新时期日本家族电影的现状

高晓庆

【摘 要】日本作为亚洲影视大国，向世界影坛贡献了的电影巨匠黑泽明，小津安二郎，也向世界贡献了诸如武士电影，家族电影等独具日本风格特色的电影片种。日本家族电影在日本走过了八十年的光辉岁月，是映射日本社会的一面的镜子。日本传统上深受儒家文化影响，家庭在日本人的日常生活中占据非常重要的地位。日本家族电影曾经有过非常辉煌的过去，上个世纪90年代的经济危机之后整个日本电影产业一度崩溃，日本民族电影在苦苦挣扎之后在新世纪最终重新焕发新的生机与活力。

【关键词】日本民族电影；传统；失业；现状

1、“家族”在日本人的生活中占据重要地位

家族电影往往以广阔的社会为背景，将家庭中发生的事件，如爱情，婚姻，婚外恋，多角恋偷情，妇女独立，老年人和婴儿童等等社会伦理道德问题搬上银幕，引起人们思考，促进社会的不断改革进步。

2011年，日本最著名的电影杂志《电影旬报》和日本国家电视台NHK一同邀请著名导演山田洋次选出其最喜欢的100部日本电影。今年山田洋次导演首先选出了50部以家族为背景的日本电影佳作，从这份榜单中我们可以发现，在日本电影的历史中，家族电影一直起到了举足轻重的地位，无论什么时期，总会诞生出几部出色的家族电影。

家族电影是日本电影学派不可或缺的中间力量。家庭是社会的根基，是人类的社会关系中最亲密也是最原始的社会关系。作为深受儒家文化影響的日本，“家族”或者“家庭”对于普通的人意义非凡，尤其是深受中华文化影响的几百年来的以嫡长子继承制为核心的封建时代，家族承载了日本人太多的命运沉浮。明治维新以来，速度脱亚入欧的日本的传统的家庭结构开始慢慢解体，新的社会结构形式尚未形成，伴随而来的是越来越严重的社会矛盾。

2、日本家庭电影曾经的辉煌

日本是亚洲电影历史最为悠久的国家，一向以好学为名的日本在电影诞生的第二年就引进了电影。最初的日本电影只是拍摄本国特色的歌舞伎表演，而这种戏剧观自然而然便催生了日本电影的全景镜头和长镜头的拍摄法。远如小津，沟口，近期如是枝裕和，都是这种有着日本传统美学表现手法追随者。

日本家族电影有三座高峰，他们分别是小津安二郎，沟口健二和三田洋次。

战后的小津以每年一部的速度创作了13部影片，形成了韵味悠长的“小津风格”的家庭剧。包括《东京物语》《秋刀鱼之味》《晚春》《麦秋》等传世名作诞生。他毕生的主题只有一个，那就是家庭的崩溃。

沟口健二是日本著名的女性导演，他的影片中充满了对女性的敬畏，歉意和怜悯，这和沟口健二的做艺妓的姐姐有关。他在《西鹤一代女》《近松物语》《雨月物语》这些作品中，塑造了无数个在被生活摧残的十分不堪的女性形象。他开创了与西方“长镜头”体系全然不同的“一场一镜”电影概念，形成了独树一帜的模拟日本卷轴画移动的长镜头摄影法。

山田洋次被封为“日本人心灵的代言人”，山田洋次在日本影史上最有价值的是创造了《男人辛苦》系列，该剧共拍摄了48部，直到男主演渥美清去世。他小眼睛，方脸盘，总是咧着大嘴嬉笑，头戴一成不变的礼帽，身穿旧西装并内套坎肩，十足的平民特色。《男人难当》的30年，也见证了日本经济高速发展的30年，日本的家庭关系，价值观，城乡之间也发生了翻天覆地的变化。

3、日本家庭电影现状

3.1.经济的不景气导致的电影滑铁卢

90年代初，日本泡沫经济破灭，日本进入了被称为“失去的十年”的长期经济萧条时期，日本的电影业也进入了惨淡经营的时代，日本电影业被戏称为“朝阳产业”。电影院的数量从全盛时期的7千多家骤减到1千多家，观影人次也减少到了一成。日本已然是世界上公认的压力最大和自杀率最高的国家。强大的生存压力以及伴随而来的越来越尖锐的矛盾深深的刺激着日本电影人的神经，日本的家族电影在立足于家庭或者家族这个本位的同时，社会现状也被有良知的日本影视从业人员反映在电影里，《东京奏鸣曲》《入殓师》中失业问题，《无人知晓》中的底层单亲孩子的生存现状，《衡山家之味》中父母子女间深深的隔阂感，《告白》《放学后》等关注的是青少年犯罪，《萌之朱雀》表达的是对遥远的故土即乡村的怀念。

3.2 求变-新世纪日本电影紧扣民族心理微妙的变迁

3.2.1 失业

《东京奏鸣曲》（黑泽清）讲述的是失业这个经济泡沫所带来的最直接的社会问题，以及由此而引发的家庭地震和社会地震。失业带来了信任危机，生存危机还有无数看不见的隐形矛盾。在男权社会依然非常明显的日本，男人的失业对男人来说是宣判了死刑的，失业丧失在家里的权威地位。而经济基础的抽离必然会影响到家族中每一个人物的命运。大儿子走向战场生死未卜，父亲发现小儿子的偷偷学琴之后将儿子打进医院，妻子在商场碰见正在做清洁工的工人。已经在慢慢崩溃的家庭内部的人与人之间充满了不信任，沟通与交流在这个家庭里几乎不存在。

尽管如此，电影还是给了我们一个温情的结尾：父亲无力支撑家庭，大儿子深陷战场，尚未成年的小儿子的身上我们看到了希望。小儿子在钢琴考试现场出色的演奏技巧征服了现场，在所有人艳羡中相拥离开的一家人重新拾起了尊严。

奥斯卡获奖影片《入殓师》也触及到失业问题：但是这部电影相对《东京奏鸣曲》温情了不少。《入殓师》主人公最终通过自己的认真工作以及对自己工作的虔诚不但获得了死者家属的认同，也最终赢得了尊重。影片倡导了一种健康的就业观，工作没有贵贱之分。

3.2.2 青少年问题

日本是全世界公认的生活压力大的国家，成人面对巨大的精神压力，会自觉主动的选择释放。处在成长期的孩子稳定的人格还未成形，非常容易受到来自社会以及长辈的压力和矛盾，未成年人的他们没有也不懂得宣泄的途径，这样的情况下很容易产生报复社会的行为。学校和父母，日本青少年接触最多，对他们影响也最大。当青少年无法承受而选择报复社会时，报复的对象肯定就是他们压力与痛苦的施于方—学校与父母。父辈与社会的不负责任导致的青少年问题在是枝裕和的电影《无人知晓》中用放大镜呈现了出来。该电影取材子真实的新闻事件，迫于生存压力无力抚养四个孩子的单亲妈妈在留下20万日元之后消失，最终妈妈也没有回来，除了最大的12岁的明之外，其他的弟弟妹妹相继饿死。

这样就不难理解，为甚日本有那么多的孩子会有残忍的杀害了自己双亲的行为。日本电影《告白》就是青少年报复老师的社会案例的再现。日本家族电影对于此类敏感题材一般不会直接涉及，但是子女与父辈们之间越走越远的关系确是日本当代家族电影的最爱。

3.2.3两代人的鸿沟

《东京奏鸣曲》中父子间的不信任与反抗情绪已经初见端倪，还在上学的儿子对于父亲的反抗显得粗暴而直接。到了《衡山家之味》（是枝裕和）和《记我的母亲》里，人到中间中年甚至晚年的后辈们对晚辈的反抗则显得隐忍而持久。《衡山家之味》的二儿子带着全家回老家看望父母，一年仅有一次的会面却完全没有留宿的意愿。小津的家族电影里流露出的是对父辈们凉薄的谴责，是枝裕和则不露痕迹的揭示了父亲在无意中对二儿子的感情上造成的伤害。《记我的母亲》中将三代人之间互相的隔阂与不理解并列表现出来，并最终在奶奶“老年痴呆离家出走”这个困境的发展下释放了三个人之间互相的误解，并最终回归了传统。

总之，新时期的日本家族电影大胆的将笔触深入到社会矛盾的深层，日本的电影人们集体创作了一组经济崩溃下日本社会的家庭众生相。是枝裕和，黑泽清等导演们也将揭开日本社会矛盾死结的希望寄予在了日本的新生代身上。新时期的日本家族电影继承了小津，沟口的优良传统同时也在紧扣时代脉搏而变，随着日本经济的缓慢复苏也开始心平气和地在积蓄力量，虽然它们的光彩已不如小津般夺目，但在新时期的日本电影乃至世界电影之林，仍然散发着光芒，时不时的惊艳着世界。