梦幻颠覆设计之广州大剧院

撰文/一苇

梦幻颠覆设计之广州大剧院

撰文/一苇

出自英国著名建筑设计师扎哈·哈迪德之手的广州大剧院，犹如“搁浅”在珠江岸边的两块石头。一大一小、一黑一白，其经典的造型组合犹如鬼斧神工之作，天造地设而生，极具视觉冲击力。这样一个标新立异的建筑还有一个优美的名字——圆润双砾，它具有很强的地域性，是基于扎哈·哈迪德对广州历史文化的认识和理解，才亲自命名。

立意于“海珠石”的传说

“是谁驱石到江心，天为羊城镇古会”，广州大剧院的立意就在于此。传说古时候有一块巨型礁石屹立于珠江中，人们称它为“海珠石”，也是广州的镇城之石。寓意一对被珠江水冲刷的“砾石”，搁浅在岸边，其设计思路与广州大剧院所处的地理形态非常相符。其实，扎哈•哈迪德最擅长的就是用地理性的语言去表达创意。

就这样，圆润双砾在扎哈•哈迪德的创意下，生根于动感十足的珠江畔。它起伏流畅的线条、引人入胜的轮廓与珠江水交相辉映，充满了生命活力和浪漫激情。

对于扎哈•哈迪德来说，广州大剧院的立意虽然来源于“海珠石”的传说，但设计构思的灵感主要还是来源于精致风雅的中国园林。在她看来，中国式建筑与自然环境“浑然一体”，身在其中，人们能感受到一种“永恒与宁静”。

深受这一理念的影响，扎哈•哈迪德通过类比的手法把主体建筑设计与环境景观设计关联起来，以产生一种嵌入性。将景观元素渗透到建筑形体和建筑空间当中，以动态的建筑空间和形式、模糊边界的手法形成功能交织，并使之有机相连，从而实现空间的持续变化和形态交集。将建筑的内部、外部直至城市空间看作是城市意象的不同但连续的片段，通过刻意的切割与联接，使建筑物和城市景观融合共生。

“将一个个单一的建筑元素天衣无缝地结合在一起，目的是让广州大剧院和环境中的自然系统一样，充满连贯性与美感。”扎哈•哈迪德这样说，通过刻意地切割与联接，使室内与室外、建筑与景观之间，形成一种相互交融的关系，和谐共生。

没有曲线就没有未来

广州歌剧院灰黑的色调构成自然、粗野的原始造型，具有很强的质感，与周边高楼林立的现代都市形象构成显著对比。原因在于大剧院的外墙采用石材和玻璃镶嵌而成，“大砾石”的黑色花岗岩是“冰花蓝”，“小砾石”的白色花岗岩是“白麻”，黑白对比的基调，使整座建筑色彩清晰而厚重。

大剧院的内部则采用“钢筋铁骨”的钢架结构。虽然其规模没有“鸟巢”大，但是建设难度却尤有过之，“鸟巢”的钢架结构纵然多变，但仍有1/4是对称的，而广州大剧院则纯粹是一个不对称的非几何形体，倾斜扭转之处比比皆是。

例如“大石头”外围护钢结构，共有64个面，41个转角和104条棱线。网壳两个平面夹角最小为79°，最大为177.5°；“小石头”共有37个面，18个转角，54条棱线，网壳两个平面夹角最小为43.9°，最大为174.1°。每条棱线上留有很多肉眼几乎看不出来的小挂钩。这些小挂钩既有避雷作用，也为日后清洗外墙提供了方便。据了解，如此复杂的结构，在国内还是首次。

更大的难度在于施工，因为硕大幕墙上的花岗岩和玻璃没有一块的形状是相同的，就算是玻璃，也分了单曲、双曲、转角等好几种规格。施工单位必须事先用电脑做出了模拟图，计算出每块花岗岩、玻璃的尺寸，找工厂定做好。再到现场部分片、分面进行安装，工程难度极大。这种外形看似简洁、内部却蓄藏玄机的建筑，为这座艺术殿堂的观赏者们提供了无穷的想象空间。其实，这正是扎哈•哈迪德的设计特点，她的设计不是靠玩弄光线和炫酷的建筑材质，靠一些轻飘飘的技巧，如优美的曲线。她曾说过，“没有曲线就没有未来”。所以，她的作品在形式上有挣脱地心引力的飞动空间感，那些线、面优美而流畅。

扎哈·哈迪德（英国）

2010年被美国《时代》周刊评为100位“全球最具影响力人物”

2004年哈迪德获得了“建筑界的奥斯卡奖”普立策建筑奖

1977年毕业获得伦敦建筑联盟(AA，ArchitecturalAssociation)硕士学位

1972年进入伦敦的建筑联盟学院AA学习建筑学

设计风格

“有着天方夜谭中魔毯般”的想象空间，多用螺旋元素塑造蜿蜒的建筑气韵。

颠覆常规的梦幻构造

剧院内部设计，最大限度的兼顾了艺术本位和观众需求。

广州大剧院的结构独特，完全突破了以往建筑的结构特点，也算是对传统结构的一种颠覆。剧院的柱子和墙也都是扭斜的，结构是无序的、不规则的，所以就直接导致外围护结构具有强烈的凹进凸出的不规则折面，内部也会出现大跨度、大悬挑、大倾斜的剪力墙柱等，从而形成复杂的，不规则的建筑空间。

对于一个非几何形体的设计，剧院采用的是“铸钢结构”——三向斜交折板式网壳，在外围结构不规则的情况下，面和转角也开始变得多样化。这原本可以用数字规律来计算的，反而在广州大剧院上却无法去描述。

与悉尼歌剧院贝壳式的翘面，水立方无矩可寻的泡泡表面相比，广州大剧院的塑性形体显得更复杂。它没有一个节点相同，建造使用的每一个钢件都是分段铸造再运到现场拼接，每一个节点从制造、安装均要在空中准确三维定位。目前，国内对如此复杂的钢结构还没有规范可循，因而，无论是设计师还是建设者来说都是一种挑战。

当5000多块大小不同的玻璃幕墙和70000多块形状不一的石材，在拼接的过程中，可见是怎样的一个工程？就算是玻璃，也分了单曲、双曲、转角等好几种规格。可想而知，整个建筑的内部空间该是一个怎样的“乾坤”！

剧院内部设计，最大限度的兼顾了艺术本位和观众需求。一方面尽可能满足不同类型演出的需要，另一方面也确保了观众获得最佳的欣赏效果。据了解，“大砾石”是有1800个座位的歌剧院主体大剧场，“小砾石”则由400座的多功能剧场构成，可以满足不同表演的需要。另外，其他的一些配套设施也应有尽有。比如休息室、咖啡馆、化妆厅等等。

扎哈•哈迪德的设计以大胆的造型而出名，也被称为建筑界的“解构主义大师”。这个外形简洁、内藏玄机的建筑，对于她来说就是“希望它可以带动市民与文化有一种互动的参与。”不仅带给人们一种全新的空间体验，而且还为观赏者提供了无穷的想象空间。