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文本解读的四个层次

2014-03-20庄照岗

中学语文·教师版 2014年3期
关键词:渔父云彩屈原

庄照岗

不可否认,文本解读是有深浅的,但这个“深浅”指的并不是整个文本,而是文本的主题或思想。而对于整个文本,解读是有层次的,语文教师只有在各个层次上解读出符合语文性质和学情的内容,才能真正有效地呈现文本,完成课堂教学。此外,语文教学的优劣也不只是通过文本解读的深度与否来体现,语文是有温度的,语文是给人美的享受与思想的启迪的,因此,语文老师在解读某一文本时,不能仅仅将眼光投向某一层面,对其无限挖掘与生发,而是应关注到整个文本,关注到所有的学生,根据教学实际在多个层面上呈现文本,展开课堂教学。

语文教学的过程是一个循序渐进、水到渠成的过程,因此文本的解读也必然是由浅入深、由形象到抽象、由理解到审美思考的过程。在这个过程中,语文教师要带领学生在文本中徜徉,贴近文本、体悟文本,实现从语义层到形象层,再到审美层,最后到思想层的跨越,真正从多个层面,春风化雨、潜移默化地熏陶、感染学生。

一、语义层

语义层即语言的表层意思,也是语文教师带领学生解读文本所应达到的最基本层面:理解。但我们知道语言具有内隐性和潜在性的特征,所以在解读文本时,就不能只满足于语义层的理解,而应引导学生向文本更深处漫溯,去品味语义背后的深层内涵。在实际的教学中,很多老师在解读文本时,特别是在解读古诗文之类的文本时,往往会停留在语义层,因为古诗文是传统文化的精华,年代的久远以及古今语义的差异,使得现代学生学习起古诗文来就比较吃力,而有些教师就是看到了这一点,在讲解古诗文时仅仅停留在语言的表层意思上。

比如在解读陶渊明的诗句“采菊东篱下,悠然见南山”时,仅仅翻译为:在东篱之下采摘菊花,悠然间,看到远处的南山;又比如在解读《渔父》里面的“游于江潭,行吟泽畔,颜色憔悴,形容枯槁”时,也是直接翻译为:他在沅江边上游荡,沿着江边走边唱,面容憔悴,模样枯瘦。这或许也是很多专家诟病一线语文教学而提出“深度”语文的原因吧。当然,文本解读不能仅仅停留在语义层面,但又不能不解读出语义,这是由历史原因和学生的实际情况所决定的。如果学生连基本的语义都不理解,再深刻的思想,再优美的意境,在学生看来也只是空中楼阁、海市蜃楼。

二、形象层

文本解读的第二个层次是形象层。就是除了让学生读出字面意思,还要让学生形象地见出画面,直观地感受到情感,生动地体会到意境。语义层很多时候只是告诉学生“是什么”的问题,这个词是什么意思,这句话是什么意思,这篇文章讲了什么,而学生也只是理解却不知道为什么是这样。同时,语文的魅力、文本的意境、文本的美也往往是通过意象传达出来的,因此,从这个层面上讲,一个语文教师在解读文本时如不能解读出形象层,不能形象地、直观地、生动地呈现出文本的内涵,那么他的解读是失败的。

比如还是“采菊东篱下,悠然见南山”这句诗,何谓“悠然”?悠然即闲适的样子,如何能看出闲适?后面一个“见”字,见是无意中偶见,南山的美景正好与采菊时悠然自得的心境相映衬,合成物我两忘的“无我之境”。如果用“望”字,便是心中先有南山,才有意去望,成了“有我之境”,就失去了一种天真意趣。此外,“悠然”不仅属于人,也属于山,人闲逸而自在,山静穆而高远。见南山之物有:日暮的岚气,若有若无,浮绕于峰际;成群的鸟儿,结伴而飞,归向山林。这一切当然是美的,更是自然的运动,因其无意志、无目的、无外求,所以平静、充实、完美,更显“悠然”。

再如“游于江潭,行吟泽畔,颜色憔悴,形容枯槁”,“游”是游荡的意思,但游荡是一种怎样的状态呢?无目的、散漫地行走,可以想象得到当时屈原万念俱灰,行尸走肉般游荡的状态。“枯槁”是干瘦的意思,这个固然不错,但这个意思如此干巴巴的,学生不容易接受,形象地解释:“枯”指“古木”,即“百年老树”;“槁”指“树木上头缺枝少叶”,即“树冠光秃”。形体容貌如同干枯的树干一样,可见人干瘦的程度。

对文本形象的解读能让学生切身地感受到文字的意思,触摸到文字的温度,体会到文字的力量,领悟到文字的魅力,这样更能激发学生的学习兴趣和热情。

三、审美层

如果教师在解读文本时不能让学生有一种审美享受的话,那倒不如不分析,不讲解。现在很多学生之所以不喜欢上语文课,不喜欢语文,一个很大的原因是语文教师在解读文本时干瘪、无趣、无味,生硬而直白,没有把文本的美好、趣味与诗意解读出来。而好的语文课堂,成功的语文课必然是美丽而诗意的,无论老师的语言,还是对文本的理解,肯定是形象而生动的,能给人美的享受和思想的启迪。

比如徐志摩的《再别康桥》:“我轻轻地招手,作别西天的云彩”。一些老师在解读时认为,徐志摩跟云彩告别,实际上也就是跟康桥告别,表达了依依惜别的深情。这样分析就很生硬直白。实际上,云彩是夕阳下最特别的一种景物,云彩和夕阳组合成一幅完美的画卷。我们想一想,云彩给人的感觉是怎样的?轻盈的,飘逸的,云彩作为诗人诗化的意象,比康桥更有美感,更能引发我们美的想象,对着西方漫天的云彩,我们向之挥手告别,深情款款,那是何等美好的意境,又是多么诗意。同时,云彩的潇洒、轻盈与飘逸也能让我们感觉得出似乎诗人自己也是潇洒的,轻盈的、飘逸的,像云彩一般飘浮起来了。

四、思想层

实际上,无论是语义上的理解,还是形象层的呈现,抑或是审美层的熏陶,这些都是一种铺垫,一种不着痕迹的指引,它们指引学生跟随老师的思路,慢慢融入课堂,慢慢走向文本深处,和老师一起窥探文本的深层奥秘。而真正的重点在于文本思想层的发掘,在这个层面上,学生的思维逐渐打开,学生的视野逐渐开阔,学生的思考逐渐深入,学生的境界逐渐提升,学生也真正地跟着老师一步步从语义层、形象层、审美层,走到了思想层,完成了对文本的学习。这样的学习才是全面的、立体的,它让学生多角度、多层面触摸到了文本,就好像观赏一件精美的艺术品,不仅看到外表古色古香的图案,还注意到内在精细的花纹和时间雕刻下的历史风霜、时代印迹以及艺术精髓。

比如对《渔父》思想层的解读,《渔父》实际上向我们展示了三种截然不同的人生态度和人生境界,它们的代表分别是众人、屈原、渔父。众人污浊、昏睡而随波逐流、与时俯仰;屈原高洁脱俗、执著决绝,不能容忍社会的黑暗污浊,始终恪守高标独举的人格,竭忠尽智,至死不渝,追求荷花般的高洁,宁愿舍弃生命,也不与世俗同流合污。屈原的形象是高大的、伟岸的、洁白的、决绝的;而渔父则是一个懂得与世推移、遗世独立、和光同尘的圣人形象,他看破了尘世的纷扰与躁动,但绝不回避,而是顺其自然、恬然自安,将自我的情操寄托到无尽的大自然中,在随性自适中保持自我独立的人格,淡然平和,不争、不凝滞。屈原的境界就如同神秀:身是菩提树,心如明镜台,时时勤拂拭,勿使惹尘埃。因而“新沐者必弹冠,新浴者必振衣”。而渔父则如慧能:菩提本无树,明镜亦非台,本来无一物,何处惹尘埃。他因此能“淈其泥而扬其波”,“哺其糟而歠其醨”,心若高洁,即使身处肮脏也能“出淤泥而不染”。屈原告诉我们要执著,要坚守,要洁身自好,而渔父告诉我们要顺应时势,豁达开朗,与世无争,自然而然,这是两种不同的生存方式。

总之,对文本的解读是一个由浅到深,由感性到理性的循序渐进的过程,在这个过程中,语文老师对文本的解读要从语义层,到形象层,再到审美层,最后到思想层逐步深化,逐步升华,既要让学生充分理解文本,又要让学生在理解中感受到语文的趣味和美丽,情感得到熏陶,思想得到启迪。

[作者通联:广东东莞中学松山湖学校]

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