李晖

1964年出生。现为四川省美术家协会理事、成都画院专职画家、成都画院美术馆副馆长、成都市美术家协会副主席、四川省现代画院副院长、四川省文史馆巴蜀诗书画研究会理事、四川省警察书画院画师、成都市政协书画院画师、四川商学院美术系客座教授、四川成都毓秀书画艺术苑顾问。

《艺术沙龙》：您对当今四川中国画的状态及其在中国画界的地位有什么样的看法？

李晖：作为中国四川的山水画画家其实是一件很幸福的事情，因为我们的资源很多。画山水画的画家不到四川来都是一种遗憾。有很多画家都来过四川，这个地域其实很适合山水画家来生活，因为它有很多题材值得你去表现，值得你去画。离四川周边不到一百公里就可以看到雪山、草原，包括和道教文化有关的青城山、和佛教文化有关的峨眉山。四川的山水画家在全国画山水的画家中来说占的比例较大。很多大家还是从四川出去的。比如张大千后期的峨眉山水，都是在四川孕育了之后创作出来的，在中国画界也很有影响。

《艺术沙龙》：您觉得您生活的这个地方对您的艺术创作和艺术风格的形成有没有什么影响？

李晖：肯定是有的，影响很大。因为画画肯定是画自己最熟悉的环境，不可能去画自己不熟悉的环境，因为你没有体会。虽然画家也要出去写生，但是也只是看到表面，那么短的时间里肯定也没有当地人的体会深刻，所以说如果要去搞创作的话，肯定要在那个地方呆一段时间才行，这就是为什么我们在四川画山水的就呆在四川，是因为巴蜀的山水在全国来说也是很有特点的。我生活在这个地方，我所表现的也肯定是周边对我影响很大的东西，我对这里太熟悉了，包括周边的农家小院、青城山和峨眉山等，我们也经常去写生。因为太熟悉了，很多地方的山水我背着都能画下来。像九寨沟我经常去，不同的天气我都会进去感受，虽然没有去画，但是我会去感受它环境的变化。四个季节去的时候感受都会不同，这样创作出来的作品也会有所不同。所以说四川对我的影响肯定是很大的。

《艺术沙龙》：您平常画画占用的时间大概有多少？其他时间您一般会去做什么呢？

李晖：如果没什么事不外出的话，一天画画的时间至少得用八到十个小时。除了画画以外还会参加一些社会活动，画院美术馆方面的工作现在也是我在管理，还有一些展览也会参与。

《艺术沙龙》：除了画画以外有没有别的爱好或者兴趣？

李晖：对古玩比较喜欢，但是还好。我其实对木质雕刻方面的东西比较感兴趣，自己平时摆弄一下也就可以了。我比较喜欢质朴一点的东西。我喜欢看起来比较有想法的木雕，简洁一点的，要有艺术性。雕出来的东西要有中国画的思路，要有想象的空间，不喜欢看起来太写实。

《艺术沙龙》：当代画家有您比较喜欢的吗？

李晖：当代的画家要说喜欢的话，我们四川几个顶尖的艺术家我都比较喜欢，像何多苓、周春芽。何多苓的画还是属于比较写实的。现在何多苓画的画也和以前有点不一样，都是以抒情的方式来表现它的当代性。他的表现方式很唯美，不像现在很多的当代画家画出来的东西看着让人难受，也不是很看得懂，不知道他在表现什么。他们可能也有他们自己的想法，可能我的思路还跟不上他们，所以看不懂。我认为当代不是你的想法要怪才叫当代，写实的也可以叫当代，比如说庞茂坤，他的画就很写实，他的写实也是当代，他的基本功和表现能力都很强。现在的新工笔也很当代。

《艺术沙龙》：您觉得画家和画商还有画家和媒体之间的关系是什么样的？

李晖：其实作为画家来说，最后别人来收你的画，你的作品被认可，是一件很好的事情。画商，毕竟是商人，他觉得你的画有可用的地方，他才会来找你。现在四川专职的这种画商还不是很成熟，因为他们还采用比较简单的运作模式，不是很系统。但是作为画家来说，还是要安心把自己的画画好。我相信以后对画的运作模式还是会逐渐完善起来的。

因为运作模式不健全，媒体在报道画家的时候，也充当了一个画商的角色，很多买家也会通过媒体来买画家的画。

《艺术沙龙》：您觉得媒体该如何和艺术家结合，或者媒体应该为艺术家做些什么呢？

李晖：其实四川的画家最缺的是宣传，这么多年我到各个城市去走了一圈也体会到这一点。四川的画家出去和外省画家交流的时候会发现，四川画家的水平其实并不亚于其他省份的画家，只是四川画家的知名度不及他们。宣传、媒体及四川绘画界的团队精神，这些个方面是我们四川画家应该关注的。当然跟我们的地域也有关系，因为我们生活在盆地，宣传方面受了很大的局限。有些到北京去的画家，他们的宣传力度就要大很多，所以说媒体的宣传也应该走出去，让四川的画家也多到外面去办展览。