画意摄影中民族审美特征探析

孙怡华

摘要：

画意摄影作为摄影艺术的一种独特的创作风格，以其唯美的画面语言和美好创作内涵一直是摄影者所追求的理念，在早期依附于绘画的画意摄影随着新媒体技术的发展，画意摄影逐渐建立起自身完整的审美体系，其民族化审美特征明显，作品中彰显了中国艺术形成发展过程中的一系列鲜明特征。概况起来有含蓄美、和谐美、意境美等，达到了真实与想象力的统一，体现了其艺术价值，为摄影艺术创作中的民族文化元素探析提供了经验。

关键词：画意摄影；美学；审美特征

摄影自1837年诞生以来，它在跌跌撞撞中慢慢走向成熟，在不断的发展之中逐渐完善自身独特的形式，然而摄影艺术发展的早期始于模仿，这是人所共知的事实。同为二维平面造型艺术的摄影与绘画有着很深的渊源，可以说最初的绘画摄影完全是模仿绘画的形式进行的，甚至有艺术家声称：“艺术摄影越是忠实地模仿绘画就越接近真正的艺术。”然而，随着时代的发展和摄影人的努力，画意摄影不再是艺术的陪衬，而是表达个人的一种独特的手段。

当代，画意摄影作为摄影艺术的一种表达方式，不再是单纯用镜头留存现实，而是强调摄影家主观的感受和情感的表达，它一方面汲取和继承绘画的造型原理，一方面以其独特的本质特征发展延续。因为中西方文化背景的差异，画意摄影在中国的发展糅合了大量的民族元素和审美特征。正是因为文化的差异性，中国的画意摄影更注重的是追求美，中国美渗透在绘画摄影的各个方面，“画”作为一个特定的审美范畴，并不单单专指美术作品，它可以是一种空间意识、是一类创作理念，在绘画摄影中是形与光线色的审美效应；绘画摄影讲究“影画合璧” ，作品呈现出的是景中求情，实中求虚，在创作上力求画面各要素之间排列分布的间隔产生形式美，具有一种起伏回旋、抑扬顿挫的变化韵律，大有一种“只可意会不可言传”的含蓄美隐藏其中，这种由照片画面中各组成分布的回环往复的所展开的形式美，微妙的将形体、色彩、明暗的回旋展开，在摄影画面上呈现出起伏呼应的关系，突破画面局限，展开天然连续性特征。使其画面连绵起伏、幻化无穷，这不仅是中国绘画的风格，更是绘画摄影创作中的精髓。含蓄美与阴柔之美相似，不张扬，有内涵也是摄影人素养的体现。

和谐美主要是指绘画摄影中画面元素在变化中显示出一致性所导致的形式美，概括起来是变化中的统一，或是整体多样性的美。绘画摄影在构图上最讲究追寻最佳的画面形式，把构思中典型化的人或物加以强调、突出，从而舍弃那一般的、表面的、繁琐的、次要的东西，并合理恰当地安排配体，使作品比现实生活更强烈、更集中、更完善、更理想，以增加画面的统一和谐。和谐美是中国审美的独特特征之一，也是绘画摄影审美的重要体现。和谐是摄影艺术表现效果。生命的特征是追求运动和变化，但是，如果仅仅只有变动的节律而缺乏统一性地整合就会导致混论、芜杂。反之，过分的统一又会产生单调、僵化。因此，变化和统一应该是适度的，这种含蕴丰富而微妙的形式美感正是画面整体和谐美的表现。摄影家在此将中国绘画创作理念借用于摄影创作之中，并表现出高超的智慧，比如对空白的运用。绘画摄影极其重视空白的运用，譬如“疏能跑马、密不透风”“以虚带实、以白带墨、以无当有”等。在事物繁多的大景别画面中，主体周围空白面积常常会影响到主体的突出程度，合理的运用空白成为摄影家所追寻的和谐美。它有各种不同的表现形式，也有各个不同的艺术韵味，比如：画面中的空白并非真空，大面积的空白往往需要一些细小的变化，让这些细微的点缀起到“破”的作用，使空白不能成为一片死白，从而缺乏韵味和生气，成为一片僵死的区域。摄影创作的奥妙就在于巧妙选取出强烈而不致趋于两极的差异个性，完整的表达出他们的统一和彼此的关联性。绘画摄影中的和谐美同样是中国美学审美特征之一。当代，以和为美，和谐美的思想越来越被艺术创作者强调。而“血气和平”的审美思想对绘画摄影的创作影响更大。

摄影家刘半农先生曾强调“要把作者的意境，借着照相机表露出来。意境是人人不同的，而且是随时随地不同的，但要表露出来，必须有所寄藉”绘画摄影自然而然的将中国山水艺术对情与景、意与境相交融的艺术境界的营造与追求借鉴了过来。意境在中国早期的文献中就有所体现，如《易传》中“立象以尽意”

写意是绘画摄影创作的优秀传统。绘画摄影在创作方面将中国诗词的意境表达和中国画的气韵得以提炼和表达，把气势磅礴的气韵与诗情画意的意境相互柔和，做到了炉火纯青。优秀的绘画摄影作品是写实与写意的结合，比如，我们欣赏摄影家陈复礼先生的摄影作品《黎明》，无不被它的生动气韵和挥洒纵横的气概所感动，犹如国画的意笔泼墨，气韵生动、墨气淋漓。在创作中，作者把中国山水画艺术对于情与境、意与境相交融的艺术境界贯穿其中，以表达自己的审美理想和追求画意效果。意境理论是古今艺术家长期的艺术实践和审美经验的结晶，也是各种学术思想互参、互融、互补的产物。绘画摄影意境美的萌芽、形成、成熟和发展，与艺术家的文化积沉而形成的审美定势也是紧密相连的。绘画摄影的创作一开始就具备了鲜明的审美意识，意境美是绘画摄影作品个性潜在的风情和情致，摄影作品的意境美，巧妙地体现在作品的形、情、意、神之中，使摄影作品中蕴含着丰富的人生境界、宇宙本体和生命的审美意象，凸显了强烈的民族审美特征和意义。

中国摄影大师郎静山曾说：“一镜在手，万象更新”。随着数字时代的真正到来，镜头影像的变异和可塑性将难以估量，现代画意摄影的创作天地在新媒体时代必将更加广阔。以民族文化为依托而创作的画意摄影，丰富了摄影作品的内涵，升华了绘画摄影的社会价值。画意摄影作品中所呈现的民族审美特征为其发展注入了新的创新理念，也极大地拓展了摄影艺术的表现领域。

【参考文献】

[1] [郎静山摄].摄影大师郎静山[M]. 中国摄影出版社，2003

[2] 滕守尧.审美心理描述[M].四川人民出版社，2005

[3] 贾涛.艺术审美[M].大象出版社 2013.（06）

[4] 刘雅莉.试析平面广告设计中的美学思想[J].芒种，2012（13）