现代艺术设计思考
2014-04-16翟振华
翟振华
进入新时期以来,随着我国经济建设的不断发展,人民群众对文化和艺术的需求愈加强烈,关注度越来越高。主要表现在大家的思想观念开始随着时代的进步而发生变化,对美的认识与理解不再像从前那样保守和封闭。勇于创新、展现个性、多元化的思维模式已经成为现阶段人民群众的审美追求。现代艺术设计就是一门追求美、体现美、贴近百姓生活、体现时代精神的艺术活动,它不仅美化人们的生活,丰富人们的精神世界,同时又让人们从繁杂、陌生的设计工作中解脱出来,从而方便、快捷地享受着艺术设计者们为我们创造的舒适、美好的新生活。
现代艺术设计作为世界流行趋势和人们审美方式发展变化的“风向标”,更应该体现出设计者开阔的视野和独特的设计理念。因此作为设计师,不仅要投入到生活之中,培养独特的审美能力,同时,紧跟时代步伐,与时俱进、开拓创新更加重要。
作为社会意识形态的艺术,是社会生活的反映,这是一切艺术的共同特点。对于艺术设计者来说,走进生活是根本途径。生活不仅仅是他们进行创造的艺术源泉,更是他们的艺术生命。因为艺术设计将生活艺术化,它直接为美化生活内容或生活环境服务。离开了生活,艺术设计者的设计思想就会失去活力,甚至不复存在。古今中外,一切有成就的为人民群众所喜爱的设计师,无一不具有深厚的生活基础和广博的生活体验。著名平面设计师王粤飞是我国最有影响力和最早的设计师之一,他曾回忆早期亲身在广州看到的一些外国商品,给他后来的设计道路产生的深远影响。他说:“外贸体制做了一些好事,就是在广州建立了一个全国唯一的样品陈列中心,是国外超级市场卖的东西模拟出来的,大概有一千多平米,样品除了日常百货,还有音响、摩托车。所以我们很早就认识国外许多的知名品牌:卡夫、强生、可口可乐、菲利浦,在里面我们可以打开柜子拿出来看。床上用品、汽水、烟、酒应有尽有,而且样品陈列中心每年出国采购更新。这个印象很强烈,今天都不可想象。”的确,很多伟大设计者的艺术之梦,原本非常简单,可能就是从生活中的一件小事、一次光顾开启的。
现代艺术设计,思维理念不能因循守旧、墨守陈规,应该顺应时代潮流,不断发展创新。现代社会已走入全面的信息化时代,人们的生活环境和审美心理正在发生改变,大量科学技术新产品不断涌现,不断更新。一些传统的表现形式也在发生变化,不断吸纳时代元素,设计的产品更加注重多元化、人性化。在表现手段上,现代艺术设计已经走向以电子计算机等人工智能化方法为主要创作手段的时代。设计师们在年龄结构、知识结构、专业技术水平等方面都在发生重大调整与变革。譬如在一些设计领域,一些没有什么设计经验的年青人,经过一段时间的训练,通过他们对计算机娴熟的掌握,完全可以成为一名优秀的设计人员。而目前更多的设计者正在通过键盘的操作,任意处理设计符号、形状、尺寸的设想,让设计意图的变化自由组合、随意改变,使设计者的设计方向更加自动化、多元化,最终实现最佳的创作目标。从另一个方面来看,艺术发展必须要发展创新,这也是人类历史发展证明的必然结果。我国古代先哲在这方面就有许多精辟论述。最早的文艺理论著作《文心雕龙》中就指出:“时运交移,质文代变。”意思是时代在不断变化,文风也要随之变化;又说:“文变染乎世情,兴废系乎时序。”意思是说文艺的变化要受社会变化的影响,文艺的兴衰与时代变化相联系。可见,要立足于时代,就要具有创新精神。我们这里所说的新,是时代的新,是生活的新。缺乏创造性的艺术设计,一定缺少艺术生命力,不会感人,更不会被广大群众所接受。
设计思维是一种心智活动,它的本质属性应该是创造性,因而也可称为创造思维。对于设计者来说,不仅要善于发现人们的生活兴趣,更重要的还要研究它、激发自己的艺术创造力,而这一切,都需要我们投入生活的怀抱,汲取大自然丰富的营养,使我们知识更丰富,思想更深刻,对美的设计和表现更加生动完美。