浅析王国潼的二胡演奏

刘敏敏

摘要：王国潼是中国二胡艺术史上具有重要历史地位的代表性人物，是我国第三代二胡演奏家，他为推动二胡艺术的发展做出了极为重要的贡献：开辟了二胡的快弓时代，被誉为是“二胡演奏划时代的里程碑”，编写了新中国成立后最早的一批二胡教材、创作了诸多优秀二胡曲，完善了二胡教学体系，使二胡更加科学化、规范化，将当代二胡艺术的整体水平提升到了前所未有的高度。本文主要对王国潼的演奏风格作一个简要的分析。

关键词：王国潼 演奏 快弓 三门峡畅想曲

一个成功的演奏家无一不是通过自身鲜明的个性、深厚的音乐素养、高超的演奏技巧及其对乐曲独特的见解和感悟去诠释作曲家的作品，并能够让观众得到深深的共鸣，让乐曲充满着个人魅力。而王国潼无疑就是这样一位拥有自身独特风格在二胡演奏领域颇有建树的演奏家。其演奏风格可以概括为以下几点：

一、娴熟且富于创新的技巧美

娴熟的技巧、扎实的基本功是二胡演奏成功的基础，王国潼不但拥有娴熟老道的演奏技巧，更重要的是他还创新了二胡的演奏技巧，揭开了二胡演奏领域的新篇章。

他的演奏技巧主要表现在快弓、跳弓、控制性跳弓等方面，尤其擅长快弓，曾有人评价他“开辟了二胡的快弓时代”，可见其快弓演奏技巧之卓越。他的快弓分为两种，一种是宽快弓，一种是短快弓。短快弓运功幅度小，一般常用后半弓；而宽快弓的运弓则幅度更大，同时弓速更快，使得演奏时的音响效果更为热烈。在实际演奏中他能够根据乐曲情绪表达要求灵活加以运用，如在演奏《三门峡畅想曲》的最后一段时，他的右手运弓在跳弓、宽快弓、短快弓之间不断变化，演奏的既干净利落又朝气蓬勃，形象地描绘了水库建设那热火朝天的场面。他的跳弓善于利用弓子最有弹性的部位作为“弹跳点”，演奏时具有很强的颗粒感，敏捷而灵活。他在《奔驰在千里草原》一曲中运用了控制性跳弓，也就是现在我们所常用的抛弓，抛弓的动作是以推弓起，用手腕和前臂的力量将弓子向上抛，然后利用手臂下放的重量将弓子自然垂落在琴筒上，由于弓子本身的弹性，弓毛落下后会连续击弦发出“哒哒”的声音。弓很适合表现蒙古草原上马儿哒哒的马蹄声，形象的描绘了骏马在千里草原奔驰的感觉。

在20世纪60年代王国潼首演了刘文金先生的《豫北叙事曲》和《三门峡畅想曲》得到了刘文金先生及民乐届同仁的高度肯定，认为他是这两首乐曲最好的诠释者。“王国潼是我的同窗好友，也是我早期的处女作《豫北叙事曲》和《三门峡畅想曲》成功推上舞台的第一位出色的诠释者，他娴熟的演奏技巧和细腻的演奏风格，刚柔相济的音色品味和清晰畅达的艺术魅力给人留下难以忘怀的印象”①。

王国潼之所以取得这样的成功，除了很好地表达了乐曲的情绪外，创新且高超的演奏技巧则赋予了这两首曲子蓬勃的生命力，给人留下非常深刻的映象，具有划时代的意义。

二、激情且圆润饱满的声音美

王国潼的演奏声音质朴醇厚，音色圆润饱满，运功扎实刚健并富于变化，让人感觉气势豪迈，是一位具有大气场的演奏家。

早在1956年，年仅16岁的王国潼参加了在北京举行的首届“全国音乐周”并演奏了储望华的二胡独奏曲《春歌》，他那时的音色就已经具有明亮、饱满、醇厚的特性，加之他对乐曲富于激情的处理使人们印象较为深刻。在经过中央音乐学院的进一步学习后，王国潼对音色的掌握更是游刃有余。仔细观察王国潼的演奏，便会发现他圆润饱满、富于激情的音色，主要是来自于他非常平稳、富有力道的右手运弓，当然，他的左手技巧也功不可没。他的慢长弓平稳扎实，在换弓时非常注重右手手腕的动作，尽量避免换弓所带来的痕迹，力求保持旋律线平缓，使音色统一、饱满和圆润。

而他富有激情的声音在《三门峡畅想曲》中更是得到了淋漓尽致的发挥。在演奏时他的右手运弓力度很大，运弓扎实饱满，且快弓时的弓段运用也较长。因此，他的声音非常富有激情，尤其体现在表现快速或是激情澎湃的段落时。此外，他还非常注意音色的变化，哪怕是一个单纯的揉弦也要处理的非常细腻，是先揉、后揉、还是压揉、滚揉等都加以仔细推敲，力图使音色更加饱满动听。

三、细腻且独特的风格美

“我们常说演奏家的地位之所以如此重要，是因为他是作曲家和观众之间的一座桥梁，一首好的作品如果没有一个很好的‘二度创作者，便会让这首作品大打折扣。一个演奏家要取得成功的较为关键的因素就是要具备富有魅力的个人演奏风格”②，要与别人有明显的“区别度”，而王国潼正是这样一位富有“区别度”的演奏家，他的风格鲜明，使人一听便知这就是王国潼的演奏，他的音乐风格总体具有男性奔放豪迈的阳刚之美，但对于乐曲的处理又体现了女性独有的细腻之美。

纵观王国潼的艺术人生，他先后师从陈振铎、蒋风之等刘天华直传弟子，在大学深造期间他不仅学习了传统的二胡乐曲，包括刘天华的十大名曲以及各位民间艺术家创作的优秀二胡曲，还学习了板胡和笙，掌握了许多民间戏曲和器乐曲的演奏技法和演奏风格，这为他的演奏奠定了扎实的基础。如他演奏的《豫北叙事曲》具有浓厚的乡土气息，这与他了解豫剧，学习板胡有很大的关系。在演奏时，他借鉴了板胡的运弓技巧，非常注意音头的发音，通过扎实的运弓、多变的指法，形象地刻画了豫北人们的性格特征。

纵观全文，可以了解王国潼的演奏技巧娴熟、严谨独到，对乐曲的处理细致入微。声音圆润饱满且富有激情、质朴却内涵深刻，让人感觉非常的大气，具有很强的音乐感染力。他成功地开辟了二胡的快弓时代，为二胡艺术做出了划时代的贡献。首演的《三门峡畅想曲》和《豫北叙事曲》，不仅得到大家的广泛认同，同时也得到曲作者刘文金先生本人的高度赞扬。在王国潼从艺60年的时间里，他始终都没有中断对演奏的钻研，不但录制了40多张个人专辑，还出访全球三十多个国家和地区进行演出，正是由于他这种对艺术锲而不舍的精神，使得他的演奏如同美酒随着时间的沉淀历久弥香，正如靳学东教授所评价：“一位年逾七旬的演奏家，时至今日演奏起那些快速的乐句乐段，还是那么从容精准、信手拈来，这仍会让我们敬佩与赞叹”。

参考文献：

[1]韩惠君.二胡大师王国潼[M].香港：二胡艺术中心，2011.

[2]吴晓勇.二胡演奏基础[M].长春：吉林大学出版社，2012.

[3]何绍儒.弓弦人生 大爱情怀——贺王国潼从艺60周年、从教50周年[J].人民音乐，2010，（09）.

[4]张萌.开辟 超越 开拓——王国潼二胡艺术研讨会纪要[J].人民音乐，2011，（02）.

注释：

①韩惠君：《二胡大师王国潼》，香港：二胡艺术中心，2011年。

②吴晓勇：《二胡演奏基础》，长春：吉林大学出版社，2012年。endprint