半坡彩陶纹饰的装饰艺术表现浅析

邹晶晶 王 莹

（河南科技大学艺术与设计学院，河南 洛阳 471023）

半坡彩陶纹饰的装饰艺术表现浅析

邹晶晶 王 莹

（河南科技大学艺术与设计学院，河南 洛阳 471023）

通过分析半坡彩陶装饰纹样，总结分析其艺术特点、艺术法则在彩陶纹样装饰艺术的体现，探讨了传统和现代艺术之间的关系。

半坡；纹样；装饰

半坡彩陶是仰韶文化遗址中是最为有名的文物之一，是已知出土文物中最早的彩绘陶器。半坡彩陶主要采用了彩绘、捺印、划纹以及堆饰等装饰方法，其彩绘多为黑色及偏紫的红色。半坡型彩陶装饰纹样的内容和形式，以象形纹和几何纹为主，有少量植物纹以及编织形纹饰。半坡彩陶的纹饰充满了自然气息，其取材多源于大自然中的动物和植物，通过对自然形态的抽象，生动传神的将自然界的动物形态勾勒于彩陶之上，既栩栩如生、又极富生活气息。常见的纹样主要有鱼、蛙、鸟、鹿等，其中又以鱼纹的表现手法和数量最多。

一、半坡彩陶装饰纹样

（一）象形纹样——鱼纹

鱼纹在仰韶文化半坡类型彩陶中最为多见和典型，它贯穿整个彩陶文化的始终。主要是象形鱼纹，并在不同的程度上变形抽象。从半坡彩陶的绘制手法看，在半坡文化早期，鱼纹虽然绘制手法多样，形象生动，但多为单体鱼纹，以细而匀的直线勾勒出形态各异的鱼的轮廓，也有被处理成黑色影像的鱼纹出现在彩陶上。早期鱼纹多选取侧面，这是表现扁平状的鱼的最佳角度，将鱼的头部、鳃、鳍、身、尾等部分都表现于画面，体现所描绘对象求全的心理。这种正侧面鱼的形象，有着强烈的表现力，显得形象概括、简练，笔力遒劲显得更加的栩栩如生。到了半坡文化中期，绘制手法的发展趋于同一，但此时又以合体和联体鱼纹为主，以连续、拼接的鱼纹表现出不同的纹样。发展到半坡文化晚期，装饰纹样的变化更加多样，造型也更加夸张，又以鱼纹头部的抽象程度最高。发展至后期，鱼纹的鱼身也进行了更为夸张的变形，鱼身变的更加修长，有的鱼尾对称分开后又构成上下对称的鱼纹。“两个以上相同图案中的某一部分纹样被相连地共同互用着，会产生强烈的装饰效果，使图案妙趣横生，这是彩陶图案中颇具特色的装饰手法。”鱼形纹饰的图案表现为两种形式，一种是对形象本身的改造，加入装饰成分，隐藏某种暗示，如在鱼嘴里面画上牙，对眼或鳃做各种变形处理，略去头尾等等，另一种是将鱼形纹样进行组合，以对称的表现手法构成视觉上的均衡，常见纹样主要有联体鱼纹、双向鱼纹以及多尾鱼纹等。

（二）几何纹样——几何纹

彩陶装饰线型中的“几何纹”是和“象形纹”并列的两大纹样类型之一。几何纹样是指由点、线和面等基本几何图形组成的纹样，在半坡彩陶纹样中这种纹样被广泛应用，而且变化多样、构成复杂。“西安半坡仰韶文化早期类型出土彩陶的纹样，几乎囊括了新石器时代早期陶器上已出现的用各种直线、波线和折线构成的几何纹样。基本纹样有：宽带纹，竖条纹、三角纹、斜线纹、圆点、折纹和月牙状纹。半坡制陶先民巧妙的运用了这八种纹样进行组合纹样进行组合配置、变幻出了38种纹样。”仰韶文化中，半坡类型彩陶的几何纹饰所采用的基本线型主要有直线、波线和折线，体现出其文化中纯朴、稚拙的风格。在表现形式上，以对称、反复、连缀等手法将简单的纹样构成不同的装饰环带。

从纹样的形态分析，这些几何纹样的产生，反映了早期人类对自然界的直观印象，几何纹有的是直接来源于物质生产时表现出来的纹理效果，或者可以认为：早期陶器装饰纹样有的模仿编织器皿的器形和花纹。还有的几何纹是在象形纹的基础上抽象出来的，是劳动者在对自然和生活的感受，并加以升华，如对鱼、鸟、蛙等动物植物的的基本造型进行抽象演化，也逐渐形成了简洁明快的几何形象。这种使用简单的几何线条形成对抽象装饰的审美观念。

象形纹饰中，体现最多的是人们对自然界的直观认识，含有更多“意味”；而几何纹样则体现了人们对自然界直观认识后的抽象和升华，可能多体现“艺术”。对象形纹的研究，人们最关注的是纹样所代表的含义；而对几何纹样的研究，则侧重于绘制、变形过程的探讨；前者多体现自然观，后者更多的是艺术观因素。

二、半坡彩陶纹样装饰艺术的特点

（一）表现主题以鱼为主

半坡彩陶艺术有鱼纹、鹿纹、几何纹、人面鱼纹等其他纹样。但鱼纹是半坡最独具特色的装饰纹样，它不仅数量多，而且形象逼真。其形式有单独鱼纹、双鱼纹、人面鱼纹、抽象几何鱼纹等。半坡彩陶上的鱼纹一方面是半坡人渔猎生活的反映，同时，鱼纹也可以看做是半坡人的图腾。闻一多先生所著《说鱼》对鱼的解释含有生殖繁盛的祝福含义；半坡型彩陶常见的多种鱼纹和人面鱼纹，就有一定的宗教巫术礼仪的含义，是对氏族“多子多福”的祝福。可见，彩陶中大量采用鱼纹，是人们思想意识通过彩陶进行的表现，反映了他们对鱼的崇拜和对氏族繁荣昌盛的美好期望和祝愿。

（二）黑白装饰

黑与白因为有着强烈的反差，对人的感觉有着较大的吸引力。半坡彩陶也充分运用的黑白反差的表现手法表达情感。在早期鱼纹的单独纹样中，黑白反差的表现手法的能够熟练的运用，以一个斜向的三角形作为鱼的整体形象，这个三角形分为鱼头和鱼身两部分，鱼身部分被分割成上黑、下白两个反向的三角形，黑白分明、强烈，极具视觉冲击力，这种效果强烈的表现形式使得人们対鱼纹的形象过目不忘。在鱼纹不断发展的过程中，黑白装饰一直延用。人面纹中的鼻子用黑色平涂、嘴欲用留空的方式，再在黑的三角形中，用留空的方式空出一个倒三角来，这明

显是有意用黑白装饰来造成装饰的效果。

在几何形纹样中，一种折线纹最为常见，黑色的陶面上露出白色的陶底，这种黑白装饰对比给人以动感，图案简洁、单纯，但通过强烈的黑白对比和恰到好处的变化，使之既明快又清新，而且极具动感。黑白对比的装饰手法在这些图案发挥了重要的作用，越是简单、单纯的纹样，发挥的作用越大，越能增强图案效果，使其更加醒目。

（三）从写实装饰到抽象装饰

“形式不是一个封闭性结构，它作为人类审美意识发生发展和原始人对客体建构的中间环节，既是此前人类审美精神和掌握世界诸能力的沉淀，又是其后符号形式和内涵发展的基点和规定。”半坡彩陶纹样的发展变化，由再现到表现，由写实到抽象，完成了从形式到内涵的装饰艺术积淀。特别是半坡的鱼纹，从鱼纹的发展过程看，早期以写实为主是自然形象较为完整的鱼，所表现的鱼的牙齿和眼睛都比较真实，这些纹样很少经过变化。而后期的鱼纹虽然依旧形象生动，但明显经过了分解、抽象、变形加工，摆脱了自然形态的鱼对创作的限制，更具有设计创作的特征。这种几何图案具有图案的装饰性，半坡彩陶纹样不是单纯的模拟自然形，而是经过深思熟虑的创作过程，来体现他们的设计意图和思想，也恰恰反映了氏族成员的共同思想和审美观念，体现人们所描绘事物从写实到抽象发展的过程。

（四）丰富的文化内涵

受生产力水平限制，渔猎是原始人维持生活的主要手段。鱼既是食物的主要来源，同时因为鱼的繁殖能力强，也寓意了人们对种族繁荣的美好希望，鱼的图形逐渐发展成了氏族的图腾标志，人面鱼纹也就有了图腾的特征。在远古时代，鱼是性和繁殖的象征，寓意丰富的人面鱼纹，包含了图腾崇拜、巫术礼仪、生殖崇拜等多重内涵。

三、小结

传统图形元素因为其历史的积淀和文化的优势，可以在我们的设计中发挥重要的作用，但在具体的设计应用中，必须充分认识这些元素中所隐藏内涵，才能准确的加以运用。我们在分析图形时，不仅要观察他的形象特征，更重要的是要深入其中，把握图形背后所蕴藏的文化内涵。

半坡彩陶上这些美丽的线条，凝聚着人们对自然现象、生产、习俗等对象的感知认识，透过半坡彩陶艺术的成就，我们可以深深感受那古朴、浑厚的精神风韵，为我们的艺术创作提供了素材和灵感。设计的最终目的是在于通过图形传达内在的文化信息，更需要设计师不断学习、不断深入设计本质所隐含的文化内涵中去，并对其进行充分的理解和把握，半坡彩陶纹饰中的典型纹样是朴素的传统艺术设计思想的体现，现代艺术设计应该对经典作品所体现的传统艺术设计思想进一步的精炼和升华。

[1]张朋川.中国彩陶图谱[M].北京:文物出版社.1990.188页.

[2]熊寥.中国陶瓷美术史[M].紫禁城出版社.1993.第一版.第33页.

[3]张晓凌.中国原始艺术精神[M].重庆:重庆出版社,262页.

[4]程金城.远古神韵——中国彩陶艺术论纲[M].上海:上海文化出版社,2001.

[5]翁剑青.形式与意蕴[M].北京:北京大学出版社,2006.

[6]陈雍.半坡文化彩陶鱼纹的分类系统[J].华夏考古,1993,(03).

J525

A

1005-5312（2014）05-0156-02