谈怎样培养音乐表演人才

畅言

（辽宁省朝阳师范高等专科学校音乐系，辽宁 朝阳 122000）

谈怎样培养音乐表演人才

畅言

（辽宁省朝阳师范高等专科学校音乐系，辽宁 朝阳 122000）

人类的艺术活动可分为创作、表演和欣赏三个方面，而音乐表演是音乐创作与音乐欣赏一个不可缺少的中介环节。这就对音乐表演者提出了较高的要求，要想让表演者淋漓尽致地表现艺术作品，就必须对表演者进行长期的培养与训练。本文从心理素质的培养、专业技术与技巧、文化修养与实践三个方面，对音乐表演者的培养与训练方法进行阐述。

音乐表演；心理素质；专业技能与技巧；文化修养与实践

音乐表演在于创造性的实现作曲家的创作意图，把乐谱上符号变为具体可知的音响的过程。音乐作品只有通过有效地表演才能具有作为听觉对象的可能性。否则，没有音响的作品就无法为观众所欣赏，正是通过千百次的演唱或演奏，一部音乐作品才得以在不同的时间、地点和不同的欣赏群体中传播，如果说音乐的创作缔造了一部作品的躯体，那么音乐表演则给予了这个躯体以灵魂。

一、心理素质的培养

作为一个优秀的音乐表演人才，不仅要具有良好的生理素质以适应表演技能的需要，同时还应该具有良好的心理素质。一个表演者心理素质完善与否，直接影响他的表演成就。音乐记忆是作为一个音乐表演者所应具有的最基本能力之一，因为音乐表演者首先要把自己演奏或演唱的作品牢牢掌握在记忆中，然后才可能进行全神贯注的表演再创造。这种记忆要求准确、迅速、持久，如果没有良好的音乐记忆能力，就不能保证音乐表演的质量，也难以为广大听众所接受。所以，对心理控制能力的培养要从以下几方面进行训练：

1.表演者应加强意志上的锻炼，树立自信心，克服临场紧张的状态。把自己的注意力和兴趣投放到表演的过程中去，不要过分关心表演的结果和这一结果给自己带来的切身利益，要全神贯注地进行音乐表现，即使出现点小错误也不能患得患失。

2.多参加一些演出实践活动。因为音乐表演作为创造性活动，即使是同一表演者两次不同的演奏或演唱也不能毫无差别，所以要表演者多次练习找出缺点，进行纠正，多次的演出实践会缓解表演者的紧张情绪，放松自我。

3.学习一些心理学方面的知识。发现自己的紧张原因，对症下药，进行有目的性的训练，把自己的心理紧张情绪调节好，进行反复的练习表演内容，提高技术水平增强表演的自信心，表演者的紧张情绪和胆怯现象就会得到缓解，就会理智冷静地投入到音乐表演中去。

二、专业技术与技巧

音乐表演是一项技术性较强的艺术活动。和其它的艺术相比，对音乐表演者的表演技术要求更高。作为一个音乐表演者，不仅要具有良好的心理素质，还应具备音乐表演专业的专业技术与技巧。但这些专业技术与技巧的训练，首先要以音乐表演者的生理条件为前提。

1.例如学习声乐的表演者，要具备良好的嗓音条件，学习键盘的表演者要有良好的手指条件，学习管乐的表演者要具备良好的唇齿条件，学习舞蹈的表演者要具备良好的身高与形体条件。只有具备了这些相应的生理条件，才能扬长避短找到适合自己的表演技能。

2.在具备了这些生理条件的基础上，学习声乐的表演者要掌握发声方法、呼吸方法、咬字方法、歌曲处理等一系列的声乐知识；学习键盘的表演者要进行手型练习、手指练习、手臂放松练习、踏板等多方面的练习；学习管乐的表演者要进行唇齿练习、指法练习等方面的训练。

3.对于音乐表演者来说，掌握了这些专业技能与技巧是第一步，更重要的是，创造性的运用专业技能与技巧，把已经掌握的专业技能与技巧灵活自如地运用到音乐表演的实践中去。

三、文化修养与实践

音乐表演主要是传播音乐作品的精神内涵，它不是一项技术活动。因此，一个音乐表演者不仅要具有高超的专业技术与技巧，还应有广博的文化修养和音乐实践的过程。

1.音乐作品产生在不同时间、不同年代，创作者的人生观、价值观不尽相同，这就要求表演者要深刻领会创作者想要表达的思想感情，所以，就要求表演者有着自己对作品的独特感受与见解，在表演的过程中准确地传递给观众，引起观众的共鸣。

2.音乐表演者具备了良好的心理素质和专业技能与技巧，就要在实践中把对音乐作品的感受与理解表现出来，在演出实践中总结经验，成为一名优秀的音乐表演者。

结语：总之，音乐表演人才的培养不是一朝一夕的事，需要我们长期的刻苦地练习与训练，因材施教，建立一套科学的、系统的专业技术与技巧训练方法，丰富自己的文化修养，提高对音乐作品的理解能力和感受能力，多练习、多实践，让自己的音乐表演水平更上一个新台阶。

[1]王次炤.音乐美学.高等教育出版社.

[2]田雪婷.音乐表演者的培养与训练.大众文艺,2012.14.

J616

A

1005-5312（2014）05-0116-01