“怪”艺术的视觉魅力

翁慧宇

【摘 要】本文试图从平面设计领域研究下挖掘怪诞图形艺术的视觉魅力，在中外怪诞美学理论的基础上，认识极端反常态思维创造的另类空间与另类美学价值，尝试用形象思维的一般规律与特殊规律解释其表象特征，创意内容，构成技巧和审美标准，并从怪诞美学的角度对怪诞图形作品进行剖析，试图诠释当下平面设计中怪诞图形广泛应用的意义与前景，追求为当代多元化艺术设计注入鲜活的内容，让怪诞图形的原创性在艺术设计王国独树一帜。本文还就怪诞图形的现实审美判斷进行质疑式思考，以求获得更加宽泛的自由辩争。

【关键词】平面设计领域；怪诞图形艺术；另类美；极端反常态思维

前 言

在当代平面设计中，艺术形态频频出现“怪”现象。在公元1500年左右被西方认识，被命名为怪诞艺术。怪诞艺术研究在美学研究领域早就占有一席之地，所涉及的范畴遍布文学、戏剧、音乐、绘画、雕塑、平面设计以及一切时间艺术与空间艺术之中。然而，仅从怪诞图形的艺术设计角度，剖析和思考怪诞思维引发的视觉表象，尤其是怪诞图形在当今社会的广泛应用，使怪诞图形逐渐发展为艺术设计王国独树一帜的原创领地，尚亟待开发。本文试图从怪诞图形的视觉角度，管中窥豹，探索与研究艺术设计领域的另类图说语言、表象特征、美学价值，以及怪诞图形在现代平面设计中应用的意义与前景。

一、怪诞图形艺术的含义及特点

“怪诞”是一种艺术表现手法，早在奥古斯都时代的罗马艺术中就已初显端倪，早期的艺术家往往把人、植物、动物以及建筑等形象巧妙地结合、交织在一起，用来表现充满神话特色的宗教壁画。我们现在说的怪诞图形意义比以前要更为宽泛，它是指设计师在特定思想支配下产生的，违背视觉习惯和视觉经验的，给人以心灵启示且具有崇高美学价值合和刻寓意的视觉符号。

二、怪诞图形艺术的美学形态

2.1诡异反常的极端构成。怪诞图形不同于其它艺术之处，是由怪诞审美形态的构成原则和构成成分决定的另类美。极端反常、对立冲突是怪诞的构成原则，丑陋恶心、滑稽好笑是怪诞的构成元素。在纷繁的视觉艺术现象中，我们提纲挈领抓住这两个关键点，就能够较清晰地把怪诞图形艺术同丑艺术、恶艺术、荒诞艺术分辨开来。

2.2以极端反常化为构成原则。要理解怪诞图形独有的另类之美，必须先分析它的构成方式，只要是人们认可的怪诞艺术，他们在构成时都遵循着极端反常化原则。可以将怪诞图形的反常性表现归纳为形象的反常、言行的反常和情节的反常三种形态。

（1）形象的反常。形象的反常是怪诞图形用得最普遍也最容易做到的一种方式，它往往将人们最熟悉的事物陌生化，将现实的东西非现实化，把正常的人或物极端夸张，扭曲变形。

（2）言行（性格）的反常。怪诞艺术通常以人为表现重心。除了怪诞的人物形貌外，人的言行（或性格）的反常也是一种常见的怪诞手法。言行的反常是指人物语言和行动违背现实中的常情常理，往往言行不一，前后矛盾，出人意料。

（3）情节的反常。传统的文本结构要求符合线性时序，符合事情发生发展的内在因果逻辑。而在怪诞作品中，尤其是西方现代怪诞艺术中，情节是反逻辑的，荒唐的，不合常理的。

三、怪诞图形艺术的创意来源

怪诞图形的创意来源于现实生活和发散性思维两个方面。

（1）生活细节的诱发启迪。现实生活细节会诱发启迪怪诞图形的创意，是创作思维的重要来源。艺术源于生活而高于生活，艺术史上许多怪诞杰作都有现实生活的影子，是受到生活的启迪演变进化出来的。

（2）他类艺术的链接思考。怪诞图形的创意思维来源于其他艺术形象的链接而发散开来，对于这一点，我们大多数情况下还无法找到一个作品诱发另一个作品创意的具体根据。我们只能依据艺术作品产生的先后或流派的走向对其推测，这个作品可能受到了某个作品直接或间接的影响。

四、怪诞图形艺术的美学形式在平面设计中的运用

当代平面设计，新设计新概念把视觉世界装点得繁花似锦。本章节仅侧重于怪诞图形在广告设计、插画、产品设计、的领域作蜻蜓点水走马观花式的另类运用扫描。

4.1在广告设计中的运用。广告是实用艺术，历来为纯艺术家所不齿，但商品的竞争转化为品牌的竞争进而又转化为广告的竞争，最终集中在广告的吸引力上，这是包括后现代主义的艺术家们也不得不顺服的市场“生物链”。德国设计大师金特·凯泽为少年儿童保护组织创作了一幅广告画《以帮助来代替控制》，抗议父母与社会对孩子过分的控制。画面上活泼可爱美丽的小姑娘竟被无情地浇注在沙发造型的水泥构件里不能动弹，小女孩满眼的无奈和悲愤，让所有看了广告画的人震撼和反思。但这种形式上的意外与不可思议又被人们在自我反省的内疚中会心一笑，出色的潜在隐语饱含怪异和滑稽双重元素，极其震撼又极其婉转地通过图像告戒人们：不要“以帮助来代替控制”！

这样的图形创作不但能给予受众以强烈的视觉冲击，更能激发作品创造者和阅读者智慧的开发，在众多平淡的图形作品中先声夺人，出奇制胜。怪诞图形展示的都是陌生罕见的反常事物，这就需要创造者拥有丰富的联想能力和反向思维的能力。反向思维是人类进行创新工作的重要方法，同时怪诞图形的创作过程也能够促进反向思维的拓展与深入，因此，怪诞图形是门智慧的艺术，也是让人变得智慧的艺术。

4.2在插画设计中的运用。形象的反常是怪诞插画最多被运用的美学形态。怪诞插画是19世纪80年代到90年代末年轻画家灵感的丰富源泉，漫画家图鲁兹·劳特累克（Henri de Toulouse-Lautrec，1846—1901）和纳比派受当时流行的叛逆精神影响，依赖夸张、寓言和象征表现，使怪诞的插图当时就被认为是“富有智慧”的另类美。

怪诞视觉语言具有强烈的视觉语言特征，却蕴涵丰富的信息和对美的追求，好的怪诞插画表现手法大多不拘一格，形式多姿多彩。这些作品能引发不同的欣赏层次、不同的视觉联想和情感依存，因而更能深入地表达所要追求的主题。插画艺术的视觉语言，格调高雅、想法独特、造型出人意料、感染力强，能给欣赏者留下深刻印象，所以具有更强的艺术感染力和独立的欣赏价值。

五、关于怪诞图形的审美思考

对丑与美的感慨，怪诞艺术之所以被大部分人认为丑，是因为它的形式破坏了形式美规律，与它反映的现实对象的美丑善恶没有任何关系。艺术反映的对象可以是生活中的真善美也可以是假恶丑，即使艺术反映的是生活中的假恶丑，只要艺术家能真实地再现它，使之成为艺术的真，否定地再现它，使之成为艺术的善，并创造出符合形式美规律的艺术形式来表现这种真与善的统一内容，也照样创造出艺术的美来。因此，运用得好的怪诞作品，怪中见美，怪中含情，才能深深打动人心，体现其另类之美。反之，为怪而怪，唯怪唯美，把病态、颓废、畸变作为艺术追求，却忽略了其深层次内涵的表达，创造出来的画面不能给人以怪诞的另类美的享受，则被认为是失败的怪诞艺术作品，就会导致艺术丑。

结 语

怪诞图形是一种艺术现象，很多人却在长时间内保持一种审慎甚至排斥的姿态，这应该和他们长时间接受的教育内容和认知经验有关。没有必要尝试去进行视觉说服再教育，动员所有的人都接受并“热爱”怪诞艺术，但是，把怪诞图形作为另类美的审美观载体，通过无数的文字和图片，传播到能够或者愿意接受的角落，是每个图形专业工作者的义务。

怪诞图形是一个艺术的迷宫，前面是痛苦，而后是欢笑。出色的怪诞就是一种另类美。

【参考文献】

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