浅谈阅读教学中的“读”和“品”

周新红

汉语言博大精深，魅力无穷，它带给学生的是无限的遐想和广阔的想象空间，探究语言的过程是理解和感受语言魅力的过程，只有留给学生充分的思维空间，让学生对语言文字进行认真的品味，从中体验出各种情感，才能体会语言的精彩，并培养审美情趣，达到语文教学目的。

阅读教学的首要目标和任务是增强学生阅读能力，而构成阅读能力的基本要素是认读感知能力、分析理解能力、欣赏评价能力、吸收迁移能力。因此，阅读教学的重点是培养学生具有感受、理解、评价、吸收、迁移的能力。而实施以“读”、“品”为中心的阅读教学，能让学生在凭借自己的生活阅历和社会经验，把文本感悟和人生感悟结合起来，获得独特的生命体验，最终使整个生命价值得以提升。

一、读

宋代苏轼提出“孔子圣人，其学必始于观书”。“观书”便是指阅读。前人观书特别强调“口治”：声入心通，以致“既得于心”而“应于手”；认为若一霎时之“眼到”与偶然之间之“心到”相结合，而“口”则长期不到，阅读效果显然是不佳的。因此，在课内、课外引导学生吟读、诵读、朗读、背诵，并通过一系列的技巧指导、点拨，如情感的酝酿，表情的展示、音色的调整、节奏的安排等。让“观文者”通过激情洋溢的读，深入“缀文者”的精神世界，从而获得作品的思想精髓和语言的深层感染。

如舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》是一首朦胧诗，其“意象”是教学的重点和难点。我在教学中注重诵读和讲析的结合，要求学生诵读时从全诗四节中找出四个意象群，并引导学生解读和讲析每个意象群所蕴含的思想感情。在此基础上，让学生来吟诵全诗，多数学生能诵出该诗由舒缓到急促、由低沉到高亢的语言节奏，吟诵出该诗的弦外之音、韵外之意。

古语有云“书读百遍，其义自见”，追求“脱口而出”“出口成章”的境界，就是依赖有声的诵读，“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”就是这个道理。巴金说，他在背诵了200篇文章后，文章的谋篇布局也大致清楚了。背诵使得学生全身心地投入进去，贴近作品，吟诵出作品的艺术美、生活美和精神美，使学生在反复吟诵中达到“目视其文，口发其声，心同其情，耳醉其音”的艺术效果。因此，我在教学，开展“五分钟背诵活动”，既表示老师对背诵的高度重视，又让学生养成了良好的记忆习惯，还帮助学生在背诵和感悟的交融中自觉理解文章的要旨，获取文章的精髓，领略文章的风采，让学生每一遍背诵都有一种新感觉。

另外，我还在课堂上采用随堂朗诵竞赛的方式引导学生“感悟”作品。如《再别康桥》是一首受到学生喜爱的小诗，便于吟诵。我组织学生随堂进行背诵和朗读比赛，他们吟诵时饱含感情，吟诵出轻快起伏的节奏和诗人对康桥依依惜别的真挚感情。通过点评对话，学生们更加贴近作家作品，感受到浓郁的感情美和流动的画面美。

如我教读《巴尔扎克葬词》一文时，我把高一的《在马克思墓前的讲话》一文拿来进行比较导读，要求学生充分发挥自己的主观能动性和创造性，用审美的眼光来研究作品中蕴含的思想感情，研究诵读时如何处理语调、速度、停顿、重音，如何读出作品独特的美，读出作品的个性。学生很快就明确得出：两者都是悼词，都表达了沉痛的悼念之情，对死者的伟大贡献作了崇高的评价和热情赞颂，对他们的逝世造成的巨大的损失和深远影响作了深刻的阐述。但前者华美、悲壮、激越、以感情动人；后者情调朴实、冷静、深沉，以理智启人。学生经过细心揣摩，对这两篇作品的诵读作了不同处理。前者语调高亢，语速时缓时慢，感情悲壮。后者语调低沉，语速缓慢，情感哀伤。

通过不同方法的读，调动了学生的兴趣，并借助敏锐的感受力，去领悟语言文字的意义和情味，这样就有了对整篇文章中的语言的观察感受，也就有了语感。读出了“文字本身所有的意义和情操”和作者的心情契合，使听者移情动容。“读者也就在读中自觉或不自觉的体会到文章选材立意、谴词造句、布局谋篇的种种妙处。进而慢慢地进入到诗人创作时那种精神状态中去，把诗人创作时燃烧着的思想再次在诵读中燃烧起来”。（作家徐迟语）

总之，读，可以充分发挥原文的语言魅力，使学生受到感染和熏陶。读，可以让学生感受到语言文字的组合方式，逐渐习得并形成语感。读，可以让学生体味作品的感情韵味，提高品味和鉴赏能力。读，可以让学生在潜移默化中理解句义文意。诗歌要读，散文要读，小说要读，议论文的重点段落也要读。读得好，文意、问情、文势、文序、文趣，都可以在铿锵的朗读中体现出来。读，可以自由诵读，个别诵读，集体诵读，让学生在反复诵读中揣摩、领悟、欣赏、品味语言的独特魅力。

二、品

阅读教学的实质是通过展开思维，调动原有生活经验和情感体验，对文章进行最充分的感知、领悟和鉴赏，并借助联想、想象内化积淀为属于自己的精神财富。

由于作者的气质、体验和匠心不同，每篇作品都会给人们带来不同的视觉冲击、心灵震撼和审美享受，如何品味这些艺术精品，领会作者的创作意旨，我引导学生从作品的内容、语言这两方面进行品味，让学生自己思考、讨论，教者点拨、启发、明确，激疑启思，将课文教得生动活泼，学生神思飞扬，火花闪现。

例如我教小说《边城》一文时，我引导学生从以下几个方面品味作品的内容，加以点拨、明确，激疑启思，收到了很好的效果。

1.品人物 高尔基称文学“人”学，小说艺术的核心是创造出有个性化的、血肉饱满的人物形象。“翠翠心中有点儿薄薄的凄凉，”“好象缺少了什么。”她想坐船走，让爷爷“满城打锣去叫，”然而又被这想法“吓怕起来。”翠翠听爷爷吹曲子，自己虽然一时沉浸在爱的梦里，但听爷爷说自己走了就“真像疯子”时，便说“我一定不走。”这些笔墨刻画了翠翠纯真美丽、淳朴善良、憧憬美好爱情却又对年迈的爷爷无限依恋的性格。这位健康自然的湘西女子给人留下了难以磨灭的印象，不知迷醉了多少读者。天保兄弟同时爱上了翠翠，在这场奇异的情感角逐中，二人不是争献殷勤，也不是长刀相对，而是以当地习俗唱情歌定输赢，显示了湘西男子立身行事的坦荡磊磊、正直无私。年届七旬的爷爷“人来一个就渡一个，”“歇歇时手也酸了，腰也酸了，”要翠翠活得“硬扎一点，结实一点，”“莫坐热石头，免得生坐板疮，”想方设法为翠翠寻个好人家，一个仁爱善良和勤劳质朴的湘西老人形象跃然纸上。

2.品环境 环境是人物生活的场所，行动的条件，性格形成与发展的存在依据，具体细致的环境描写可以渲染氛围，烘托人物。“天之快夜，别的雀子似乎都休息了，只有杜鹃叫个不息。”“空气中有泥土气味，有草木气味，还有各种甲虫类气味。”“月光极其柔和，实在太美丽了。”《边城》里精致描绘的自然美景，既是写实，又充溢着一种朴实情韵。正是这样神奇秀美的自然山水里，才有人物纤尘不染的美好品性，环境与人物极其和谐，相映生辉。

3.品情节 情节是小说的灵魂，它贯穿于人物活动的始终，没有情节就没有小说。早期的小说主要以情节的曲折惊险吸引读者，现代小说则又出现淡化情节的傾向。《边城》的情节看似轻描淡写，不露痕迹，但说歌——听歌——想歌三章却浑然一体，自然流畅，完整准确地描摹了翠翠向往爱情、追求爱情、守侯爱情的心路历程。

4.品主旨 作者极力状写湘西优美的人事物景，极力推崇湘西人的生活方式，极力讴歌传统文化中遗留的美德，是对于都市传统美德受到破坏，到处充溢着物欲的浅薄、庸俗和堕落的现实而言的。寄寓着作者对美好人生形式的向往，对纯净故乡的深情眷恋。

5.品语言 文如其人，朴素腼腆的沈从文以其敏锐细腻的情怀，轻柔灵动的调子，诗意的笔触，融合文言和方言，形成了他独有的清新明丽的语言风格，浓郁的乡土牧歌情调。

通过对作品内容的品味，激活了学生内在智性情感及生活感悟，使作品的全部艺术形式、结构、技巧、隐喻、象征、意蕴等被激活，获得生动的现实形态，唤醒审美愉悦。进而以其独特热情兴趣进入到更深层的语言品味，就可以文释道，把文章的内容、情感剖析得更精辟而深刻。

所谓品味语言，不是指品味作者的语言风格、特点，分析语言的表面特征，如什么词性，什么句式，什么修辞手法，什么表达方式，而是从语言运用的角度，指出文章用语行文之精妙，在特定的语境中，着重体会文章的分寸感、和谐感、情味感。

如何品味呢？最常用的方法就是比较法，增删补换，和原文比读，就显出优劣。我在阅读教学中，把品味语言和读有效地结合起来，要求学生朗读、诵读，很好的把握文情、文势、文趣，从语言的品味中“品”出“味”来。从而培养学生的语文能力和创新思维能力。