艺术品收藏的国际化是一种必然的趋势

徐轶

近年来，随着我国艺术品市场的蓬勃发展和艺术品市场的持续升温，越来越多的外资开始直接或间接参与到经营、推广中国艺术品的行列中来。同时，大量外国艺术品和艺术家也开始进入中国，这让中国当代艺术市场的格局出现了很多新的变化。

这些来自大洋彼岸的当代艺术家和他们的艺术品在中国市场的接纳程度如何？带着这个疑问，记者走访了工作、生活在北京通州城北闻名遐迩的艺术群落——宋庄的一位知名雕塑家、画家和西方艺术品经营者汉森·尼尔森（Johannes Nielson），和他探讨了上述问题。

借鉴中国元素升华自身艺术造诣

现年35岁的汉森来自北欧的瑞典哥德堡。他自幼在祖父（画家，同时经营艺术品画廊）和母亲（画家、陶艺家）的熏陶下，对油画艺术和陶器艺术都进行了学习和研究，吸收了其祖父和母亲的艺术构思中浓郁的古典传统气质。为了为自己艺术作品中增加现代元素，他花了6年学习建筑艺术专业，掌握了木材、金属、土壤等材质的各种特性，并于2003年到2005年间在爱尔兰的都柏林，受教于著名爱尔兰艺术家Patrick O′Reilly 门下，作为他艺术助理，帮助艺术家创作雕塑、绘画作品，期间进一步学习了大师的经验和对艺术的理解和当代艺术的许多不同技术手法。

自2005年汉森回到家乡瑞典哥德堡后，开始独自从事当代艺术的创作，并通过互联网向欧洲各国的画廊以及艺术品收藏者销售作品，获得了一定的知名度。2006年，汉森再一次偶然的寻找创作灵感之旅中来到中国，他发现这里民众对生活的理解以及社会中所蕴含的深厚的文化底蕴成为他深深吸引了他，同时发现，拥有789等艺术群落的北京可以为他的创作提供相当好的环境，遂决定留在北京发展。

2007年，汉森告别家人，独自一人再次来到中国，一面进行中文的学习，一面开始建立起自己的工作室，并在宋庄定居。

汉森表示，他和很多外国艺术家们一样，来到中国的目的并不是单纯地为了向中国社会提供具有猎奇性的西方前卫艺术作品，而是将自己置身于浓烈的东方韵味之中，借鉴中国元素和主题以升华自身的艺术造诣。

汉森力求用中国的哲学思想（特别是道家文化）不断创造新的艺术。目前汉森除了进行大理石雕、铜雕艺术品创作外，中国的竹雕、木雕等传统工艺也给了汉森以很多启发，他经常选择中国的竹子和木材（比如榆木）作为他艺术品的原材料，并积极将中国的传统雕刻技法融入他的作品中。

为了表现他所理解的中国哲学元素，汉森甚至将黄土等在我国非常常见的原材料引入他的作品之中。近来，他的作品有很多以蜡烛为原材料，因为在他看来，点燃的蜡烛作品会让西方人非常生动、具象地体会到中国古典中“动静等观”、“祸福相依”的辩证思想。

会有越来越多的外国艺术家和经营机构看好中国市场

由于汉森有着丰富的家族艺术品经营背景，他也非常关注中国近年来西方艺术品市场的发展状况。

“大批工作、生活在宋庄的外国艺术家，初到中国的时候，一般是为了寻找创作的灵感，而非由于看好中国艺术品市场近年来的迅猛发展。” 汉森说。

汉森告诉记者，像他这样的外国艺术家创作的各类艺术作品，往往不需要联系代理商或者开展大量的艺术巡展以宣传自己的作品，而是通过日趋发达的网络等现代通信手段，直接联系欣赏其作品的买家或直接接受海外画廊的订单。他自己的作品，运到瑞典、丹麦、西班牙和新加坡等地的艺术品市场，且几年来已经形成了稳定的供需关系。

在汉森看来，近年来，随着中国艺术品市场逐渐升温，中国本土艺术品的价格一路走高，这确实带动了来自外国的艺术品的价格。很多国外艺术品经营者和投资者发现，与欧美相比，中国的艺术市场相对封闭和独立，因此经济危机的波及也就相对较小，中国的艺术品市场目前仍具有很大的投机性，所以，国际资本市场和国际艺术界对中国市场的兴趣急速攀升，纷纷进入中国。

近来，以“西方油画及雕塑专场”为主题的拍卖会已经是屡见不鲜，上拍的国外艺术家的作品也受到很多中国收藏者的追捧，高出海外市场的成交价格也时有所闻。

汉森原来的主体客户是海外人士。在中国国内购买其作品的，除一些国外的博物馆、画廊、经纪机构和艺术商人外，很大一部分是长驻中国的外籍人员。

“中国国内购买我作品的收藏者，以前不超过15人。” 汉森介绍，2011年后，随着中国收藏热的持续升温，每年购买其作品的中国收藏者的数量，和2007～2010年四年间数量的总和基本相当。而汉森被邀请参加的中国国内艺术展的次数每年也在稳步上升。据汉森说，他认识的宋庄外籍艺术家朋友，基本也和他的情形相类似。

目前对于外国艺术家的作品，喜欢的人确实越来越多。汉森凭借多年来的经验感到，具象作品比抽象作品更容易被中国藏家所接受，而与雕塑相比，绘画的接受程度会更加普遍。

在汉森看来，目前，中国藏家还是以“买名”为主，他们将目光主要停留那些拥有全球高知名度的艺术家的作品上，而一般藏友多会收藏一些大规模集成化生产的、价格低廉的外国工艺纪念品。

“其实，在国外市场，一些西方现代艺术家的作品也非常被国际市场所认可，且具有很高的稳步升值空间，但他们的作品和同年龄的、同阶段的中国艺术家比起来，在中国市场上价格都比中国艺术家便宜，一些外国高档艺术品遭遇‘流拍的现象也时常出现。” 汉森说。

汉森分析，之所以形成这样的投资收藏情况与当下中国国内的大众艺术修养、欣赏心理和消费心理的很多方面有关。而对于如何弥补中西方关于艺术品的评估、艺术品的进出口、艺术品拍卖的法律法规问题等方面的差异，以及如何真正建立起艺术品交易密切相关领域的金融服务、保险等领域问题的全面接轨等环节，恐怕还是双方都应该认真是考的问题。

但是，一个不争的事实是，国内收藏外国艺术品的中国收藏者群体正在逐渐扩大，可供选择的外国艺术品投资门类也越来越多；而中国民间力量也越来越对西方艺术品表现出浓厚的兴趣，近年来对于和境外艺术品市场合作模式的探索更是层出不穷。对此，越来越多的外国艺术家和艺术品经营机构也看好中国市场，愿意到中国开展工作、发展事业，这其中也包括汉森的母亲。

汉森相信，艺术品收藏的国际化是一种必然的趋势，中国艺术品的收藏也一定会顺应这种潮流。虽然中国市场和收藏者对于西方艺术品在认识上存在着差异，但这些差异会随着中国收藏市场的不断国际化、理性化，以及越来越多西方艺术作品的被引进而得到改变。