难以界定的天才

“电影音乐界的莫扎特”埃里奥·莫里康内曾经说过：“我不属于任何一个流派或类别，因为我喜欢不断地变化，所以我从来不担心会被厌倦。”当被称为“左手西方、右手东方的天才音乐家”林海说出同样的话时，我们不禁感慨：天才总是有相通之处——他们不受拘泥，他们难以界定。2009年上映的《熊猫大侠》不仅印证了这一点，而且还让乐迷见证了林海内心的音乐回归。

《熊猫大侠》诙谐音乐，要的就是乱得一塌糊涂的感觉

所有的电影导演都在强调音乐的重要性，但是从心里把音乐当回事的导演并不多，这一点林海深有感触。虽然他一再重申来做《熊猫大侠》的音乐是“顺其自然，没有任何原因”，但是他选择王岳伦作为再次合作对象的理由还是“出卖”了他：“岳伦在与我合作之前就是一个拍MV很有名的导演，他对音乐的敏锐度可想而知，应该说他的音乐感受力是一般影视导演所不具备的。”在《熊猫大侠》之前，林海已经与王岳伦合作过电视剧《人人都说我爱你》以及电影《十全九美》，两人已非常熟络：“我跟他感觉格外投缘，我们之间无需过多的解释，我的东西他懂，他的东西我懂，我们互相知道对方要干什么，合作起来很轻松很愉快。”

在林海眼中，《熊猫大侠》配乐的过程可谓轻而易举：“我跟岳伦是这样，片子一剪完，我俩从头到尾看一遍，整个片子大概需要多少段，哪些地方需要音乐，每一段大概是个什么情绪，像金莲、巴图鲁这样的人物大概是一个怎样的性格，有着什么样的音乐主题，我们都会进行讨论。经过这样清晰的梳理和透彻的分析就差不多了，其实这个很简单。”那这个专业、理性程度堪比化学实验的创作过程是不是很枯燥呢？“恰恰相反，虽然说我对剧本非常了解，但是我看到画面的时候还是会忍不住哈哈大笑。我们这次撞击出了新的火花，那就是喜剧类的诙谐音乐。从专业的配乐角度，做《熊猫大侠》就像在做动画片。一般的电影会让旋律唱主角，而这部电影需要根据画面的喜剧成分来加强音乐的喜剧效果，它的音乐完全属于想法和笑料多一些的那种，甚至有点近似于音效类的配乐。”片中出现频率最高的乐器是声音类似于洞箫但音色更为尖细的尺八，还用了不少打击乐，但这并不代表《熊猫大侠》的音乐有任何偏向，林海也不认为一个古典音乐家去做喜剧音乐有任何不妥：“它既不偏古代也不偏现代，如果非要用一个词总结，我只能用‘闹剧来形容了。这部电影本身就是一锅什么都有的大杂烩，而我的音乐也一样，要的就是这种乱得一塌糊涂的感觉。”

电影音乐，藏着的才是最好的

林海家中有整面墙的DVD，从这一点就可以看出他是一个标准的电影迷。当被问到他最喜欢的电影类型时，他神秘地一笑：“其实还有很多人问过我喜欢什么类型的音乐，这两个问题在本质上是一样的。从音乐上来说，我什么样的音乐都喜欢，古典、爵士、摇滚、电子迷幻……我都照单全收，重点是每一类的音乐都有好和不好的，有粗制滥造和精致的，只要是真正的好东西，下了功夫又做得卓有成效的，任何风格我都可以接受，电影也是一个道理。”

话虽如此，但是他还是举出了他心目中好电影的标尺——《肖申克的救赎》：“这部电影又叫《刺激1995》，当然名字并不打紧，最重要就是影片本身太经典。总有人说好莱坞的东西有铜臭味，商业气息太浓，但我觉得《肖申克的救赎》就既具备可看性又具有商业性，既有深刻的内涵又能做得很精细，在各方面都无可挑剔。”

十年前的一部《大明宫词》开启了林海的电影配乐之路，而谈到这十年来对电影音乐与画面关系的理解，他又一次推翻了之前的“简单论”：“电影配乐最重要就是为画面服务。电影配乐最难的一件事就是怎么能让大家看完电影、记住音乐旋律的同时，又做到配乐不抢画面。因为可听性强、容易让人铭记的旋律有它自身的个性和特性，它一出现在画面上就会喧宾夺主，人们很可能就会忽略画面了。音乐应该是要藏着掖着的，不能破坏整个画面和整部电影，这个相当难。”他在《熊猫大侠》中很少运用他最擅长的钢琴，就是为了保持画面的完整性。林海坦言他对表演没有欲望，他很享受乖乖躲藏在幕后的感觉，这一点深受他最喜爱的配乐大师的影响：“我最敬佩的是托马斯·纽曼，他的著名作品包括《肖申克的救赎》《毁灭之路》等等。他的音乐总是很安静，但不乏现代性，总是躲在影像后面，但异常讲究和细致。”

凭感觉做自己的音乐

林海是一个非常随性的人，用他自己的话来说就是“做东西一切凭感觉，没有任何条条框框，没有任何规矩可言”。就像《熊猫大侠》中的一段“熊猫舞”，音乐就是将迈克尔·杰克逊大热之作《Billie Jean》的节奏与中国传统民俗喜庆音乐的旋律结合在一起，在影片高潮处压轴登场，真可谓“笑果”十足。这样绝妙的灵感是从何而来的呢？“如果你知道灵感是从哪儿来的，那就不叫灵感了。灵感这东西就是老天爷突然间给你，你就莫名其妙觉得这俩东西搁在一块会挺好玩。一句话，灵机一动，天才知道。”玩一玩文字游戏，到底是“天，才知道”还是“天才知道”呢？不可否认的是，林海的确是一个天才，有专业乐评人评价他“有着肖邦的气质与德彪西的慵懒和优雅”，其古典音乐的扎实程度可见一斑；他游弋于新世纪、爵士等音乐风格之间，他的音乐有着自由中的即兴和即兴中的自由；他喜欢读《尘埃落定》《白鹿原》《平凡的世界》等小说，所以他的音乐具有厚重的人文气息。如果让你去一座孤岛，但是只能带三个人的音乐作品前往，你会带谁的呢？“我出身于古典音乐，一路上接触其他，到最后我的心又回到了最初。你让我挑，我还是会选择古典音乐，例如斯特拉文斯基的《春之祭》《火鸟》《彼得鲁什卡》，例如印象派拉威尔的作品，还有十二音创始人的那些作品，总之，我会选择接近于近代的古典音乐。不过我还是不喜欢界定我自己，那样的话就真的是考死人了。”

林海有两张专辑，一张是《大明宫词》十周年纪念版专辑，另一张是《我的青春谁做主》的原声大碟。他说：“有些演员看自己的戏会很奇怪，有些音乐人听自己的音乐会尴尬，但我还好。我主要是看环境，在工作室环境的工作状态下听是一回事，自己喝点酒很轻松很不经意地听又是另外一回事，与朋友一起听跟自己一个人安静地听也不一样，尽管感觉是随着周边不同的状态而变化的，我还是希望留在人们记忆中的是音乐本身吧。”

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林海主要影视音乐作品

电视剧：《大明宫词》《冬至》《人人都说我爱你》《凤穿牡丹》《我的青春谁做主》

电 影：《生死速递》《西施眼》《自娱自乐》《一个陌生女人的来信》《向日葵》《白银帝国》《十全九美》endprint