谈诗歌的赏析与翻译

钱碧如

（淮阴师范学院 外国语学院，江苏 淮安 223300）

谈诗歌的赏析与翻译

钱碧如

（淮阴师范学院 外国语学院，江苏 淮安 223300）

诗歌的特点是什么？我们该怎样赏析诗歌？诗歌翻译中的“得”与“失”都是不容争辩的客观存在。严格地说，诗歌是不可译的，宽泛地说，诗难译，但可译。本课题欲通过对诗歌的赏析来探讨诗歌的翻译，诗歌翻译力求音、形、意三美。

诗歌；赏析；翻译

关于诗的定义，或重形式或重内容，莫衷一是。辜正坤说能把诗同其他一切文学样式区分开来的是诗歌的形式特征——押韵、分行和节奏感。诗歌是高度浓缩的艺术品，用词量大，内涵丰富，排列有一定的视觉效果，诗歌的音韵又构成它独有的节奏。诗歌向来就有能不能翻译的争议。英国诗人雪莱（Shelly）有过著名的比喻，译诗就犹如把一朵紫罗兰投入坩锅，企图由此探索它的色泽和香味。美国诗人弗罗斯特（Frost）认为诗歌翻译就是丢失东西。（穆诗雄，2002）因此可以说，诗歌翻译是最难处理的。然而，从语言交流的观点来看，诗是可译的，因为人们之间存在着大同，有共同的逻辑思维能力，共同的思想感情，诗可理解，诗就可翻译，就连抑扬平仄也具有一定的可译性。吕叔湘说英文诗也有节奏，轻音和重音的配置，相当于汉语诗歌的平仄。汉诗英诗的共同点就是语言精炼、饱含情感、富于韵律，这也使得两种诗歌有了相互的可译性。

诗可译，怎样译？用格律诗体译，还是用自由诗体译，也有争论。有人主张诗歌翻译重在内容，形式可以忽略。（翁显良，1985）相反，吴钧陶则认为诗歌翻译形式同等重要，译文要体现原语的风格特点。（吴钧陶，1997）两种不同的观点，反映了两种不同的态度，前者给自已定了一个低标准——基本达意；后者定下一个高要求——从内容到形式（音、形）尽可能“相似”或“信”，并不断追求完美。由此可见，诗歌翻译会有不同的译诗标准。我们在阅读、翻译诗歌时，应该坚持什么样的标准，坚持什么样的方法，的确值得探讨。

一、正确理解诗歌

诗歌翻译涉及到不同的语言文化背景，这就要求译者对诗歌本身进行透彻的理解，这样才能更好地用目的语进行表达。林徽因有一首诗《你是人间四月天》，很多读者认为这首诗是为徐志摩写的，诗中的你指的是徐志摩。但从这首诗的写作背景看，这首诗写于1934年，当时徐志摩已去世两年了，从整个诗中，我们读不到对一个逝者的哀伤、怀念，整首诗歌语言节奏欢快，充满了对“你”的爱和希冀。结合诗意和写作背景，这首诗应该是写给她的孩子的。英国16世纪末17世纪初著名的诗人本·琼森曾写了一首爱情诗“Song to Celia”，文中有一句 “But might I of Jove’s Nectar’s sup,I would not change for thine.”对此，译者的争议比较大，有的译为“即便是众神仙用天上的玉液琼浆来交换，我也不会出让这神圣的一杯。”（顾飞荣，2004）有的译为“即使让我尝到天帝的甘露，我也不肯换掉你吻过的杯。”（刘锦丹，2005）到底诗人不肯用什么换取琼浆玉液，“印有情人香吻的杯子”？还是“印有情人香吻的一杯酒”？和它相对应的诗句没有直接给出答案，这要求译者根据上下文自己确定。我们知道，这是一首情诗，表达了诗人对一位女郎的高度赞颂，倾吐了他倾慕之情。根据文本的基调，笔者以为译为杯子更为确切，它更能表达诗人对情人那种热烈的爱恋。由此可见，对诗歌的正确理解是翻译的前提。下面笔者想通过Robert Berns的A Red,Red Rose来谈谈诗歌的理解和翻译。

二、诗歌的理解和赏析

（一）诗人简介

对诗人的了解有助于读者对诗歌的理解。罗伯特·彭斯是苏格兰伟大的农民诗人。他出身低微，所受的正规教育很少。他喜欢读书、写诗。除自己写诗外，他长期致力于搜集、整理、改编苏格兰民歌民谣的工作。彭斯的诗歌表达了对剥削阶级的憎恨，对广大劳苦大众的同情，以及对祖国、故土、劳动和艺术的热爱。他用苏格兰方言写诗，语言朴素，音乐感很强，感情真挚，具有浓厚的乡土色彩。

（二）诗歌赏析

A Red,Red Rose是罗伯特·彭斯根据苏格兰民谣创作的爱情诗中最著名的一首。全诗共分四节。诗人在第一节以两个比喻形容心上人的美丽动人：“O my luve is like a red, red rose”；“O my luve is like the melodie”.该诗从一开始就表明爱情主题，富有浪漫主义色彩。诗歌注重意象，玫瑰象征爱情，这里，a red,red rose象征心上人的美貌和青春，the melodie意指心上人的性情和谐而完美。诗人把luve直接比作a red,red rose，说明他们有直接的相似之处。在这一节里，诗人使用明喻，分别从视觉和听觉两方面突出了心上人的年轻貌美，形象鲜明生动。（苏煜，2006）诗的第二、三节层层递进，进一步表达诗人的炽热的爱情。大量的象征手法，用岩石、海洋、太阳及沙漏来象征坚贞不渝的爱情，体现诗歌的感染力，激起了读者的心灵共鸣。海枯石烂，生命沙漏，作者从空间的广阔和时间的久远两方面来赞美爱情的永恒。（苏煜，2006）。

最后一节写出了经过岁月考验、风雨侵蚀而深化后的爱情的不朽。

全诗以具体物象rose开头，使读者感到鲜明直接；接着通过一系列的比喻和抒情，诗歌的意境由微观转向宏观，爱情主题得到深化。

从诗歌的形式来看，跨行句式及元音的使用表达了爱情的节奏与缠绵。第一节跨行句式及短元音的使用，表明了一种相爱的甜蜜和轻快的节奏；而最后一节三个句中停顿及大量长元音的使用，放慢了全诗的节奏，正好表达了恋人间依依不舍的离别之情。这首诗的韵律为抑扬格（the iambic foot），采用交叉韵的韵式，体裁为民歌体（ballad style），即前两段为abcb的韵式，一、三行不押韵，二、四行押韵；后两段为 abab的韵式，一、三行一个韵脚，二、四行一个韵脚，使读者读起来朗朗上口，表现出彭斯的诗根植于苏格兰民间这样一个特点。用词简洁，节奏感强，易于读者接受，是彭斯诗歌的典型特色。

三、诗歌的翻译

对诗歌有了充分的理解，翻译就是把诗人表达的那种情感和意境用目的语重新表达。施莱尔马赫指出，翻译一般有两种途径。一让读者去接近作者；另一种让作者去接近读者。（王雪明，2008）诗歌较其他文学体裁，比如小说、戏剧、散文，更讲究形式，形式与内容联系密切。诗歌文本神韵的传达主要是依托诗歌本身的文本形式，以及诗歌文本形式下面的感情和文化信息的传达。（倪诗锋，2006）关于A Red, Red Rose的译本，有很多，在这儿，笔者将通过其中两个译本的对比探讨诗歌翻译。

一朵红红的玫瑰

呵，我的爱人像一朵红红的玫瑰，

六月里初露芳菲。

呵，我的爱人像一首悦耳的音乐，

那声音和谐而甜美。

我的好姑娘，你有多么美，

我爱你就有多深，

我将永远爱你，我的宝贝，

直到大海止息水枯竭。

直到大海止息水枯竭。

直到岩石融化在太阳里！

而我将仍然爱你，

只要生命之火不灭。

再见吧，我唯一的心上人！

再见吧，让我们暂时别离！

我一定要回来，我的爱人，

哪怕要走千万里！（刘守兰，2003）

红红的玫瑰

啊，我的爱人像红红的玫瑰，

它在六月里初开；

啊，我的爱人像一支乐曲，

美妙地演奏起来。

你是那么美，漂亮的姑娘，

我爱你深切，

我要爱你下去，亲爱的，

一直到四海枯竭。

一直到四海枯竭，亲爱的，

到太阳把岩石烧裂！

我要爱你下去，亲爱的，

只要是生命不绝。

再见吧——我唯一的爱人！

我和你小别片刻！

我要回来的，亲爱的，

即使是万里相隔。（袁可嘉，译）（蒲度戎，彭晓华，2000）

诗歌开头，诗人巧妙地采用比喻手法，使他的心上人以鲜明的形象跃然纸上。“a red,red rose”和“the melodie”是为普通读者所熟知的事物，它们源于生活，鲜明具体，浑厚朴实，仿佛滴着露珠，粘着泥土。（刘守兰，2003）在第一节，两个译本都基本表达出了诗人的情感，但相比之下，袁的译文更接近原诗，语言简练，表达直白，节奏欢快，二、四行押韵，读起来朗朗上口。在刘的译文中，“像一首悦耳的音乐”表达不是很中肯，译文字数相对较多，用词更书面化，而彭斯是为农民诗人，文笔朴素，所以说袁的译文更接近作者。

在第二节，两个译本都表达出了诗人对爱人的那种炽热的情感。原诗中的“As fair thou art,my bonie lass,”相当于“Because you’re beautiful,my pretty girl.”刘译为“我的好姑娘，你有多么美，我爱你就有多深。”袁译为“你是那么美，漂亮的姑娘，我爱你深切。”笔者以为袁的译文能更好地表达出作者的情感。

第三节，诗人借用民歌中常用的“海枯石烂”意向，以大海、太阳、岩石等自然界恒久不变的形象为喻体，来表达涌动于心底的激情。袁的译文保留了原诗中的两处“my dear”，并译为“亲爱的”，接近诗人的意境。刘的译文把这两处省略了。

在第四节，诗人信誓旦旦地许下诺言，尽管要和心上人暂时分别，但他却决意要回来，哪怕千山万水，都无法阻隔他的爱。两个译本都很接近诗人，但袁的译文语言精炼。在这一节中，“my luve”出现了两次，考虑到诗人本人的背景，笔者觉得“And I will come again,my luve”中的“my luve”可译为“我的宝贝”，既避免了重复，也更能体现诗人本人的风格。

译品的优劣评价总是整体性的。好的译品是音、形、意三方面的完美结合。整体鉴赏译本的优劣，最基本的标准应当是内容是否忠实。（顾延龄，2002）诗歌是可译的，而且也应力求善译，这无疑是要着重解决好双语形式的差异问题，使译诗不仅达到音、形、意的完美结合，而且力求使这种结合与原诗自身完善具有同等的艺术效果。（王雪明，2008）对于诗歌翻译，笔者认为对诗人的了解和对诗歌本身的理解是非常重要的，这是诗歌翻译的前提。在翻译的过程中，我们尽量地接近作者，把他在诗中的情感和意境有效地传递给目的语读者，让目的语读者能够象原语读者一样走进作者，体验和感受诗歌本身的内涵和诗人所表达的情感。

[1]穆诗雄.译诗的标准与译诗的方法[J].外语与翻译，2002，（3）.

[2]翁显良.古诗英译[M].北京出版社，1985.

[3]吴钧陶.唐诗三百首[M].湖南出版社，1997.

[4]顾飞荣.浪漫英语诗歌[M].安徽科技出版社，2004.

[5]刘锦丹.西方经典爱情诗．抒情诗[M].词西苑出版社，2005.

[6]苏煜.英国诗歌赏析[M].新华出版社，2006.

[7]王雪明.操控下的阻抗式归化翻译[J].外语教学理论与实践》第4期，2008.

[8]倪诗锋.诗歌翻译：得失之间的审美探求[J].外语与翻译，2006，（4）.

[9]刘守兰.英美名诗解读[M].上海外语教育出版社，2003.

[10]蒲度戎，彭晓华.英美是个选读[M].重庆出版社，2000.

[11]顾延龄.诗歌翻译中的音、形、意三美[J].外语与翻译，2002，（4）.

[12]王雪明.操控下的阻抗式归化翻译 [J].外语教学理论与实践，2008，（4）.