从心灵深处伸出的触角

什么是最好的艺术？这个问题没有谁能够说得清楚。任何一个还存留于历史中没有被丢弃的作品都有它存在的价值。即使你仅仅是一个站在它面前表情麻木发呆的观者，因为它的背后是一个活生生的人，他所表现出来的某种情愫，某种观念，对世界、生死、对人性的态度。在莱一时刻会触动一部分人的心灵，或是引发一种思潮。

所以我一直觉得一个画家对于所表达的对象所寄托的精神，是这个作品的灵魂所在。哪怕只是一个自问自答的表演。画面对于他来说是一个舞台，他可以把荒诞不经的，天马行空的，背离道德传统的，和无法宣泄的隐秘都展现于其中。对于画家来说那才是一个真正自由的世界，在现实中却是无法实现的。于是在那一刹那，观者会最终与他们内心深处的渴望邂逅，碰撞出火花，无需任何语言。

我比较偏爱浪漫梦幻的气氛，但其中又隐含着敏感的、纤细的、神经质的、躁动不安、焦虑的成分。它们矛盾的交错于其中。一个带有矛盾性的复杂的面貌会更加的真实，也不会有苍白空洞。

比如在我的《梦的触角》系列作品中的儿童偏于写实，但头发的表现又是超现实的，强调主观性。幼儿纤细卷曲轻柔的发丝，很适合表现我的情绪。我希望它们展现出独立的生命力，而不只是人体的一部分。就像从灵魂处伸出的触角，它牵引出精神的层面，而并不是表面上的安祥和平静。因为梦不是静止的，梦是隐含在大脑中的一幕又一幕超现实的舞台剧。这个系列对于情感的抒发是偏于含蓄的，在未来我也期待着在我的作品中更丰富的表现力，能够达到真正触及灵魂的一面。

画家简介：

邹荃，女，专职画家。别号天外飞仙、碧连天、后海南沿草。1979年生于北京，毕业于清华大学美术学院。北京画院创作室主任著名画家纪清远及夫人卢平弟子，著名山水画大师张轶凡入室弟子。作品多次入展国内外美展。2014年入选保利新艺术势力青年艺术家培养计划。