浅谈流行歌曲的钢琴编配

王卉

摘要：本文通过对流行歌曲的基本研究，结合自己的实际经验，分别从调式、和声、织体等方面归纳出流行歌曲的几点钢琴编配方法。在此，本文对流行歌曲钢琴伴奏的编配作以系统化和书面化的归纳，对于丰富钢琴伴奏这一理论体系关于流行音乐部分的分支内容进行一些有益的探讨。

关键词：流行歌曲；钢琴伴奏；风格；编配方法

随着时代的变迁和社会的不断发展，音乐从刚开始的小部分人逐渐走向了大众。尤其是现在，各种类型的音乐层出不穷，本文要探索论述的就是这类音乐中涉及的一个领域：流行歌曲钢琴伴奏的编配（特指纯钢琴伴奏的编配）。

随着人们总体欣赏水平的不断提高，普通的钢琴伴奏再也满足不了人们的胃口了，钢琴伴奏在美化流行歌曲的同时并推动了它的发展，所以要进一步提高钢琴编配的质量，完善编配方法。笔者在多年的钢琴教学和演奏实践活动中，总结了一套编配方法，主要从调

式和声、织体和整体布局等六方面进行论述。

一、选择调式

（一）常规调式

流行歌曲都有大小调之分，大调歌曲的主和弦为大三和弦，小调歌曲的主和弦为小三和弦。大三和弦是明亮欢快的，小三和弦是暗淡忧伤的，这点也是大调歌曲和小调歌曲的情绪基调。所以当我们遇到旋律色彩比较明亮积极的流行歌曲时，我们最好选大调；而遇到旋律暗淡忧伤的歌曲时，我们最好选小调。在选定好大小调之后，我们就可以根据歌曲的一些特性，为它们具体选择风格型调式了。比如《茉莉花》这首歌，它用的就是大调的五声徵调式，歌曲《be-cause of you-neyo》用的是布鲁斯小调等。

（二）非常规调式

在流行歌曲创作中一般都是用大调写欢快歌曲而用小调写悲伤歌曲的，但是也有非常例外的用小调写欢快和用大调写忧伤的歌曲。例如《我真的受伤了》这首歌，它本身是大调歌曲，但是它表达的情感却是忧郁悲伤的；歌曲《欢快小调》则与之相反。为这类非常规歌曲选择调式时，要尽量遵循原调式，当然在编配时如果恰当的选择非常规调式来编配，可能会获得意想不到的色彩效果。

二、编写和声

（一）按乐句的和弦音编写

按照歌曲乐句的和弦音为歌曲编配和弦是一种最常用且最基本的方法，是初学者为歌曲编配和弦时最主要的参照。用这种方法为流行歌曲编写和弦时，要注意两点：乐句中和弦音的数量和乐句强拍上的音级（注意：在有倚音的情况下，取时值长的音符）。具体编配时，首先看乐句中哪些和弦的和弦音最多，其次再看乐句强拍上的音级属于哪个和弦，将这两者综合就可以得出和弦了。

（二）按歌曲的旋律色彩编写

和弦本身是具有一定色彩的，比如大三和小三和弦，大三和弦是明亮欢快的，小三和弦是暗淡忧伤的。此外，把和弦按照一定的功能关系排列出来就形成了和弦的连接进行。和弦的进行往往具有浓郁的旋律色彩，同一组和弦的功能连接常常适用于很多歌曲，比如歌曲《恰似你的温柔》、《南方》、《二月十四》等，它们的和弦连接都是I-VI-IV-V。所以我们只要充分熟悉不同的和弦连接，遇到旋律类似的歌曲就很容易编配了。

三、合理设计高低音语汇

流行歌曲都是有一定结构和层次的，为了使伴奏具有良好的层次感，我们要合理的为其设计高低音语汇。

（一）熟悉钢琴的高低音

这里的高、低音指的是钢琴上的相对音高，低音听起来浑厚扎实，高音则清脆明亮。它们的音响效果在一定程度上决定了情感色彩：低音比较适合表现悲壮大气、强劲有力的歌曲；高音则适合表现旋律突出、清脆优雅的歌曲。在钢琴伴奏中，合理的设计低音可以让伴奏饱满充实而富有张力，而设计好高音却可以让伴奏轻快明亮而不失柔和。

（二）伴奏层次

为伴奏设计高低音语汇需要我们从多方面分析歌曲，其中包括歌曲的旋律形态、段落层次、情绪起伏等等。为歌曲设计高低音和声语汇时，大到整个段落的音区，小到旋律的音符。在设计时编配者应该从大到小，由浅入深，首先应该根据歌曲旋律的总体音高来确定段落音区，然后再到旋律和具体音符。比如说从歌曲主体段落的整体设计到前奏、间奏、尾奏和乐句等。而更小范畴的像一个到几个不等的音符，则是要靠编配者的乐感了。

四、恰当运用复调手法

复调手法是流行歌曲钢琴伴奏中最常用的手法之一，主要分為两大类：对比复调和模仿复调，这里要论述的是对比复调二声部旋律的运用。

（一）复调旋律要与歌曲旋律相呼应

复调旋律的引入一定要适合歌曲旋律的色彩，也就是说被引入的复调旋律一定要与主旋律相呼应。解决这点最好的办法就是以主旋律为一个声部，然后再编写和主旋律形成一定音程关系的副旋律。在目前的流行歌曲钢琴编配中，比较常用的复调音程关系有三度、四度和五度。具体编写时可以把主旋律作为上方声部也可以是下方声部，在此基础上我们就可以为两个旋律具体设置音程关系了。

（二）找准切入时间

复调旋律只有在恰当的时候引入才能取得良好的效果，所以我们在使用复调旋律时一定要找准切入时间。一般情况下在一个小节之内引入复调旋律有两种选择：一、从弱拍到强拍：二、从强拍到强拍。在两个小节之间的也有两种情况：一、从第一小节的强拍到第二小节的强拍：二、从第一小节的弱拍到第二小节的强拍。因为一个小节内强拍上的音往往能够决定那小节的和弦，为了配合和声所以复调旋律会受到一定的限制。这样切入复调不但避免了其使用的盲目性，而且还能够使伴奏增加层次色彩。

（三）控制使用量

在伴奏中使用复调旋律是为了修饰主旋律，但是不能使用过多，要保证主体而不能把主体掩盖。具体编配时，还得依靠编配者的乐感以及对歌曲的理解来加以修饰。所以，在平时我们要多听一些好的作品来积累这方面的感受经验。

五、选择风格吻合的伴奏织体

伴奏织体是和声声部的具体组织形式，在和声进行中，因受节奏、音区和终向声部组织等因素影响，即便是同一和声的进行过程中，也可表现出千变万化的组织形式。每种织体类型各有其不同的表现特征和适用范围。在为歌曲选择伴奏织体时，应依据歌曲风格，结构和体裁以及音乐的速度、音区、力度等特点选择最适合的伴奏织体。

（一）柱式和弦式

现实中因为柱式和弦的一些特性，所以我们在为那些坚定有力、情绪饱满激昂的进行曲风格歌曲进行编配时，往往会选择音符较短的柱式和弦伴奏，比如王莘的《歌唱祖国》。而较长时值的柱式和弦又具有背景音乐的特征，所以适合编配音乐形象平稳、深沉、痛苦、宽广的流行歌曲。比如达达乐队的《南方》和Clapton的《泪洒天堂》等歌曲。

（二）分解和弦式

为抒情流畅的流行歌曲编配钢琴伴奏时，我们要用分解和弦织体，在具体伴奏时，还要选用琶音和复调等手法加以修饰。比如朴树的《那些花儿》、光良的《通话》和齐秦的《夜夜夜夜》等歌曲。

（三）半分解和弦式

半分解和弦式是柱式和弦与分解和弦的综合，它适合表现热情、活泼、节奏鲜明的舞蹈性流行歌曲。比如小虎队的《爱》，草蜢的《宝贝对不起》和萧敬腾的《海芋恋》等歌曲。

六、把握整体布局

把握流行歌曲钢琴编配的整体布局是一项化零为整的工程，就是把之前所有的编配从大到小、从简到难有机整合到一起。

（一）从歌曲的段落层次上把握

一般的流行歌曲都是三段体，分别是起始、高潮、结尾三大段落，而伴奏为了配合歌曲段落也应当做相应的调整。总的来说就是要确保歌曲的段落完整和层次清晰。首先在歌曲的起始部分，伴奏在编写上给予与歌曲相应的前奏来引入歌唱部分；在歌曲的发展部分，伴奏的编写要根据歌曲的情绪起伏来配以相应的伴奏织体，并且力度要逐渐增强。其次歌曲的高潮部分是歌曲情感的爆发，所以这部分伴奏的编配一定要和前后形成对比，伴奏织体要相对复杂一点，并且在力度上达到最强。最后歌曲的结尾部分，这部分是歌曲情感的逐渐回落，所以伴奏在这里要逐渐的简单化，整体力度要伴随着歌唱变弱。

（二）从织体上把握

在流行歌曲伴奏中一般会有一种伴奏织体类型占主要地位，同时在此基础上根据音乐的发展和情感变化的需要，常在对比明显的段落使用另一种不同的伴奏织体使音乐具有形象感，鲜明感。所以，在为歌曲选择伴奏织体时既要避免从始至终只使用一种伴奏织体类型，又要防止将不同的伴奏织体类型随意使用，导致伴奏织体类型变化过多而显得没有章法。

对于流行歌曲的钢琴编配过程，我们首先要分析歌曲，为歌曲选择调式和声，按歌曲的段落层次设计伴奏织体。其次，為了使伴奏具有更好的效果，我们还要使用恰当的手法进行修饰，在歌曲的发展中根据歌曲的情感变化来相应的改变力度。最后，从宏观角度出发把握钢琴编配的整体布局，把所有的设计组织成一个整体，为演唱部分作出强有力的支撑，更好的诠释歌曲。