论数字媒体艺术对传统艺术的美学突破

胡杨

摘要：伴随着我国社会经济的不断发展，相应的促进了我国科学技术的发展，其中数字媒体艺术就是以先进的科学技术为依托的新兴学科，进而在一定程度上丰富了我国艺术的表现形式，有助于促进我国艺术领域的长远发展。因此，本文针对于数字媒体艺术对传统艺术的美学突破进行了具体的分析和研究，希望通过本文的探讨，能够为相关方面的研究提供理论性的参考。

关键词：数字媒体艺术传统艺术美学突破

前言

数字媒体是一个新兴的技术，并且被广泛的应用与各个行业当中，其中表现比较突出的就是数字媒体应用到艺术当中，一方面，对传统艺术造成了一定的冲击，另外一方面也是对传统艺术的美学突破。下面针对于数字媒体艺术对传统艺术的美学突破进行如下几个方面的分析和探讨。

1.数字媒体艺术与传统艺术相比，审美体验更加大众化

众所周知，在传统的艺术中，其创作的作者多为文人墨客，具有高文化高水平的人进行创作，进而给人的一种观念就是艺术是神圣的，创作艺术的人也是神圣的，传统艺术随之给人的感觉就是高不可攀，也只有高素质的人才能够欣赏艺术美。而伴随社会经济的不断发展，也推动了数字媒体艺术的发展，并且数字媒体艺术的受众人群也在不断的扩大化，对艺术的审美也可以是普通人可以欣赏的[1]。而数字媒体艺术一个非常显著的特点就是，采用技术的方式去表现艺术，只要人们具备熟练的操作技术，就能够创作出一个艺术作品，进而大众化的创作模式是数字媒体艺术一个非常显著的美学特征。例如，就如今的网络艺术而言，其大众化的审美特点，使得越来越多的人参与到创作的浪潮中，进而创作出一大批网络艺术作品，可以供大众进行欣赏，提高了大众的审美体验。

2.数字媒体艺术与传统艺术相比，具有超现实的审美体验

由于数字媒体是依靠科技发展起来的一门艺术，进而与传统的艺术相比，具有超现实的审美体验。在传统的艺术中，主要就是根据现实中的事物为原型，进行艺术的创作，进而人们在对传统艺术进行欣赏的过程中，也能够找到很多的原型。而数字媒体艺术与传统艺术相比，其具有显著的超现实性[2]。例如，电影中的恐龙，生物大战，魔幻电影中的会飞的扫把等等，都是具有超现实的，进而给人的审美体验也是与众不同的，数字媒体艺术所带来的视觉冲击，是传统艺术所无法比拟的。虽然数字媒体艺术具有超现实性，但是给人的审美体验又却是非常的真实的，主要就是数字媒体艺术运用现代技术进行声音图像的模拟，提高了人们的视觉感受[3]。

3.数字媒体艺术与传统艺术相比，具有虚拟审美特征

传统的艺术的表现形式主要就是真真切切的事物，像，陶瓷艺术作品，绘画作品等等，进而数字媒体艺术恰恰与其背道而驰，主要就是通过虚拟的技术实现图像的体现。在数字媒体艺术下的艺术作品实际上都是通过仿真技术呈现在人们眼前的虚拟景象，人们是摸不着的。这也是数字媒体艺术与传统艺术之间很大的一个差别，就是数字媒体艺术具有虚拟审美的特征。在数字媒体上呈现的绘画作品，呈现的陶瓷作品实际上都是用相关的技术合成的，是在现实中无法找到的[4]。因此，人们在欣赏数字媒体艺术作品的时候，主要实现的是超震撼的视听效果，数字艺术因其虚拟的狂欢给人们提供的是视觉的盛宴。

4.数字媒体艺术与传统艺术相比，具有非逻辑性的审美特征

随着数字媒体艺术的发展，其审美逻辑也发生了很大的变化，其数字媒体艺术与传统艺术相比，具有非逻辑性的审美特征。在传统艺术中，当人们在欣赏一件艺术作品的时候，对于艺术品的创作者的创作思路以及想要表达的内涵通過人们的逻辑分析，就很容易能够理解到。而数字媒体艺术恰恰相反，创作者在创作的过程中，常常会出现随心所欲的创作，也就是非逻辑性的创作，当人们在欣赏数字媒体艺术的时候，需要结合现代人的思维以及创作者的创作意图进行分析和欣赏，这与传统艺术有着很大的区别[5]。另外，数字媒体艺术的非逻辑性还表现在艺术美学的表达上，很多的数字媒体艺术作品都采用倒叙，跳接，反转等技术进行实现，人们在欣赏的时候，不能够按照惯有的逻辑思维进行的欣赏，需要随着作品中的逻辑思维进行欣赏，这样，才能够得到别样的审美体验。由此可见，数字媒体艺术与传统艺术相比，在审美的逻辑性方面存在着很大的区别，并且数字媒体艺术是对传统艺术审美逻辑的一种发展与突破。

5.数字媒体艺术与传统艺术相比，具有开放性的美感

数字媒体艺术对传统艺术的美学突破还表现在数字媒体艺术具有开放性的美感。在传统艺术作品中，创作者所创作的作品是完整的，当创作者终结这件作品的时候，也说明这件作品创作完成了，是件完整的艺术作品。但是与传统艺术相比，数字媒体艺术就表现在创作具有非常大的开放性。针对于数字媒体艺术可以随便的复制和删改，不需要得到作者的同意或者是不存在着剽窃和原创的问题，欣赏者可以根据自己对艺术作品的欣赏角度对该艺术作品进行修改和再创作。依据数字媒体艺术创作出的作品很难看到终结，当一批创作者将作品创作出来之后，就会有另外一大批创作者对该作品进行再加工再创造，如此循环往复，在每次的再创造过程中，都能够让欣赏者欣赏到新的东西，可以说数字媒体艺术具有开放性的美感，这种大众化的创作链接是很难看到终结的，只要作品有人接受，有人欣赏，在互联网中无限的传播不止，这个作品就永远不会结束与完成[6]。可见，数字媒体艺术是一门开放性的创作艺术，是可以根据不同的作者的创作思路进行修改的，进而使数字媒体艺术的意蕴显出丰富的独特的含义。正如人们永远期待着明年的机型，正如艺术家永远期待着自己的笔下会不断绘出意想不到的艺术奇观，，数字技术不断的升级自然导致作品永远无法走向完成的最后围合和结束，并且数字媒体艺术会随着时代的变化而不断的发展，不断的满足人们的审美体验，促进现代艺术的发展与进步。

6.结论

本文主要针对于数字媒体艺术对传统艺术的美学突破进行了具体的分析和研究，通过本文的探讨，我们了解到，数字媒体艺术不仅继承了传统艺术的美学特征，还在传统艺术的基础上进行了美学的突破，在对数字媒体艺术进行研究中，需要立足于当代，结合当代的社会经济的发展与技术的发展进行研究，这样才能够全面的促进了我国艺术的发展。

参考文献：

[1]刘伟.浅析数字媒体下的艺术设计[J]. 科技信息（科学教研）， 2011（20）.

[2]孙少萍，王晓博.新兴网络艺术的审美特征与社会意义[J]. 广西青年干部学院学报， 2007（01）.

[3]王伟毅.数字媒体艺术的多种可能性[J]. 天津美术学院学报， 2012（03）.

[4]戴东方.作为一门新兴交叉学科的数字媒体艺术[J]. 美苑， 2011（06）.

[5]段建华.对数字媒体艺术教育的思考[J]. 内蒙古科技与经济， 2010（23）.

[6]邱秉常.新媒体和艺术大众化的传播[J]. 鄂州大学学报， 2011（04）.