浅谈“装饰艺术”运动与现代平面设计

（云南艺术学院 650000）

“装饰艺术”运动是20世纪初期最重要的设计运动之一，其对设计的影响很深远。这场运动与欧洲的现代主义运动的发生与发展几乎同时，“装饰艺术”运动受到现代主义运动很大影响，从材料的使用、设计的形式上，都可看到这种影响的痕迹。但是，“装饰艺术”运动形成了独特的设计风格，在平面设计方面有着很好的体现。

一、“装饰艺术”运动概述

1.“装饰艺术”运动

“装饰艺术”运动的名称源自1925年在巴黎举办的“装饰艺术”展览。这个大型展览主要是展示一种“新艺术”运动之后的建筑与装饰风格。该展览的名称后常被用来特指一种特别的设计风格和一个特定的设计发展阶段。但是，“装饰艺术”实际所指的并不仅是一种单纯的设计风格，它包括的范围相当广泛，虽有共性，但是个性更加强烈。因此，把“装饰艺术”仅看作一种统一的设计风格是不恰当的。

2.“装饰艺术”运动的特点

“装饰艺术”运动反对古典主义的、自然的、单纯手工艺的趋向，推崇机械化的美。“装饰艺术”是为权贵的设计，其对象是资产阶级。“装饰艺术”具有鲜明强烈的色彩特征，与讲究典雅的以往各种设计风格很是不同。“装饰艺术”形成了自己独特的色彩风格，尤为重视强烈的原色和金属色彩，其中包括鲜红、鲜黄、鲜蓝、桔红和金属色系列。

“装饰艺术”重视色彩的明快、线条的清晰和具有装饰意味，同时注重平面上的装饰构图，多采用曲折线、成棱角的面、抽象的色彩构成，产生高度的装饰效果。

二、“后立体主义图画现代主义”平面设计

“装饰艺术”运动涉及的设计类型较多，对产品、建筑、室内和平面设计都产生了重要的影响，其中在平面设计领域最著名的设计师有卡桑德拉、爱德华·麦克奈特·克夫、让·卡卢、保罗·科林、赫尔伯特·马特、奥斯丁·库帕等人。他们的设计作品常表现出立体主义现代艺术的深刻影响，同时延续了德国设计师卢西恩·伯哈德、朱里斯·克林格、朱里斯·吉普肯斯、汉斯·鲁迪·厄特等设计中出现的简单图形风格，因此被称为“后立体主义图画现代主义”平面设计。

卡桑德拉是法国最杰出的平面设计家之一，特别是他的招贴设计极为出众。他一生中创作了大量的招贴，广泛借鉴立体主义、构成主义、未来主义、风格派等的风格特征和表现手法，采用多角度的视点和透视手法，色彩强烈明快，构图严谨，图像抽象简洁，字体高度概括，排版富于创造性，信息传达清晰明确，形成了独特而有代表性的个人风格。代表作有《北方快车》《北方之星》《诺曼底号》等。

爱德华·麦克奈特·科夫是“装饰艺术”运动平面设计的主要代表人物之一。科夫的作品也受立体主义、构成主义等现代艺术流派的影响。1918年他为英国《每日论坛报》设计招贴。科夫先后为伦敦地铁系统设计了141张海报，被称为“地铁招贴王”，对新艺术运动时期的平面设计的发展产生了很大的影响。

让·卡卢也是法国著名的平面设计师，他最初是学的建筑，在一次车祸中不幸失去了左臂，随后转行从事平面设计。他以立体主义的造型方法作为自己创作风格的基础，采用几何和象征性的形象，画面简洁，信息传达明确，他的作品中每一个细节都经过精心严格的处理。1930年他为杂志《名利场》设计封面，是“装饰艺术”运动时期的经典之作。

保罗·科林是著名的法国设计师，他一生创作了将近2000幅作品，其中大多是戏剧招贴，还设计了800多个舞台布景，他的作品具有很高的艺术性。保罗·科林喜欢用简单的形式概括表现戏剧人物，重视空间比例的分割和构图的变化，采用重叠等技法表现出画面主体形象，同时提高结构的整体性。

英国的奥斯丁·库帕是“装饰运动”时期英国“后立体主义图画现代主义”平面设计的代表人物。他把立体派对于图像处理的方法直接用到视觉传达设计中，在他的设计作品里常常能看到类似早期立体主义绘画似的图像组合。在巴黎旅游招贴中，他用拼贴的手法将凯旋门、维纳斯雕塑等图像与文字重叠起来，就像是充满动感和现代感的立体主义绘画。1924年他为伦敦地下铁路设计的招贴则采用纯几何图形和色彩的变化来表现信息的传达。这开创了完全抽象的立体主义式平面设计的先河。

在欧洲的其他国家，“后立体主义图画现代主义”平面设计也有一定程度的发展。或直或弯曲的线条与富有现代感的装饰几何体，同时表达着对机器时代的认同和对装饰的喜爱，“装饰运动”时期的“后立体主义图画现代主义”综合立体派等当时流行的各种现代艺术流派的造型革新成果，结合传达的需要，形成了自己特有的风格特征。

三、“装饰艺术”运动对现代平面设计的启示

“装饰艺术”运动在装饰和设计手法上为我们提供了很多可供参考的重要资料，从材料运用，到装饰动机，直到产品表面处理技术，无论哪一方面，这风格都有很多可借鉴和学习的地方。在“装饰艺术”运动中的平面设计家们，他们并不是一味地用以往艺术流派的风格和表现手法，而是形成了个人的设计风格。“装饰艺术”运动本身的风格形成融汇了很多的因素，对于现代平面设计而言，“装饰艺术”运动给予了很多的启示。

现代平面设计可以借鉴“装饰艺术”运动时期平面设计家们的创作经验，对艺术流派进行学习，在这过程中慢慢形成特有的设计风格。风格的形成有时受很多因素的影响，“装饰艺术”就是受到多方面的因素影响而形成的特有风格。现代平面设计需要从这些方面吸取经验，为现代设计的发展提供更多的动力。

近些年，现代平面设计的表现方式越来越多样，学习和借鉴以前的设计风格是个不错的想法，但这样做并不是盲目的，而是要发散思维地去创新。“装饰艺术”运动在平面设计史上发挥了重要的作用，“装饰艺术”的色彩、线条、构图以及高度的装饰效果是很值得现代平面设计继承和发展的。色彩方面，注重颜色的明快强烈；线条方面，重视线条的清晰；构图方面，注重装饰性的表现等。这些都是值得学习和借鉴的，把其风格特征运用在现今的平面设计中是可行的。

四、结语

虽然“装饰艺术”运动进行的时间不是很长，但其具有独特的设计风格，这样的风格是在多种因素影响下形成的。现代平面设计在“装饰艺术”运动时期有所发展，“装饰艺术”是平面设计史上重要的运动之一。“装饰艺术”运动时期的平面设计的发展对于现代平面设计起到了很重要的作用，“装饰艺术”推动了平面设计的发展历程。我们需在“装饰艺术”运动中吸取经验使现代平面设计得以进一步发展。

参考文献：

[1]王受之.《世界现代设计史》.中国青年出版社，2002.9.

[2]王受之.《世界平面设计史》.中国青年出版社，2002.9.

[3]李敏敏，詹文瑶.《现代平面设计简史》.重庆大学出版社，2006.8.

[4].拉克什米·巴斯科兰（英）.《世界现代设计图史》广西美术出版社，2007.11.