就如何培养应用型人才浅谈视唱练耳的教学改进

（广西省河池学院艺术学院 546300）

应用型人才培养是地方高校人才培养的方式之一。应用型人才是指能将专业知识技术应用到所从事的社会工作的人才。随着社会的发展进步，社会各行各业的分工将更为精细，对学有专长的技术人才需求量日益增长，并且对从业者的专业技能要求更高。在这样的人才培养模式下，现行的视唱练耳教学不够突出“应用”方面的培养，因此当加以改进。

一、视唱练耳课程的培养目标

视唱练耳课程的主要教学训练内容分为“视唱”和“练耳”两个部分，即通过对音高、节拍、旋律、调式、调性、等诸多综合音乐知识的系统学习，训练学生读谱唱谱、音乐听觉和记忆、音乐各要素的感知和记谱能力，并且将基础乐理等音乐专业课程的教学内容及训练方法，科学地融入每个教学环节，提高学生的音乐基本素质和综合能力，为学生的声乐、钢琴、和声学、配器、音乐欣赏等整个音乐专业课程的学习与训练打下坚实的基础。本门课程与音乐专业的其它学科有着密不可分的联系。

二、视唱练耳对音乐方向专业学生应用型人才培养的意义

当前地方高校音乐方向专业毕业生从事的职业主要有：中小学音乐教师、幼儿园教师、MIDI音乐制作人、电台电视台的音乐编辑、各种企事业单位职员、国家公务机关公务员、钢琴调律师、考研究生（按相关规定：本科毕业生如果考上研究生也算就业）或文化传媒公司的职员等。无论他们从事什么工作，都与视唱练耳有密切的关联。例如，中小学教师或幼儿园教师在从事教学时就需要用到弹和唱的技能。作为音乐教师，他必须具备扎实的视唱练耳功底，才能带领自己的学生学习歌曲，传授一些音乐基本知识。如果这名教师的识谱能力不过关，将会误人子弟；一名MIDI音乐制作人要为影视剧、网络游戏制作和配乐，他要对各种乐器的音色和音域等了如指掌，能够正确把自己创作出的旋律记录下来，才能制作出优秀的配乐；一名电视台的音乐编辑必须具备较高的音乐鉴赏素质才能在节目的后期制作时恰如其分的配上适合的音乐，使电视节目更加栩栩如生，才能满足审美品位越来越高的观众；而如果大学毕业生参加事业单位和公务员招考面试时的专业加试、研究生入学考试的面试，视唱练耳都是必考科目。一个音乐专业的学生不论在什么单位，他们在每逢过年过节的文艺晚会或是单位之间举行各种文艺比赛，都会担负着组织排练的任务。拿到一份合唱谱，他首先自己要识谱，准确唱谱才去教同事唱曲，在排练过程中他才能听辨得出每个声部的演唱是否正确，纠正错误，组织练习，这就考验着他们的视唱练耳功底。再如一名钢琴调律师必须要有一双训练有素的耳朵，才能校对乐器的音准，进行调律工作。

视唱练耳的技能是否纯熟往往也是一个音乐专业人士的专业素养体现。在“全国青年歌手电视大赛”或者“金钟奖”等国内权威的音乐比赛中，视唱练耳都作为决赛综合素质考察的必考项目。我们常常看到，一些选手的演唱演奏技艺精湛，但一到视唱练耳环节就不尽如人意，说明在平时的专业训练中，某些选手的基础课程还不够扎实。这些问题不光出现在业余的音乐爱好者身上，也有可能出现在音乐专业初学者身上。例如：钢琴专业的学生，在学习或练习时，有可能出现不能正确视谱的情况，这样一来就会弹奏错误。其它专业的学生在拉一首乐曲、吹奏一段旋律或者演唱一首歌曲时，他演绎出的音准是否准确，全靠他自己的耳朵去听辨分析，如果他没有一双训练有素的耳朵，他就不能够正确判断出自己的错误，像读书念了白字。更有甚者，诸如上述的错误如果发生在脍炙人口名曲的演出中，就会使演出者贻笑大方。如果是合唱或器乐合奏，每个声部和每位演奏者之间节奏、速度、音准各方面的配合就更为重要，因此每位演奏者和演唱者的视唱练耳水平都要求非常的扎实。

三、视唱练耳教学现状及需要改进的问题

视唱练耳教学现状存在的问题主要有：

1.教学不能突出“应用”性，教学限于技能培养。目前我们的视唱练耳教学都是以老师弹奏钢琴、学生阅读教材来学习。这样的培养方式导致我们的学生能很流利地唱出教材的视唱曲，但如果任意拿一份教材外的乐谱，他们就不能顺利识谱；学生能听记教学内容范围内的乐曲，但可能不会听辨出实际环境中的音乐。换言之我们的学生只能“纸上谈兵”而不能“学以致用”。这点有悖于应用型人才培养的初衷，亟须解决。

2.教学内容和教学环节众多，授课缺乏逻辑和重点，导致学生的技能得不到扎实训练。本课程教学过程一般都包含有这些环节内容：复习、课堂检查学生回课情况和点评、新课视唱曲学习、模唱和节奏训练，听音训练，课后作业几大部分。教学内容涉及的知识面很广、要训练的技能项目众多。老师们也是出于负责想要把课上好，多给学生做练习，但如果一堂课的内容过多，就容缺乏授课的逻辑性，条理不够清晰，重点难点不突出，面面俱到。这些问题都会对教学效果产生影响。

3.学生缺乏视唱练耳应用实践的机会，有碍应用型人才培养的实现。我们的学生对于本课程的训练一直只局限于教材，只局限于技能的培养。他们认为完成教材中的练习就足够了，却不知道视唱练耳的实用性。这也和老师授课有极大关系。老师在授课时往往只传授知识，并没有给学生灌输“视唱练耳具有实用性”的思想。此外，高校对视唱练耳的实践也没有搭建足够的平台，导致学生缺乏实践的机会。

四、视唱练耳教学改进的一些建议

要培养应用型人才，就势必要求课程培养的目标和方式都要与学生今后的就业和工作紧密联系在一起。为了更好地培养高校音乐专业方向应用型人才，视唱练耳教学势必要做出一些相应的改进。这些改进的措施要符合应用型人才培养的要求，那就是突出学生的学以致用，更注重培养他们运用音乐知识的能力。因此提出以下一些建议：

1.教学突出实用性，运用技巧训练与优秀音乐作品赏析相结合的原则进行教学，把理论和实践有机结合在一起。在视唱训练中，不仅扎实学习教材内容，训练学生的技巧，还可以适当训练首调唱法，并将最新的、流行的优秀音乐作品作为视唱或听音训练的内容。例如在旋律听记练习中，教师可以拿一些近年来流行的优秀音乐作品旋律片段作为材料让学生听记；也可以拿一些地方民歌音乐旋律作为材料，给学生模唱。这样不仅可以调动学生学习的积极，而且突出了实用性，老师甚至可以拿一些钢琴曲谱、声乐曲谱、合唱曲谱当作材料让学生视奏、视唱或弹唱，使学生适应将来的实际工作。

2.优化教学内容，突出授课的逻辑性。该课程涉及到的训练内容十分丰富，所以讲课最重要的是要注意逻辑性。教师在备课时要明确每堂课的教学目的，有针对性地解决重点难点，做到思路清晰，让学生听课听得明白，练习练得到位。另外还要合理分配“视唱”和“练耳”两大部分的比重，从而使学生的唱谱、听音能力得到平衡发展。

3.丰富教学手段，培养学生的音乐综合素养，储蓄他们将来的工作能力。对于中小学音乐老师而言，音乐作品的赏析能力是非常重要的。所以大学教师要把视唱练习曲当成音乐作品让学生赏析，而不是单一的技巧训练。给大一年级讲课时老师可以结合有关的乐理知识来分析曲子，给大二年级讲课时老师可以结合和声、曲式与作品分析或音乐鉴赏的相关知识，给学生了解音乐理论体系是密不可分的。在视唱练耳教学中使用柯尔文手势，以适应中、小学音乐教育。

4.给视唱练耳足够的课外应用实践平台。教师在授课时可以留出一定的课堂时间，让学生扮演老师的角色来讲解视唱曲，给学生一个自我展示和锻炼的机会。让他们定期开展视唱练耳音乐会，给学生艺术实践平台，让他们有观摩学习的机会。也建议高校在组织各种钢琴声乐比赛时增设视唱项目，激发学生的学习积极性。

参考文献：

陆娅妮.论视唱练耳课与声乐课的交叉渗透式教学实践[J].广西：艺术探索，2012（113）：15～16.