浅谈紫砂文化之美学要素

叶秀云

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂陶是我国民间工艺美术的瑰宝。宜兴紫砂艺术的诞生和发展是紫砂工艺技术与文化传承的的改革和突破，形成了独特的传统文化特色。

在宜兴紫砂陶中，最受称颂的是紫砂茶壶。制壶的紫砂泥是一种自然优质的陶土矿，烧成陶后会呈现出多种颜色。可分别呈现天青、栗色、深紫、梨皮、朱砂紫、海棠红、青灰、墨绿、黛黑等紫而不艳，红而不娇，绿而不嫩，黑而不墨，灰而不暗的高雅色调。形成紫砂壶特有的自然之美。这是其他工艺美术品不能做到的。

紫砂壶艺的审美，可以总结为形、神、气、态这四个要素。

形，即形式的美，是指作品的外轮廓，也就是具象的面相;

神，即神韵，一种能令人意会体验出精神美的韵味;

气，即气质，壶艺所内涵的本质的美;

态，即形态，作品的高、低、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态。从各个方面贯通一气，才是一件真正完美的好作品。

掌握紫砂壶的审美要素，还要区分理和趣两个方面，若壶艺爱好者偏于理，计较于壶的容积的大小，嘴的曲直、盖的盎平、身段的高矮，侧重于从沏茶茗饮方面，那就只知理而无趣。艺术的欣赏应该在理亦在趣。一件作品不管它是大是小，壶嘴是曲是直，盖子是盎是平，形制是高是矮，都在乎有趣，有趣才能产生美的情感，怡养心灵、百玩不厌。所以观赏一壶型，应该在领悟到美的本质以后才开始加以评点，这样的审美态度才能赢得爱好砂艺者的共鸣。当然，作为一件实用工艺美术品，它的适用性也非常重要，使用上的舒适感可以愉悦身心，引起和谐的兴致。因此，也就依据饮茶的习惯、风俗，有选择地考虑壶体的容量、壶嘴的出水流畅、壶把的端拿省力舒适等等。

在紫砂壶上刻字绘画是紫砂壶最重要的装饰艺术，清代西泠八大家之一陈曼生，开创在壶体上题诗作画之先河。从此以后，历代文人雅士大都钟情于紫砂，在壶上留下了良多的壶铭佳句，借以抒发他们的人生感怀。使紫砂壶具有了高雅的文化品位，带着文化内涵登上了艺术的殿堂。在素有“瓷器之国”之称的历代名家辈出的中国，宜兴紫砂陶独树一帜、异彩四放。

赏壶是最讲究文化底蕴的，紫砂壶在制作形态上可以分为仿真花器和传统素器两大类。仿真花器是以自然界的动植物为本，这类紫砂壶要求制作精细，装饰和实用结合要和谐而不显牵强，也不要莫明其妙的夸张。素器是以简单的几何造型为器型，没有任何多余的装饰物。在紫砂行业内有这样一句师徒相传的谚语:“壶把随着壶身走，壶嘴顺着把末出”，形象地说出了其中的奥秘。

紫砂壶是中国茶文化中不可缺少的组成部分，蕴含了厚重的历史积淀和文化内涵，紫砂艺术已成为一种紫砂文化，标志着紫砂工艺已走向美的成熟。

[1]《紫砂工艺》浙江人民出版社