浅谈陶瓷釉下彩

2014-02-18陈俊荣

陶瓷科学与艺术 2014年9期

陈俊荣

本人由陶瓷雕塑到喜欢上陶瓷釉下彩这门艺术，已有40多年的工作经历。对于陶瓷彩绘，初始我只作为雕塑作品的一种装饰手段来掌握，后来我的雕塑作品有纯色釉（含白色釉）和釉上彩或釉下彩作装饰的形式。采用釉下彩装饰的瓷器，由于其工艺是彩绘之后再施以白色（或影青）透明釉加以覆盖后烧成，色彩与釉互相映衬，显得鲜艳夺目，不浮不燥而沉稳。不但耐擦拭、清洗，同时，彩料中含的铅、镉等金属物质，不会对人体产生任何影响。故而无论是艺术瓷还是日用瓷器，都比釉上彩装饰的作品观赏和使用价值都高。为此，多年来我对釉下五彩艺术陈设瓷，进行了不懈的探索，取得了一定的成绩，也有不少的体会。

我国彩瓷历史悠久。釉下彩瓷的出现比釉上彩瓷还早。如果说：新石器时代的彩陶是先民在无釉陶器上发明的彩绘方式。那么，三国时期出现的用铁作为着色剂，在青瓷器上施以釉下彩的工艺（后人称为“青釉釉下彩”）则是目前所见的最早釉下彩瓷装饰形式。随着历史的发展，我国釉下彩的品种也逐渐丰富起来。后来人们又利用铜作为着色剂，但由于烧窑气氛变化，铜离子在高温下非常活跃，难于掌握，无法获得稳定的呈色，又变化出钢红色，便发展为元代以后的釉里红。唐代的长沙窑的釉下褐彩，又为釉下彩开创了新局面，北宋时用含铁高的矿物在土坏描绘后施透明釉，又出现了黑白的釉下彩装饰效果。唐至元代时，发现用含钴矿物在坯体彩绘后施玻璃透明釉高温烧成，钴料在还原后呈现出无比优美的蓝色，也就是至今人们所喜爱的青花。青花瓷在明代达到了高峰。从铁变、铜变、钴变并相互配剂，烧窑气氛变化，工艺的改进尝试，丰富瓷器的装饰色彩而发展了釉上低温施彩工艺，明代以釉下青花配合釉上彩烧制五彩，斗彩，清初又发展粉彩和色彩更加丰富的珐琅彩。但自此后与釉上彩相比釉下彩的发展却停顿下来。传统的釉下彩是直接取自大自然的原生矿物，烧制气氛产生强烈的化学反应呈现的色彩变化，也难以在相同的条件下稳定发色的要求。直到近代无机化学工业的发展，能够产生制备颜料以后，才得以改观，使陶瓷彩绘颜料有丰富的色调，目前的釉上釉下彩绘丰富多彩。

图1 《红梅报喜》 │43cm │橄榄瓶

随着经济的发展，人们对精神、物质文化需求的提高。釉下彩受其透明釉覆盖经高温烧制，比釉上彩更适合现代人生活需求。因其釉面平滑，又呈现出水灵灵的晶质感，显得格外清新雅致。这对陶瓷艺术彩绘工作者除绘画工艺基本功要扎实外，更应熟悉并懂得陶瓷工艺特性及釉下彩绘实操能力有较充实的经验。

釉下彩是在泥坯体上直接彩绘，上釉后即装窑一次中温或高温烧制而成（在本地，以前被称为“大窑彩”）。还有将坯体先素烧（几百度）后再进行彩绘的；彩绘后即装窑烧，（一般1000℃度左右），使颜色（画面）先牢固地附着于坯体之上，然后多用浸釉法施釉，又再装窑烧以1350℃度左右的高温度烧成，被称为“三烧制”。有时，较大坯体为避免在复杂的彩绘过程中画面被摩擦弄坏，还采取彩后烧、烧后彩，全部画面彩绘完成后，再施釉装烧完工的，称“多烧制”。

釉下彩对艺师的绘画技艺和实践经验是一个很大的考验。绘画能力好的直接可直接在坯体上写画，更要很纯熟并懂得色料性能。如不熟知釉下彩绘特性，烧制后往往事倍功半, 使画面发花。因釉下彩绘不同于釉上彩，基本不能修改，故要求绘画者应胸有成竹，下笔肯定准确，用色大胆到位。釉下颜色料在经过1350℃多度以上的高温烧制中，有的色调会减退，有的色会消失，这要求画家要多经实际操作，不断积累经验，熟悉各种颜色特性及用色用水要适度。画好时效果满意，烧成后不理想，这不同于其它画的直观效果，是要经过火的洗礼变化，这更需要丰富实践经验。

陶瓷釉下彩表观的发色到位，窑烧气氛温度合理，瓷质高白光亮、润滑，色彩鲜艳，那就是不可多得的高档艺术品。

为探索陶瓷釉下彩的表现技法，创作出合乎时代审美要求的作品。在釉下五彩瓷中，本人更喜爱潮州与湖南醴陵的瓷器工艺。潮州过去的釉下五彩多用意笔画法绘就坯体为一次烧成。而且，除中锋用笔之外，常用侧笔及中锋扁笔描状物体，笔触明显，有时交叠处层次分明有逸笔草草之感，其也使用分水法，但分水层次不多，用色明丽但色阶略显单薄，很富地方特点。醴陵的釉下五彩，其特色为描线后进行分水彩色，色调均衡，深浅有序，明快素雅，富有透明感，属工笔画彩法。要求熟练运用水色的饱和度，并要懂得颜色烧制后发色的浓淡。工笔用线工细，色彩配搭合理，较为工整，雅俗共赏，便于复制及大批量生产。由于20世纪50年代以来，瓷器出口定产等原因，潮州釉下五彩陈设瓷为釉上五彩所替代而走向市场，而醴陵的釉下五彩却在50年代初已改制“三烧制”为“二烧制”，简化了流程，得到新发展。

为使釉下五彩艺术在本地得以保存和发展，数年来，我不但对潮州过去这方面的艺术瓷进行研究，参考古瓷实物，走访名师和老艺人，同时也对醴陵釉下五彩进行观察和研究，并在醴陵设立工作点，实地摸索。我将两地的五彩艺术进行取长补短，又将国画技法进行渗透，创作了一批有别于两地传统釉下五彩的作品，如《紫气山河长流不息》、《橄榄瓶“高山流水有人家”》、《直简瓶“春满乾坤香满园”》等，得到了专家们的好评并多次获奖。

随着科技的进步，一些新的瓷质媒介也进入了彩瓷的行列。目前釉下彩绘也移入了新的品类骨质瓷（简称骨瓷）。骨瓷经1280℃度烧制，成为白度高、洁白、通透、细腻，轻巧，极少瑕疵，且比一般瓷器薄，是目前较为高雅档次的瓷器。釉下彩绘技艺画于骨瓷上经烧成，视觉更具冲击力，可同薄胎瓷相比美。因骨瓷的烧制难度大，为釉下彩绘也增加一定的难度。为确保成功率，骨瓷经多次烧成，进行釉下彩绘必须在器形烧制瓷化阶段。因此与传统釉下彩不同，出现不吸水情况；所以，绘画更需一定经验，撑握用笔水分，用色从浅到深，减少复色，采用多次烧成，固定色料再加强再烧制的方式。等画面完整最后再施釉烧成。骨瓷彩绘装饰，色彩鲜艳、典雅，通透润白。骨瓷本身绿色环保，加上精美的釉下彩艺术更显高档，是当今陶瓷类中的佼佼者。