诗意的书法旅程

娄晶舜

杨雄《问神》讲：“言，心声也。书，心画也。”钟繇《笔法》说：“笔迹者，界也。流美者，人也。”从“心画”与“流美”的统一开始，书法艺术的本质论通过“书心画”“人流美”的碰撞，揭示着书法艺术的抒情本性——诗意品格。沈鸿根先生沉醉在他的诗意书法艺术中，展示着书法艺术的新构想和美学世界的新俱进。他的书法艺术的雅气、雅致、雅韵始终追随着他的诗情、画意、哲理，引领书法艺术的美学脚步，清雅的诗书作为他艺术追求的经典美学意象，成就了他的书法艺术和醇雅人生。

汉字是中华文化之根、中华历史之门、中华民族之魂。书写汉字首先必须注重线条的修炼。沈鸿根在《落笔》诗中写道：“落笔有声气势雄，烟云起处字成龙。他年若遂平生志，铁马金戈唱大风。”你看他的运笔，长画纯用中锋，短画及收笔处用顿挫和侧锋来取润取劲，运笔的起承、使转、提按力求精谨，时而着意强化行笔的步履印记，时而用细微的颤力来增强线条的神采，实乃落笔有声。由于中侧互用、方圆并举、藏露结合、线条肌理凸现强烈的三维立体感，婀娜多姿又气象万千，何尝不是云起龙腾？

在结体上，每个字的正侧、阴阳、大小、高低等对立因素始终把守着和谐统一，点画分割既守常又奇变。评价沈鸿根的书法，有必要用骨力和筋力来赏析他的结体的独特意趣。笪重光在《书筏》中说：“骨体筋而植立，筋附骨而萦旋，骨有修短，筋有肥细，二者未始相离，作用因而分属。”书论上的“含筋抱骨”是字的生命存在的物质属性，没有筋骨，很难道出书法形态的客观源头，沈鸿根探寻“筋”“骨”用笔，就是让一笔一画有立体感，有品质感，有气概。“骨”力的本质内涵渗透了他几十年的临帖实践，所有的肌腱和韧性不轻易外露，又让每一个字都是那么神气和爽健，赋有“筋”神。所以，他的笔锋一走一行，始终追求着一种人的生命状态——昂首挺立姿势，也铸造了他独有的“舞步”笔法。追求“稳中求变，变中求异，异中求韵，韵中求趣，趣中求神”，一次次的破茧化蝶，承续化合，个性独特，人称“江鸟体”，独步书坛。他说：“书法乃玄妙之艺，如诗似画若舞，非通灵者难真知。”因而，笔势以内撅为主，外拓为辅，注重起笔与收笔的空中姿态和纸上跳跃，强化骨力的含蓄蕴藉之美，突凸筋腱的血肉滋润之气，这些独到的运笔之法，沈鸿根总结为“高山大海育真魂，松有劲姿梅有芬。书画从来求气韵，人文自古重精神”（《精神》）。

沈鸿根对章法的研究极为精深。早些时，清华大学出版他的著作《书法章法》至今仍是书法读本。其章法因字造形，随形赋势，舒卷自如，契机流溢。蒋骥在《续书法论》中所说：“篇幅以章法为先。运实为虚，实处俱灵；以虚为实，断处俱续。观古人书，字外有笔，有意，有势，有力，此章法之妙也。”沈鸿根书法章法是虚实皆妙，浑然无迹。奇正、繁简、疏密、参差、向背、仰覆、揖让等艺术因素被有机地融合，端庄之姿中有流动之态，雄强之气中有险绝之势，妍美之形中有古朴之质，传统之风中具现代之味，是谓“字里金生”。

“砚边古帖几回临，灯下楚辞常自吟。尤喜芸窗秋日静，风轻月白润文心。”（《文心》）日日夜夜的“几回”临，使他在传统书道中形成自我风貌。当然，在各种书体中，沈鸿根最擅长的是行草书。以“二王”为根本，又酷涉颠张狂素，融会贯通，风神洒落。

所作简隶，别开生面。由汉简化出，以隶之体态、篆之笔法、楷之骨架、行之气势，汇聚而出。看上去非隶非楷，非篆非行，多元所属，“如琴声与箫声共和，似白石与翠竹相伴。”

兴致来了，拈一支长锋羊毫，也会写些金文。不过，他的金文用于创作“少字数”书法，特别强调造型，讲究诗意，古雅绝伦。多体的临习与创作，使他走上了“有法”“无法”的境地。他说：“书艺的极致，有法而无法；书道的化境，无法而有法。”只有天意的眼神，才会泄露心灵的秘密，这正是沈鸿根所追逐的。

沈鸿根书法艺术的自成一家堪称清雅。这种清雅，就是给人以气清、韵雅、品逸的审美体验。他拒绝丑，虽然丑书时有流行；摒弃怪，尽管求怪可取宠；远离俗，即使妍俗好热闹。在他眼里，书法艺术本来就是高雅的艺术，书艺至境既非丑，也非媚；既非巧，也非拙；既非华丽，也非朴实，而是典雅。因而，他毫不迟疑地选择了精美典雅一路。这是坚毅，也是心性。

学富五车，今天我们只能体会出它的基本意义了。根据可以看到的“简”来推算，写上千余字，古时约需一卷竹简，以《史记》为例，52万多字，共需600多卷。一个人一生编上几本书，折成这么多竹简堆积在一起，车载斗量，谓之书山毫不为过。

上世纪80年代，沈鸿根编写了四本书，填补了书法艺术史上的空白，开创性的历史价值成为永恒。《中国钢笔书法艺术》获全国首届“金钥匙”图书奖和华东地区优秀教育图书奖；《书法章法》从美学角度探讨书法作品的格式、幅式、形式，以及相关的创作方法，其中就《谋篇布白》一章，曾应邀到江苏电视台作书法电视讲座，由中央电视台转播；《行书概论》系统阐述行书的成因、流变、特点、价值，并简洁介绍了历代名家与名迹，其中《千古绝唱兰亭序》一文被收进上海初三语文教材；《签名艺术》凡列各种签名方法，设计多种签名款式，倡导签名的书写便利，文字规范，款式美观，技法新颖。想来，当今多少明星大腕的签名模式，印证着这种签名艺术的生命力。

无癖为艺不精，无痴为爱不深。四本书，“四个第一”，可沈鸿根说，其实际价值无非是“筚路蓝缕，以启山林”而已，没有什么可炫耀的。可见远离世俗，才会孤独，迴出时流，方见识高。

文化的本质是什么？是能够给人带来尊严、神圣和伟大。没有一种新的信息的诞生那只是一种旧的愚昧符号的延续，著书成为了他的文化角逐的抒情创作状态。上世纪90年代初，沈鸿根又编写了一本《现代书法名家作品鉴赏》，出版社随即提出要沈鸿根撰写成系列成为套书。于是沈鸿根花了10多年时间，陆续写出《古代》《当代》《楷书》《行草》《篆隶》《少字数》《海外》和《硬笔》等9部书法名家作品鉴赏系列。鉴中有赏，赏中悟理，成为书学津梁。艺术没有学术支撑，难成参天大树，学术缺乏艺术涵养，则成隆冬荒山。学术的滋养使他成为一个追随于心灵而遨游诗意书法世界里的人。endprint

著书立说，与诗歌创作一样，就是不断攀登、超越、探究，就是屈原说的“吾将上下求索。”一位艺术家，从未想过担当，从未想过责任，将一事无成。9本套书， 200多万字，对于个人，亦算恢宏巨著了。这套书，从艺术追踪到艺术创新，从书家旅程到历史时空，以“文化价值”为核心理念，展开中国书法艺术从古典形态到现代神韵的奥秘与转变，构筑历史书艺的风范，重塑神圣的书法艺术的崇高大美的灵魂。这么庞大的文化工程，沈鸿根独立完成，这种凌寒自开、拓荒突破，古今艺坛恐为罕见。这既是一种辉煌，更是一种无与伦比的精神榜样。

没有文化底蕴的书画，有品位也不高；缺少情感要素的诗文，有意趣也不妙。欣赏沈鸿根的书法艺术，吟诵沈鸿根的清雅诗词，方才知“书家原本是诗人”。沈鸿根熟读诗书，年轻时写过一些新诗，后来迷恋古代格律诗。他常在读书临帖之暇，游山玩水之际，会友品茶之时，偶有感怀，不能自已，吟之咏之，赋而为诗。在沈鸿根的书法诗意生涯中，形成了纪游、写景、咏物、怀古等隽永篇章，在这些空灵含蓄、神韵天成、飘渺淡远、妙语成珠的诗篇中，无处不是诗意书法的情怀在从流飘荡。

当代，书法家们忙得不亦乐乎！练几下技法，出几部作品，一会儿便成为大家。学术思想的衰微，造成文化情怀的丧失，沈鸿根试图在颠覆中寻找它，追随它。“时有清风池上过，吟来字字带莲香。”（《梦荷》）“天人合一贵圆融，奇正相生神理通。道法自然求大雅，笔随意转势如龙。”（《书道》）“诗书懒得与人同，楚调自歌冷月中。偶尔晴窗闲作草，墨龙破纸欲腾空。”（《狂草》） “万里云山万里梦，一生书画一生诗。”（《听涛》）吟诵这些诗，这岂止是作者在凌云赋诗，仿佛健笔疾书，他在寻找书法与诗词之间一种高邈慧心的呼唤，揭示着一个尊重灵魂的书写时代的来临。

沈鸿根的诗中有好多是吟咏“书斋”“书籍”的。“月白书斋静，风清竹影斜。低声吟绝句，泼墨画荷花。”（《书斋》）。还有《枕书》曰：“无奈书斋兼卧房，图书几架一张床。莫言床上书凌乱，夜卧枕书梦亦香。活脱脱画出一个嗜书如命的“书痴”来。由于情真语妙意深，锦囊中不乏佳作，多为世人所吟咏。

诗言志，书寄情，诗书交融，情愫呢喃，他的好多书法作品，形式与内容有机的统一，不仅能尽情地抒发作者的性灵，而且还增加作品的审美意趣。这正如诗人书法家林岫所说：“书法欣赏是一种充满情感享受的渗透审美意识的精神活动，欣赏者不仅沉醉于笔墨世界，也吟玩于文字内容所表现的意蕴世界”。因此，沈鸿根自书诗章，与别人抄诗录词，尽管同是书法作品，但这种“书法阅读”的意趣价值迥然不同。艺要精，学要深，趣要雅，情要真。他是尽心尽情用书法艺术写诗寄情，也是用诗章情怀激荡着书法艺术的律动世界。

书法与写诗成为了他的精神年轮，人生与诗情相生相伴。几十年来，沈鸿根写了几百首诗。

禅是一种散淡、一种机敏、一种感悟，我最欣赏他诗中的禅意。如《寒江》：“寒江映冷月，白露侵黄花。世味淡如水，人情薄似纱。”诗境淡明轻虚，使人襟抱俱凉，世味如水，人情如纱，足见作者的洞明世事和萧然物外，而诗笔之警策也窥见一斑！《在心》：“春兰秋菊各当时，求道在心格物知。水滴石穿须力索，风吹花落任天机。”诗蕴哲理、清新宁静、潇洒超脱。还有《寒花》：“独抱幽芳自守真，岂随黄叶落风尘。秋深林谷无人迹，寒水一潭月半轮。”这不是写花，纯为夫子自道，惝恍清奇，神味渊永，令人一唱三叹，想象无穷！

其实，沈鸿根的诗不全是“清风明月”，也有“高山大海”。如《虎》：“威风惊鸟兽，豪气壮山林。昂首一声啸，震飞天上云。”《登楼》：“登楼百尺欲摩云，笔底有神腕有灵。写到翻江倒海处，狂风骤雨助豪情。”用诗书的契合文化倾诉时代心声，这在当今书坛无疑是一个优秀的典范。

沈鸿根书艺精湛，雅好文史，醉心书事吟事，数十年的研磨，成就是斐然的，但沈鸿根秉性淡泊，不事名利。“谈笑有鸿儒，往来无白丁”，沈鸿根少与人来往，寸阴如金。呆在宁静的松竹轩里，总是一支笔、一卷书、一杯茶，游于艺，志于道。故他是烂漫的、激情的，更是灵动的、飞翔的。他那听见灵魂的书法艺术与缤纷落英的诗歌情怀，闪烁着无声的山川气象。他在砚边独语中说：“捧出来的权威，权而无威徒有权；炒出来的名家，名而非家浪得名。”是的，一个人最可贵的是品质，最可敬的是学问，最可喜的是成就，这就是沈鸿根的审美理想和艺术追求。唯有读书万卷，笺上才会有书卷气；唯有豪情万丈，笔下方能有金石声。“平生无所好，余事作诗人”，他的书法艺术与文人诗词的诗书交响已经站在了时代歌者的潮头。

（沈鸿根，笔名江鸟，号松竹轩主，1943年12月出生于上海。中华书画协会副会长、中国书协会员、泰国中国画院顾问、沈阳艺海拍卖代理中心艺术顾问、上海民族画院名誉院长、济南大学兼职教授、洛阳外语学院客座教授，以“独标风骨艺坛上，濯古来新成一家”的书风和出版六十多种数百万字的专著与字帖称誉艺坛，蜚声四海。曾多次担任全国及国际书画大展赛评委，并应邀到大学讲学和东渡日本传艺。）endprint