灵活运用，更谈不上在此基础有所创新。

〓〓新的音乐课程标准强调以学生为本，重视学生的主体参与，突出了教师的主导作用和学生的主体地位。要求我们要建立现代教学观，冲破传统教育观念的束缚，以学生为本，立足学生的生活经验，尊重学生的身心发展规律，最大限度地发掘学生的发展潜能，调动学生积极的情感体验，使他们的内在需求与教学活动相吻合，实现学生身心健康发展，这是新课标的终极目标与核心理念。那么，在音乐课堂中，如何创新现代音乐教学观，激活学生的主体意识，提高课堂教学效果呢？

〓〓一、以生为本，充分发挥学生的主体地位

〓〓传统的教育观中，人们只承认教师作为教育者的主体地位，而把学生只看作教育对象（客体）。而新课程的教学标准，则是把学生作为教学的主体。要求教师在课堂教学中，只成为课堂活动的参与者。即是打破课堂的宁静，走下讲台，走进学生，走出教室，走向社会，与学生共同发展、探索、感受、体验。在课堂中，师生之间、同学之间的见解、感受及时交流，建立起平等和谐、互动的师生关系。从新课标角度上改变教师在教学时“知识传授者”的作用。而在音乐课教学中，更应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动参与放在重要位置。

〓〓在“四三拍”教学时，由于学生一般很容易得出“四三拍”的拍法和强弱规律，但就在学生运用旧知识对新知识的简单机械推测的结果呼之欲出时，笔者让学生观察教师的小步舞，接着让学生学一学小步舞。学生很快发现是“三步三步走”，并惊喜地发现“第一步大，第二、三步小”，在教师的引领下，体验了“四三拍子”实例，并用自己的话总结出了“四三拍子”的特点规律。教学难点也就在学生的亲身体验、自主探索的过程中轻而易举地突破了。这种以学生自主活动为基础的新型教学过程，使教学活动真正建立在学生自主活动、自主探索之中。

〓〓可见，音乐教学如能以生为本，让学生自己去发现，去体验，去感悟，充分发挥学生在学习和发展中的主体地位，音乐教学也就会焕发出它所特有的魅力。

〓〓二、质疑求真，充分挖掘学生的主体潜能

〓〓质疑是开发潜能的航标灯，提出问题是科学发现的起点，是创新的前提。有学生提问的课堂才是生机蓬勃、兴趣盎然的课堂，才是让老师真正发挥主导作用和学生的主体地位的地方。

〓〓教育家布鲁巴克指出：“最精湛的教育艺术要遵循的最高准则就是学生自己提问题。”爱因斯坦也说过：“提出一个问题往往比解决一个问题更重要。”任何发明、创造、改革无不是从发现问题开始。敢于质疑，敢于提出问题，鼓励学生大胆地问“为什么”，由疑而思，追根寻底，释疑求真，才能将学生的潜能最大限度地释放出来。在音乐课中，我们更要培养学生大胆提问、敢于质疑的习惯。我经常对学生说，音乐问题无对错，任何人都可以提问，不论是在欣赏时还是在演唱后，都可以把自己感兴趣的问题、或是自己感到疑惑的问题提出来。

〓〓在讲授《溜冰圆舞曲》欣赏课时，有学生提出为什么这种舞曲要用“圆”来命名，那它的特点是不是“老转圈”？又有学生提出圆舞曲的三拍子又会有什么特点？还有学生提出这种舞是一种集体舞还是单人舞？……等等。围绕着学生提出的问题，笔者先用课件视频让学生聆听《溜冰圆舞曲》，然后介绍圆舞曲的特点，出示“圆舞曲”的名词解释让学生真正理解。在聆听环节中，让学生了解作者，对作者有一个深刻的印象，再一次聆听就会加深印象。这样，让学生再聆听三首音乐片段并要求他们分辨哪一首是圆舞曲。学生很快就能听出圆舞曲了。在师生互动环节中，让学生各自找伙伴跳舞再一次激发了孩子喜爱音乐的兴趣。可见，上课的过程中充分利用音乐语言去引导学生，启发学生，让学生在音乐引导中自然地进行学习，充分感受了音乐的美感，并在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验。这样，既使课堂更加完整活跃，又增强了音乐性。总之，质疑求真，让学生发挥主体作用，学生在唱唱动动中既充分感受美妙的音乐，体验其中的快乐，又能充分挖掘了学生的主体潜能。

〓〓三、营造氛围，增强学生的主体创新意识

〓〓新课标下和谐教学观的建立，其中最为重要的是营造良好的创新氛围，增强主体创新意识。音乐课程其实是一门人文课程，它要求教师自己要有独创精神，乐于从事创造活动，以学生的发展为中心，针对个性差异，给学生营造一个良好的音乐创新氛围。

〓〓1. 创设良好氛围，构建学生展示个性的平台

〓〓音乐是一门特殊的学科，是情感的艺术，受情绪的影响明显。所以，我们教师要把发自内心的的微笑带进课堂，用亲切和蔼的目光覆盖全体学生，用准确、生动、幽默的语言讲解教学内容；用富有表现力的形体动作和面部表情感染学生；用自己的人格魅力、敬业精神去影响学生，给学生一个轻松、愉悦、和谐的环境。这不仅可以让学生减少精神压力，在快乐中学到知识，而且有利于创新点子的涌现。反之，教师语言咄咄逼人，表情严肃，学生回答不满意时，就冷眼相待，批评一通，那么，即便老师敬业精神可嘉，最终也只能是事倍功半的效果。因此，构建一个良好的音乐氛围，教师的态度至关重要。

〓〓2. 注重情感体验，提高学生的审美情趣

〓〓新的音乐课程为学生提供了多方面、多角度、多渠道的情感体验。在教学中，我们可以运用参与体验教学法，引导学生通过亲身实践来认识音乐世界、感受音乐情感。如在讲授马思聪的《思乡曲》时，由于它是一曲表现游子思乡，思念亲人的乐曲。旋律亲切，感人肺腑。在师生共同听完乐曲之后，笔者让学生谈谈对乐曲的感受，初步体验“思念”的情感，并让学生课前收集一些思乡的诗作，用《思乡曲》音乐作为背景，进行朗读，使学生更好地体会到这种思乡情怀。又如在进行古琴曲《流水》的欣赏时，笔者先收集一些音像资料，让不同的画面配合不同情绪的音乐旋律，使学生有如身临其境地感受到水石相撞，漩涡急转，山泉细流汇成江河，一泻千里的动人场面。这样既能使学生更形象、更真切地体验到音乐的美感，又领略到音乐的内涵，从而也使学生的情感受到美的享受和熏陶。

〓〓可见，让学生的情感得到充分的体验、感受、理解，才能让他们真正领会音乐特有的魅力，才能达到音乐教育的目的，才能充分体现“由情入手，注重思维，培养自主、创新的能力”的音乐教学主流理念。

〓〓3. 拓宽思维视野，培养学生的创新能力

〓〓生活是创新的源泉，创新不能局限于课堂和教材。因此，教学中，我们应拓宽学生的视野，引导学生从课堂走向生活。在生活中，发现问题，对即使尚未成熟的创新设想也要给予及时鼓励。例如，在节奏练习时，笔者根据平时的步行、快走等日常生活的动作创作出词曲的首句节奏，再让学生用接龙的方式继续创编第二、三、四句，学生的发散性思维得到发展。在此基础上，学生又根据平时的生活经验，用“拍篮球”、“切菜”、“火车启动”、“奔马”等创作了各种节奏，然后结合这些节奏自己创编不同情绪的旋律。通过这种与生活经验的有机结合训练，使学生的音乐创新能力得到进一步的提高。

〓〓四、倡导合作学习，激发学生主体参与意愿

〓〓合作学习作为新一轮课改所提倡的教学模式和学习方式，给我们的课堂带来了活力和希望。它有效地改善了课堂内的学习氛围，扩大了学生的参与面。音乐课堂上，笔者常常采用多种多样的合作形式，比如同桌合作，小组合作，男女合作，师生合作等等，创设了一个“人人参与，人人有事做”的合作氛围。如在《声音的创造与表现》一课中，先男女PK，从《西江月》这首词中寻找出音源，看谁找的多。接着再以小组为单位，表现模拟不同的音源，并且各小组以自己的方式来表现这首词的意境。最后全班合作奏响一曲田园交响曲。实践中，所有的学生都参与进来，并发挥各自特长，在参与的过程中获得体验的快乐。

〓〓总之，在全面进行新课程改革的今天，教师要创造一切条件，创新现代音乐教学观。在教学中不断探索出新的教学技巧，让学生主动探索知识、主动创新，使学生获得真正意义上的发展。这样，我们的“以生为本”的音乐课堂就能真正地成为学生发挥主体作用、快乐学习、快乐成长的舞台。

〓〓责任编辑〓邱〓丽