探究基础教育阶段艺术课程整合与学生综合艺术能力的培养

徐丹

摘 要：为推进基础教育阶段艺术课程的改革，探索出一条提高基础教育整体素质的新型艺术教育之路，就该阶段的艺术课程整合方案和学生综合艺术能力培养方案进行理论论述与教学实践阐述，旨在探究艺术课程整合后综合化的有效落实，倡导切实完善基础教育阶段艺术课程教学建设。

关键词：基础教育；艺术课程整合；综合艺术能力

自20世纪六十年代以后，综合性艺术教育思潮开始逐渐发展起来并成为一种主流，人们在重视综合艺术教育的同时把关注的目光投向了基础教育阶段。这个阶段正是孩子身体成长、智力形成、习惯养成、陶冶情操的重要时期，对这一阶段的孩子全面实施综合性的艺术教育，进行艺术课程的整合，有利于促进他们的心智与技能的全面发展，最终达到综合艺术能力与综合素养的提升。

一、基于课程综合化时代的呼唤，近几年来国家基础教育新课程改革大胆调整了课程结构

从幼儿园至中小学阶段的艺术课程都“由点及面”地进行课程整合，开展综合的艺术教学，教学上采取以音乐、美术等学科为主体的综合课程模式，积累该种模式的综合艺术教学的丰富经验、有效的教学方法、资源利用方式和评价方式，以此促进艺术课程原有教学方式的变革，探究基础教育阶段整合后艺术课程的实践模式和具体操作策略，进一步以此为突破口转变原有艺术课程教学的常规，提高学生的综合艺术能力和艺术素养，提高艺术类教师教学与科研素质，并最终带动学校综合艺术教育的全面发展。

1.就基础教育阶段中幼儿园艺术课程整合的建构而言，笔者通过定期对杭州市区内部分幼儿园的综合艺术课程教学实践进行调查、收集、分析、归纳幼儿园艺术课程整合的建构主要涵盖以下几方面内容：

（1）课程教学目标的制订，以培养实践经验能力为主而非以理论分析能力和公共表演能力为主。制订的依据在于艺术教育的价值主要不是为了让人们了解艺术知识，而是为了让人们获得艺术美，包括感受美、认识美、参与美、创造美、传播美、享受美、评价美。此外，艺术教育还可以给受教育者快乐感，提高学习兴趣，促进人的全面发展，主导理念是为人服务。（2）教学内容的安排，主要包括六大方面：感受、认知、体验、想象、表达、创作。（3）教学方法的选择上可以囊括聆听体验、联觉培养、体态律动、声势练习、内心歌唱、音乐读写、即兴创作等。（4）教学课程设置上可以采用两种类型，一种是分别以音乐、美术为主体的综合课程，譬如幼儿音乐感能训练课又或是幼儿联觉培养训练课；另一种是设置综合音乐、美术、戏剧、舞蹈等艺术课程。（5）教学评估应以学生感受与表达艺术情感的能力和人文艺术综合素质的提高为标准，应在于以经验性的艺术理解能力的评估标准，而不是在于对艺术知识的掌握和公共表演技能的评估标准。

2.就中小学阶段艺术课程的整合而言，综合艺术教学的开展首先应根据小学阶段低年级、高年级、初中三个不同年级段的学生学习需求和心理特点，制订完整的教学大纲，其中包括教学主题、教学目标、教学步骤、教学资源等的设计。小学低年级段的教学设计着重在培养学生对音乐要素的感知觉能力，并且通过他们喜欢的游戏、童话、诗歌等载体，让学生积极主动参与各类艺术实践活动，在培养良好的听、唱习惯的同时，提升艺术表演能力，开阔艺术视野。相比于它们的特点，小学高年级段的教学设计无论在对音乐知识和艺术技能的要求上都更进一步，更加强调学生的自主创造性以及对多种艺术形式的感悟能力，如，剪纸艺术、音乐、舞蹈、文学以及学生对音乐或歌词的自主创作，都继承了“由点及面”的教学模式，“由浅入深”地将学生导入艺术的殿堂。初中年级段强调艺术要素的把握和文化历史传统的共鸣，着重提升编创及抽象能力的运用。因此，可以说基础教育阶段综合艺术课程充满了浓郁的文化氛围和高尚的精神境界，这是艺术课程教育所追寻的，不仅追求学生的艺术能力和素养的综合提升，还包括学生完整人格和健全心理的养成。

二、探索出适合基础教育阶段艺术课程整合的教学模式

要把握以下几个特点：（1）通过音乐综合其他学科，在保持各门学科本身特征的同时，有利于教学“由点及面”地展开。（2）改变枯燥的音乐和艺术知识以及技能的学习为主题性的教学，把学科知识和技能渗透到各类真实主题之中，保证了学习过程“由浅入深”的逻辑体系，学生在真实的主题活动中，不但有计划地学习到了音乐知识和技能，更能融合其他学科的知识和技能，从更广泛的视角促进学生整体素养的发展，包括艺术、人文和科学的素养。（3）教学还应该考虑到学校艺术教师的音乐和美术的学科背景，使综合和学科特色得到巧妙结合，使之具有实际可操作性和实效性。

三、艺术课程整合的实施离不开行之有效的教学方法

譬如：（1）对话式教学法。它是建立在教师和学生平等关系的基础上，通过师生的课堂对话，可以真正发现新的事物、想法，寻求师生教学中的共同意义。在颇多优秀的综合艺术活动的课例中，几乎每一个活动主题都渗透着对问题的交流、讨论，彼此的沟通和倾听。对话意在激发学生的思维和体验，使教学活动向纵深方向发展。（2）想象与生成式教学法。它指教师给学生机会在课堂上充分展示自己的兴趣、需要丰富的想象和创造力，从而提出问题，教师因势利导、把握时机，即兴地展开教学，这是艺术课程整合后的一大特色。只有让学生在课堂中充分调动了主动性，才能够真正使教学立足于学生本身，立足于学生的所思所想。（3）合作与探究式教学法。合作探究式的学习一直是我们课程改革所大力提倡的学习方式，对学生而言，通过小组的合作、支持、沟通和交流，把他们从单一的个人活动中解放出来，置于更广阔的社会历史文化背景，通过与同伴、成人、周围的环境和文化背景的交融，获得良好的发展。（4）体验与表现式教学。体验学习是一种“学习方式”，它主要从学习者个体发展的需要和认识规律出发，提出了以“感受、经历”为指向的学习形式及有关的学习内容，是一种关注学生个体特征的学习方式。

正是在艺术课程整合这样的前提下，我们考查艺术教育本身只有在完整的、实践性的艺术活动中才能够让学生感知、欣赏、表现和反思艺术的能力得到全面的发展，而不仅仅是停留在模仿和训练。在这个过程中学生对知识的掌握不是简单的获得、保护和再现，而是成为一个内在心理表征的过程，学生通过已有的经验获取并建构新的知识，从而提升综合艺术能力与素养，具体在实践教学中观察学生艺术能力的培养，譬如表现在：（1）在基础教育阶段开展综合艺术课程，使学生的学习态度和热情得到根本的转变，学生会变得乐于学习艺术课程，并乐于接受各种美好的艺术形式，积极主动参与到艺术教育活动中。整合后的艺术课程成了一个开发、对话、互动的过程，而学生自然沉醉其中，艺术学习能力在量变中得到积累。（2）艺术课程整合的教学思路在于不把艺术学科知识技能的学习摆在独一无二的地位，而是把艺术技能的学习和训练综合到更广阔的艺术能力培养的层面上，我们力求学生不仅学会综合利用音乐、美术、戏剧和舞蹈等艺术知识和技能，还能真实地亲近艺术、走进生活、亲近自然、感受艺术的魅力，懂得通过自己的体验表达和创造个性化的用艺术的手段来表现生活和环境，并且真正走入对艺术的审美过程，对艺术的理解和感悟，从而成为对自身情感表达、人生思考、理想追求的有效方式，获得人格和个性的陶冶和提升。

长久以来，艺术教育的很多功能都被忽略，通过实践探索，赋予艺术教育以更丰富的内涵，它不同于一般的知识教育，应是一个关照学生个性价值和感性价值，关心学生个性化和创造性，促进学生整体发展并最终达成认识和情感互补、艺术与人性发展的统一体。

基础教育阶段的艺术课程整合方案的开发和运用是我们对艺术教育综合性发展的一种尝试，在这里我们传递了一种信息，即艺术修养不是一朝一夕就可以造就的，而是学生通过由浅入深、由表及里地不断学习和成长的过程。通过对艺术课程教学整合实践的探索，开发基础教育阶段综合艺术教育模式，以提升学生在艺术学习中的主动性和实践参与能力，以致综合艺术能力的培养，最终达成艺术和人性的共同发展，这是我们探究艺术课程整合化的原始初衷。

参考文献：

[1]贝内特·雷默.音乐教育的哲学[M].人民音乐出版社，2011.

[2]曹理，缪裴言.新课程音乐教学案例选评[M].高等教育出版社，2008.

[3]曹理.音乐教学设计[M].上海教育出版社，2002.

[4]陈燮君，黄玉峰.现代教师读本：艺术卷[M].广西教育出版社，2006.

[5]贺志朴，姜敏.艺术教育学[M].人民出版社，2001.

[6]王宏建.艺术概论[M].文化艺术出版社，2006.

[7]张淑珍.音乐新课程与学科素质培养[M].中国纺织出版社，2002.

[8]张翁伟仪，冯笑娴.课堂上的艺术综合学习[M].教育科学出版社，2008.

基金项目：本文为2012年度浙江省教育科学规划科研项目的研究成果。

编辑 马燕萍