舞蹈是改变体能的最佳方法

（沈阳市群众艺术馆 110000）

舞蹈作为一种大众喜闻乐见的艺术表现形式，其以优美的肢体语言展示着人们对美好生活的追求和良好的精神面貌，反映着健康向上的外在形象。因此，舞蹈对于改善于人的体质，提高人的体能，具有十分重要的作用，事实也一再证明，舞蹈也是改变体能的最佳方法和途径。

一、舞蹈能改善人的体质

舞蹈改变体能，也是古人早已体验和证明的正确结论。我们知道，原始先民主要是用身体的动作来沟通信息，交流思想感情。他们运用各种手势动作和面部表情使对方理解自己的意思。原始人的舞蹈和原始人的生产劳动密切相关，原始人舞蹈是对原始人的劳动生活的反映。原始社会的舞蹈主要是对狩猎劳动的模仿。狩猎舞蹈不仅表现了捕获动物的过程，还是对动物的模仿，这些狩猎舞蹈很好地锻炼了刚刚脱离猿类，开始迈向人类历程的人脑、人手和人的躯体。人类思维最早显现的火花是对动物的模仿。他们模仿得非常像，他们认为，只有模仿得像，才能在捕猎过程中获胜。人类就是这样不断地通过对各种不同动物的模仿，提高了大脑思维能力，使身体更灵活，使骨骼、肌肉、韧带得到发展，使人的肢体成为协调关联的整体，使人类的体质得到完善的发展。在高度完善的体质基础上，人类又创造了表现人的身体动作的舞蹈。而舞蹈又使人的体质得到更充分的锻炼。

在中国古代神话中，我国先民对形体的理解是强健、高大和雄伟的气魄，在一定程度上反映了远古先民的审美观。汉代时发展了“百戏”，“角抵”是角力、角抵的武术表演，“百戏”吸收了外国的各种杂技技艺，“角抵”“百戏”都是表现人体各种高难技艺的艺术。古人不仅在神话中，而且还利用许多乐舞来赞美英雄的外貌和力量，称颂英雄气慨。这是由于古人为与自然抗争，向严酷的自然索取生存条件而造成的，他要有强健的身躯才能抗病抗灾，才能求得生存的保障，于是，训练人体素质的各种技艺随之产生。古人注重旺盛的生命力、雄浑的魅力，这一传统思维与后世人体美的概念中注重精神素质即气质、风度有着一脉相承的关系。

不仅中国古人注重人体强健，欧洲先祖也同样如此，尤其是古希腊人，他们更崇尚人体健美，还为后世留下了许多健美的造型艺术史料。古希腊男人为了在竞技场上向观众炫耀健美的体型，平日里经常在烈日下锻炼身体，他们喜爱采用跑、跳、投掷、健身舞蹈来进行形体美的锻炼。女子平时也注重锻炼身体，她们通过舞蹈的形式，即使自己拥有健美而且窈窕的形体，又练就了健康的体魄。

由此可见，舞蹈对于提高身体素质、确保身体健康的重要性。所以，我们不仅要把舞蹈作为一种艺术来欣赏，更要把它作为改变体质的重要途径去实践，在进行自我形体设计的时候，首先一定要分析一下自己形体状况，然后根据自己的喜好去选择一种舞蹈。除了体育健美舞蹈之外，我们还可以用其他多种形式的舞蹈来活动来锻炼自己，如芭蕾舞、现代舞、民族民间舞、古典舞、戏典舞蹈等。

二、舞蹈能塑造形体

用芭蕾舞塑造自我形体被广大群众所认同，并开始实行。芭蕾舞是起源于意大利，生长在法国，成熟于俄罗斯，盛行于世界的古典舞种，它是在古希腊人体艺术美的基础上发展起来的。古希腊是最早认识人体美的国家。芭蕾舞艺术就是在树立人文、反对教会的禁欲、提倡个性解放、个性自由的背景下产生的。它首先发祥于意大利。当时的意大利是资本主义发展较为迅速的国家，它位于地中海沿岸，成为文艺复兴运动的带头者，芭蕾艺术自然最早在那儿产生。最初的芭蕾艺术称为“席间芭蕾”由男女贵族自己饰演，舞蹈内容一般是古希腊神话中的故事。这种舞蹈活动对当时那些四体不勤的贵族们来说，无疑是最重要的带有娱乐性的健身活动。

芭蕾艺术的真正形成，是在路易十四执政的法国宫廷。路易十四身为法国国王，自然有很大的号召力，在他的提倡下，宫廷芭蕾逐渐在全法国兴盛起来。路易十四本人也很喜欢跳舞，从小就参加芭蕾演出，曾获得“太阳王”的美名。他认为芭蕾艺术能够提高君王的威望以及显示法国国力。这就如同现在一个国家的体育能力能够反映一个国家是否强盛一样。在路易十四的支持下，宫廷芭蕾得到迅速发展，在突出表现人体美的原则指导下，古典芭蕾的舞蹈技术规范及芭蕾舞的表演风格被制定出来了。如双腿外开、脚的五种位置、手的七位等，它们构成了古典芭蕾的美学核心。几百年来，法国的芭蕾舞技术规范塑造出了一批批璀璨夺目、形体优美、舞姿辉煌的舞蹈明星。

芭蕾舞艺术的成熟是在俄罗斯，其代表作为柴科夫斯基作曲的三大舞剧《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》。芭蕾舞的教学体系也比法国芭蕾舞技术规范更加科学、系统、完整。俄国的芭蕾艺术是在吸收了意大利和丹麦学派的精华，又结合本民族的审美特点和本民族的人体形体特点基础上创立的一套新教学体系，并对芭蕾舞的主要动作进行分类，既不放弃古典芭蕾的严格规范，又能充分发挥每个人的鲜明个性，使先开条件并不太好的演员有了惊人的软开度，很高的弹跳力，流畅和谐的舞姿动态，典雅优美的气质。俄罗斯芭蕾舞体系至今影响着世界。我国舞界最高学府北京舞蹈学院的芭蕾教学体系基本上是采用了俄罗斯的教学方法，并且又在此基础上推陈出新、广采捕纳，进一步完善了这一体系，为国内外输送了一批又一批的舞蹈人才。

目前，我国芭蕾舞基本功训练已不仅仅限在舞蹈学院内部，它已走出了学院大门，来到了社会的广阔天地里，很多人开始运用芭蕾舞来健身、健美、塑造形体。用芭蕾舞塑造人体，改变体能已得到了社会的普遍认同，人们再也不会仅把芭蕾艺术当作只供观赏的舞台艺术，而是把它请到家里，亲自学习它、品味它。许多明智者，他们在自己有限的住房里靠墙边安一根把杆，再在对面墙上挂一面大镜子，打开录音机，放上一段高雅、优美的古典乐曲，进行芭蕾舞基本功训练。他们挥汗如雨，努力刻苦地塑造自己形体。经过一个小时左右的锻炼之后，冲个澡，换上干爽的衣裳，精神饱满地投入工作学习之中，这是多么充实的生活享受。通过舞蹈来享受艺术、享受生活、锻炼身体、塑造体态是一种充满活力的生活方式。

三、舞蹈有着明显改善形体的功能

人类舞蹈发展的历史一再证明，舞蹈是改善形体的重要途径。我们给同学们开形体课的主要目的是要学生通过舞蹈训练形体，达到净化心灵、美化行为的目的，以显示出社会主义时期大、中、小学生应有的朝气蓬勃、充满活力、文明开朗的精神风貌。

爱美之心人皆有之，无论古人，还是今人，中国人还是外国人，男人还是女人，老人还是小孩，都在追求一种美，这种美反映了一定的时尚。在社会主义现代化的今天，大学生们已不只待在教室里死啃书本，他们对生活及未来有着多元化的追求，有不少人开始注重塑造自身的形体、美化个人言行。他们来上形体课的最大目的，就是要通过学习舞蹈塑造形体，把羡慕别人的美好形体转变为努力塑造美化自我形体。

芭蕾舞演员优美的舞姿，杨丽萍的美妙舞蹈以及与此相类似的依靠形体和动作而展示的美一直为我们羡慕。然而，间接地感受终究只是间接，当我们选择舞蹈作为形体健美方式以及经历了的形体锻炼以后，我们会获得许多“只有亲身体会才能获得”的感受。我们学习舞蹈，并不是要成为一名舞蹈演员，而是要通过舞蹈动作来锻炼自己的身体，提高身体素质、美化形体、保持旺盛的精力和饱满的精神气质。

我们知道舞蹈学校和专业歌舞团体里对舞蹈演员的形体条件要求很苛刻，她们除了有一副天生丽质的身材之外，还是加上十年八年艰苦的形体训练才能走上舞台，否则就不能较好地完成各种动作技巧，在舞台上形象也不美。而作为我们普通人，过去往往有一个思想误区，认为反正也不搞舞蹈，没必要注意形体，其实这是一个错误观念。现代社会注重人的综合能力，也注重人的外在形象和精神面貌，要求一专多能，多才多艺。人们蕴藏着多种潜能，只要被开发出来，接受各种信息的刺激就能够改变人的思维过程，促进人的多元化的智力发展。

遗传素质差不多的人，成长、发展差异很大，最重要的原因是环境和教育的不同。有些人没有去搞舞蹈，一是因为他不具备舞蹈形体的条件；二是他从小没有接受舞蹈信息的刺激，对舞蹈不喜欢；三是认为搞舞蹈太苦太累，工作寿命太短。这其中大部分人是由于从小没有接受舞蹈信息的刺激，抑制了舞蹈才能的发展，长大后就自认为天生不会跳舞。其实人人都具备舞蹈的本能。人类社会的早期，在语言不发达时期，人们靠手舞足蹈来抒情达意。人在孩提咿呀学语阶段，也是用动作来表达自己的喜怒哀乐，稍大一些，就喜欢在悦耳愉快的乐声中唱歌舞蹈，只是在长大后没有接受系统的舞蹈教育，因而潜在的舞蹈能力便渐渐消退了。当代社会对人的素质、能力要求愈来愈高，除了你要有一门专业之外，还要求你通晓其他学科，要有健康的身体、灵活敏捷的思维，还要有充沛的精力、优美的形体和高雅的气质。为达到此目的，舞蹈便是其中的一种途径。

因此，我们学习舞蹈、学习形体健美，就是要塑造一个个具备完美的外形、充实的内心世界、睿智的头脑的全面人才。实践证明，学习舞蹈和学习形体内心世界确实能够改变一个人的形体条件和改变一个人的内心世界。