艺术的边界——关于我理解的“何为艺术”“何为艺术史”

（北京理工大学 100081）

“艺术”界定的问题何以问题重重？柏拉图认为艺术即模仿，亚里士多德认为艺术即认识，而黑格尔认为艺术即理想。经过多年自己对绘画创作的学习，我对关于“什是艺术”“什么是艺术史”的问题有了一点自己的理解。

我认为，艺术重要的不是在于愉悦，而是在于是否能够打动传统人的心理，艺术作品是最纯粹的、最非公益的、最形而上的思想的表达。艺术的本质？何为艺术？这些问题都是把艺术当成了具体的物，所以当具体的形态死亡的时候人们就说艺术死亡啦。其实，艺术应该是理性与感性的“混合物”，只有懂得体悟人生才能懂得感受艺术。

今天艺术的边界越来越宽泛，包括国油版雕、装置、影像、摄影、3D艺术、互动艺术、多媒体艺术等。在当代艺术中，艺术不在是以个别反应一般，而是以个别的姿态来拒绝一般。个别就是个别，就是生活本身就是现实本身。因此，艺术与生活是同一的。正因如此，我们可以想象杜尚的《小便池》，这个小便池是他在商店买的现成物。在杜尚看来，艺术可以有任何形式，艺术品可以由任何东西制成。所以，从对立到同一是艺术发展的一个过程。

艺术不是一种形态、物质，而是一种生命的体悟过程。何为艺术应是何时为艺术？所以艺术是一个事物被何等事物和何等人用何等方式发现为艺术的过程。比如说当今古代艺术彩陶，上面的纹样是种艺术，但是在当时那个时期就是个用于承装物体的罐子，所以说彩陶是今天的人被发现的为艺术作为艺术品。用这个观念来理解杜尚的小便池这个作品疑惑就迎刃而解啦。

总之，关于艺术从来就没有永恒的一程不变的的定律，任何艺术观念都是特定历史时期的产物，时代变了艺术当然也要变。

那么艺术史到底是什么？是人名的堆积？是艺术发展的过程？还是某种抽象的线索？又或是什么？艺术史是社会对艺术价值的评估，艺术史是艺术的文本阐释。在我看来，艺术史不仅仅是一门学科。我认为艺术史就像一棵树，每一个艺术家和其作品都是树上的一片树叶。既然是树就有根有茎，有关联，有一种向上的生长力和向下的制约力。艺术史所要表达的是对创作历史脉络的认知。我们在其中可以认识到历史上人类意识观念的变迁，从而找到摆脱当下意识束缚的可能性。

因此，艺术品需要用文字来表达它不同于人造物和人工制品的独特的意义，只有这样不同年代的各种各样的艺术品彼此之间才有不断传承、继承、创新的关系，艺术史所要表达的东西能够让今后学习艺术的人了解几千年前的人都创造了些什么？而我们现在应该怎样创造出自己的有新意的艺术作品。

文字在艺术中变得越来越重要，因为艺术需要文字的表达、口头交流表达来表阐明自己的作品意义。虽然艺术是种图像语言，但是当代艺术也需要更多的书面文字的阐释，同时也需要口头的交流，艺术的样式和媒介是非常宽泛的。因为图像语言本身具有模糊性、歧义性，对于没有受过阅读欣赏和专业训练的人来说，很难准确的理解图像语言内在的情感、价值及趣味性等。所以说文字工作的是把文字语言组织起来逼近图像语言所表达的内在意图（intention）。因此，文字语言对于艺术史的传承记录是有非常重要作用的。

艺术史是文字串连起来的叙事（narrative）（艺术品），用逻辑来表达来理解对艺术品创作的意图，而且还要把艺术品放在当时所在的艺术文化环境内看艺术品本身的价值，艺术品需要用文字来表达它不同于人造物和人工制品的独特的意义，只有这样不同年代的各种各样的艺术品彼此之间才有不断传承、继承、创新的关系，艺术史所要表达的东西能够让今后学习艺术的人了解几千年前的人都创造了些什么？而我们现在应该怎样创造出自己的有新意的艺术作品。所以，在我们的绘画创作中一方面要保持创作过程的轻松状态，另一方面要严格要求自己，积累知识积淀生活，保持良好的学习状态，提高做人的境界，才是提高艺术水平的最有效途径。

艺术史所要表达的是对创作历史脉络的认知。因此文字归纳推理表达工作很重要，创作艺术品是要获得认同、接受，需要文字辅助的作用。尤其在当代的艺术语境下，观念艺术和概念艺术有些作品不用图像要表达自己内心更深奥的想法。

事实上，我们把眼光放远些西方艺术的美是摹本，艺术与抽象的“美”并没有直接联系在一起。对于中国古代对“美”概念的理解是从味觉的角度意思甘也，美字从羊从大肥硕的羊为美。因此，将艺术与“美”联系在一起，强调“美”的属性是一个特定历史时期的特殊的要求。但是丝毫没有否定美的艺术的进步性。关于西方艺术界的唯美主义思潮，唯美主义强调艺术长期以来没有被足够重视的一面，即艺术性与审美性。300多年来，艺术被作为反应普遍的、永恒的、共性的、美的理念而高于生活，成为生活的参照系。因此，艺术军凌于生活之上，两者的关系是对立的。在当代艺术中，艺术不在是以个别反应一般，而是以个别的姿态来拒绝一般。个别就是个别，就是生活本身就是现实本身。因此，艺术与生活是同一的。

正因如此，我们可以想象杜尚的《小便池》，这个小便池是他在商店买的现成物。在杜尚看来，艺术可以有任何形式，艺术品可以由任何东西制成。所以，从对立到同一是艺术发展的一个过程。总之，关于艺术从来就没有永恒的一程不变的的定律，任何艺术观念都是历史时期的产物，时代变了艺术当然要变。