探讨舞台美术设计的创新与发展

邱高师

摘 要：随着时代的不断发展和进步，舞台美术设计也得到了逐步地创新和发展。在媒体和介质上，我们看到了一种根本性的变化，这让舞台美术走向了更加高的层次。舞台上的表演可以说是一朵鲜花，那么舞台美术就是衬托这朵鲜花的绿叶，可见，舞台美术的设计对于舞台上的表演来说确实有着不可或缺的重要作用。同时，舞台美术的设计更是一种艺术的表现。

关键词：舞台美术；设计；创新与发展；探讨

对于舞台艺术来说，舞台美术设计是一种运用丰富的艺术表现手段，集视觉艺术，听觉艺术，造型艺术和其他形式艺术的综合设计，而舞台美术是舞台艺术中一个重要组成部分，承担着为舞台整体造型、环境塑造、氛围渲染，辅助人物表演随着情节的发展，氛围的变化勾勒场景服务于舞台演出剧目的艺术。没有了舞台美术的设计，整个舞台的艺术表演就会黯然失色。舞台美术主要是舞台剧目要求的环境，对场景、灯光、道具、演员、服饰、色彩以及现场音响效果的整体统筹和把握，这些都能够让整个舞台空间有着不一样的视觉效果和现场氛围。而舞台美术设计的创新和发展，其实是离不开舞台场地的改变和发展。因为不一样的舞台场地，需要有不一样的舞台美术设计，当中的设计要根据舞台的环境和表演内容以及当地的人文风情，还有所处的时间而进行设计。例如，最常见的春晚，其主色调从来就离不开红色，红色在中国是一种吉祥的颜色，而且用红色作为主色调就更加具有节日气氛。如果换成是绿色或者是其他暗色调就不符合舞台需要了。多方面的综合考虑，从而让整个舞台效果更加完美。所以，舞台美术设计的创新和发展是包含着很多相关方面的因素及其创新和发展。

1 舞台媒介的创新和发展

随着时代的不断发展，我们从不同的表演中都能够看到舞台媒介的不断发展。例如，从古罗马的露天竞技场，发展到如今更多的室内大型的形式丰富多样的现代化动感舞台，时代的变迁也让我们能够看到舞台媒介的变化发展。再比如，舞台的场景。过去，舞台的场景是用布和纸张制作的，场景是我们手绘出来的，但是我们现在所看到的创新与发展的结果是，舞台场景能够通过电脑设计再喷绘出来，更高科技的就是运用电脑屏幕场景或者是激光灯场景，后者能根据表演者的内容进行相对应的变化。例如，演唱者的歌词与森林有关，那么屏幕就会展现一片片的叶子或者森林，让观众感觉身临其境，增强了舞台的表现效果与感染力，而不是像过去一样“一如既往”的场景，缺乏感染力。这为我们展现了更加逼真的舞台场景效果。在舞台灯光方面，随着灯光行业的发展，舞台灯光已经形式多样，除了有各种不同颜色的灯光外，灯光还能根据舞台表演需要，进行多样式的展示，这不仅需要舞台设计师有很好地艺术功底，也应该在演员与歌唱者表演前熟悉表演跟演唱内容，从而更好地调节好灯光，一场成功的演出，离不开精心设计的舞台效果。

2 舞台空间的发展

舞台空间的发展，我们更为直观能够感受到的是舞台空间广阔特点。这主要有三个方面的表现。

（1）舞台自身空间的拓宽。过去我们所看到的舞台是很单一的，展示给我们的只是一个平面的空间。所有的歌剧演员或者歌唱家就在那片毫无遮掩的平面空间上表演或者演唱，“一览无余”已经不能满足当今欣赏者的视觉需求。而如今的创新和发展之后，我们看到了立体的，复杂的，机械化的舞台。由原来功能单一的舞台渐渐演变成与数码科技相结合的多功能机械舞台，甚至部分的舞台还采取了遥控装置。今天的舞台，上面装有升降舞台跟旋转舞台，还有多台阶的设计，从而形成多双层空间或者多层空间。这些创新和发展让舞台更加多结构多层次，能够把舞台的设计理念表现得淋漓尽致，从而更大空间地拓展了舞台的空间，这样就把使用功能与层次形式融为一体，使舞台设计理念得到进一步的体现。

（2）舞台走向观众席。现在很多舞台美术设计都喜欢将舞台延伸到观众席中，而且延伸是多方向的，空间层次多样的。这样我们能够根据舞台的设计而近距离欣赏到更多精美节目的表演，另外演员或者歌手跟观众的近距离接触，进行互动，使演出能够更加带动现场的气氛，让整个表演场面更加热烈，从而给观众留下更深刻的印象，也满足了粉丝们与自己偶像近距离接触的愿望。

（3）异地同台。这更是一种很大的创新和发展。现在的舞台美术设计能够通过高科技的设计手段，设计出异地同台，从而到达一种时空交错的艺术表现效果，让我们感受到了舞台具有跨时空的延展性。这对于舞台设计师来说是一个极大的挑战，也只有创新的设计理念，才有质的飞跃。

3 舞台美术设计的创新与发展在美学特征上的表现

（1）高度的综合性。舞台美术设计所包含的设计要素很多，上文所说到的场景、灯光和音响等等之外，所涉及的还有绘画艺术、雕塑艺术和造型艺术等等不同的学术学科。而不同的舞台风格，又会有不同的设计，有虚幻的，有写实的，或者是抽象的等等。另外，由于不同风格的设计需要，旧材料肯定远远不能满足新的需求，新材料，新工艺不停地广泛运用到舞台上，这需要舞台美术设计者不断更新自身的知识，才能在设计上“如鱼得水”。所以，舞台美术设计的高度综合性非常充分地展现出了如今的舞台美术设计走向了不断地创新和发展的道路。

（2）舞台和美术的交叉艺术。舞台美术设计，顾名思义，就是一种舞台艺术和美术相互结合的艺术。在舞台上，各方面都涉及美术的特性，而舞台艺术就是将各种美术特性融合展现，追求协调和谐以及特色。不同的舞台要素都与美术产生交叉作用，具有扎实的美术功底是好设计的前提，背景要绘画，服饰要搭配，道具要艺术等等。因为舞台表现效果就是追求美，追求与表演的融合性，美离不开美术；能够给观众留下深刻印象的大作离不开创新的表现手法。

（3）舞台美术设计服务意识的加强。严格来说，舞台美术设计可以说不是独立的，一个好的舞台设计能够带给观众情绪和节奏上的感染，利于表演内容的表达。因为舞台美术设计要考虑整个表演的艺术效果，要知道这是为舞台艺术所服务的。当中包括，为演员的形象服务，这主要考虑到服饰和舞台的灯光设计，从而为演员做出更好的形象设计，这能够美化整个舞台艺术效果。另外就是整个舞台环境的营造，这是能够带出整个表演场景主题，否则无法和人物形象所匹配。还有就是关于舞台气氛的渲染，灯光与音响的完美结合，能够让整個舞台演出更加吸引观众的眼球，展现出独特的舞台效果。所以，舞台美术设计要考虑以及服务的方面很多，在以前，这也许只是仅仅做好舞台场景，做好演员形象，设计舞台场景，而并没有将这些因素做出统一的考虑。所以从这种意识的加强，我们也能够知道，舞台美术设计在不断得到创新和发展。

我国的舞台美术设计，从单一走向多元，从传统走向现代化，逐渐摆脱了对外国的模式。随着时代的不断发展和进步，人们的审美水平和精神层次的需求也日益提高，传统的舞台效果已经不能满足需求以及时代发展需要，舞台设计者也要不停地更新自身的知识，除了吸收传统舞台效果的优点之外，还要不断摸索创新，把握时代趋势，掌握最新科技，才能使舞台美术设计不断地创新和发展。这让舞台美术设计事业得到了更进一步的发展，并且在以后还不忘继续探索创新发展。

参考文献：

[1] 郑莹.新媒体艺术在戏剧舞台设计中的应用研究[D].昆明理工大学，2011.

[2] 何永红.舞台设计与舞台美术的几点表现与探索[J].艺术与设计（理论），2011（10）：6264.