韩国电视剧与中国电视剧的不同——编剧方向

王 馨

（浙江传媒学院 浙江 杭州 310000）

一、人员构成与剧本偏向

编剧是戏剧的血脉与灵魂，是贯穿整部电视剧的支架，是创造人物、指引事件向前发展的原动力。根据每个国家电视剧受众的不同，中韩剧都独具风格。

韩国编剧的产生模式，同大部分电视剧大国相同，剧本征集选拔编剧和编剧的专业培训，如高等院校、编剧专业学校等。但是韩剧的独到之处在于大热韩剧的编剧较为固定，以女性居多。金牌编剧金英贤以《大长今》、《善德女王》荣登一线编剧的行列，轻喜剧偏好者洪氏姐妹的《我的女友是九尾狐》、《我的女孩》、《主君的太阳》等都是超高收视率，金恩淑也以《继承者们》、《绅士的品格》、《巴黎恋人》等作品被观众熟知。

韩剧为每个人铸造了灰姑娘的梦想。由于韩国是一个典型的大男子主义国家，现实中的女性其实大多处于弱势地位。韩剧中的女主角普遍拥有的是一个平凡甚至贫穷的家庭，但是她们却是有着坚强、隐忍、不畏强权等美好品质的新时代女性形象。

中国电视剧行业中男性编剧占据了行业的半壁江山，占据行业顶端的也基本上是男性编剧，例如宁财神《武林外传》、《龙门镖局》，林和平《血色残阳》，高满堂《闯关东》，于正“宫锁”系列等等。这也是中国社会现状的体现。当下中国社会情况复杂，男性女性分别在负责的岗位上，很少有专职家庭妇男妇女。而男士更容易在社会上获得较大的发展和人脉沟通，在交流中获得更多生活的感悟，呈现更多优秀的电视剧作品。

纵观中国电视剧的成长脉络，不难发现，在中国电视剧的历史中，高收视率的电视剧并不是都市爱情剧，而是历史剧如《大明宫词》、谍战剧如《夜幕下的哈尔滨》、家庭剧《不要和陌生人说话》等等，很少有单纯的爱情剧攻占荧屏。诸多类型的电视剧更能满足不同层次的中国电视剧迷们的需要。

这也体现了中韩两国电视剧在国际上的区别。韩剧以爱情风靡全球，这是因为编剧针对的不仅仅是韩国的女人，更是面向女性意识崛起的全世界女性，使全球产生共鸣。大热国产剧无论是历史剧、抗战剧、社会家庭剧都是反映对中国古代或是当代的问题，很难走出国门。这也警示国内编剧们，如果想电视剧面向更广阔的受众，需要将针对性群体进行改改变。

二、编剧地位

韩国电视剧在开拍前，都要由编剧、导演、演员坐在一起共同讨论剧本的运作，对细节进行针对性讨论，提出建设性意见通过率高者，由编剧酌情进行修改。商议结束，更改完成后方可开拍。韩国的编剧作为剧组的成员之一，具有非常优厚的权利保障. “电视台播送某个编剧的作品后，可以将其提供给其他电视台或者进行复制发行，但是必须提前书面通知编剧本人；重播费用是编剧稿费的30%；重播后的再拨费用是稿费的15%；此外，提供给国外电视台或者有线电视台时，应向编剧支付供应金额3.5%；假如允许第三方在国内进行复制节目及发行，应向编剧支付供应金额5.5%。” 如此精细的法律条文源于编剧周密的维权意识。

而中国大多数编剧将剧本呈献给投资方，后续工作由投资方占主导地位。针对编剧在整部电视剧中占有的地位问题，某视频网站曾采访诸多著名导演、演员及影视公司高层管理人员，他们多数认为“编剧为王”的理论是天真的。这与韩国电视剧编剧的主导地位是截然不同的，中国没有合理的法律条文保障编剧的权益。王兴东说，“编剧这个职业听起来挺神气，可是在行业内最容易受到不公正待遇。编剧往往都是以个人名义与影视公司签约，因为法律意识不强等种种原因，合同中包含很多对编剧十分不利的条款，甚至是霸王条款，最常见的一条是“剧本创作到甲方（影视公司）满意为止” 。

三、拍摄模式

韩剧大多采用边写边拍边播的方式，这与美剧的拍摄模式相类似。韩国电视剧开拍前只需要故事大纲，一半全剧的故事梗概和三分之的剧本，甚至更少。开播前期详细准备好三分之一的故事剧本成品。电视剧开拍后一般一周写出二到三集的剧本即可。这样做最大的好处就是方便民意的调查。

而在国产剧中，写、编、拍三者是独立运作的。这样的运作模式，虽然节省时间、减少投资，但是弊端也显而易见。大多数电视剧都是如此，电视剧单纯按照固有的拍摄模式进行拍摄，通过审查后直接开播，没有通过民意调查，迎合观众的心理，使得许多所谓“雷剧”出现，风评低下，甚至停播，如钟汉良版《新天龙八部》。

国产剧中也不乏优越之处，《汉武大帝》、《甄嬛传》、《还珠格格》、《奋斗》等高收视率在整个影视行业口碑皆佳，并且走出国门。但就编剧行业而言，中国的编剧们还需向韩国编剧一样为自己的利益申请更完备的法律保障。

[1]搜狐:影视编剧维权再行动 出台合同范本抵制霸王条款.

[2]董旸 .韩剧攻略：当代韩剧电视剧研究.