天津地方美术课程资源开发和利用

■郭德

伴随着新一轮课程改革，“课程资源”这一概念被明确地提了出来。开发和利用“课程资源”之所以重要，因为它是保证课程实施的基本条件。重视课程资源的开发和利用是新一轮课程改革提出的新目标，其目的是要改变学校课程过于注重书本知识传授的倾向，加强课程内容和学生生活以及现代社会、科技发展的联系，关注学生的学习兴趣和经验，并适应不同地区不同学生发展的需求，体现课程结构的均衡性、综合性和选择性，增强课程对地方、学校和学生的适应性。

一、天津具有独特的地方美术课程资源

天津是著名的历史文化名城，拥有丰富的文化资源，杨柳青年画、泥人张、风筝魏等民间美术举世闻名。天津市各个博物馆、纪念馆现有藏品达53万件，其中一、二级品达1000多件。天津建筑独具特色，既有如独乐寺、石家大院等历史悠久的雕梁画栋、典雅朴实的古建筑，又有众多样式新颖别致的“小洋楼”。天津还有丰富的自然资源。另外，天津市是北方经济中心，有丰富的经济资源。这些都可以作为美术课程资源，具有极高的开发价值，如果能以课程资源的形式加以开发和利用，不仅有利于地方文化知识的传承，也有利于形成地方美术课程特色，促进教师的专业发展。同时，也可弥补国家课程对地方适应性上的不足，切实提高学生的研究性学习能力，增强学生热爱家乡的美好情感，提高学生的美术素养及创新实践能力。

二、天津地方美术课程资源的开发和利用

天津市美术学科教师在多年中一直将学科课程资源开发的研究列为学科教研的主要工作之一。自2000年开始，全市开展了具有本市特色的美术教学内容设计和开发活动。这一活动极大地调动起全市广大中小学美术教师研究、探讨的热情，开发设计了一批具有我市美术教学特色的课程内容。新课程实验工作启动后，我们在原课程开发研究的基础上，将美术课程资源开发按照新课程理念持续不断深化，在进一步研究中，注重把握课程资源开发的自主性、创造性特征，并和学科的创新精神、实践能力培养的研究相结合。在课程实施中，教师着力研究课程资源开发带来的教学方式和学生学习方式的变化，通过课程资源开发，明晰课程改革的理念和本质，促使广大教师在不断探究中保持了持续的热情和不懈探求的精神。全市各区县教研员和美术教师从有利于学生发展出发，结合天津实际，创造性地开发利用美术教学资源。

1.对当地民间美术和博物馆资源的开发及利用，弘扬传统文化。

天津的民间美术种类多，影响大，如年画、风筝、泥人、篆刻、剪纸等，有着极大的开发利用空间。开发具有优秀传统的民族民间教育内容是具有重要的现实和长远意义的。围绕当地传统造型艺术所包蕴的文化内涵及制作实践的学习活动，有益于引导学生了解社区文化，提高文化素质，有益于培养学生的人文精神和创新精神。

杨柳青年画是我国民间美术中极有代表性的年画品种，历史悠久，自明代崇祯年间始创以来影响至今，是我国民间美术的一枝奇葩。天津市西青区美术教师在对民间艺人、社区和学校调查研究的基础上，从发掘地方教育资源、贴近学生实际、为社区文化发展服务的基点出发，开发利用杨柳青年画为课程资源。教学中，在学习传统年画的技巧和文化内涵的同时，吸收杨柳青年画艺术特征，运用多种表现进行创新发展，培养学生的创新精神和实践能力。对民间老艺人进行深入调查了解，特别是对社区和学校调查研究，从发掘地方教育资源的基础上贴近学生实际，紧紧围绕杨柳青年画所蕴藏的文化内涵引导学生了解社区文化，培养学生的创新精神和实践能力，提高学生的文化素养。

四十二中学的美术教师非常注重开发地方美术教育资源，并将之运用到实际教学中。为了开发天津博物馆的艺术资源，选取适当内容引入美术课堂教学，田树仁、刘颖老师到天津市博物馆做了一年的志愿者，通过对馆藏珍品的深入研究，为学生开设了《诗中有画、画中有诗——中国传统文人画专题鉴赏》。另外，他们还特别关注天津当代独具风格的艺术家及其作品，将之向学生介绍，学校与天津市博物馆签定研修合同，在博物馆上美术课，增强了学生热爱家乡、热爱生活的意识和情怀，激发了学生学习美术的兴趣，鼓舞了学生关注社会、关注生活、主动亲近艺术的热情。

天津市解放北路矗立着多种风格的西方建筑，其建筑样式、装饰的柱头等，成为北师大天津附中学生学习欣赏、实地考察的资源；和平路上的雕塑，被五十四中学的教师利用为研究性学习的课程资源；而坐落在子牙河畔的平津战役纪念馆则被红桥区的教师开发利用为雕塑欣赏合作学习的资源。社会人文资源的开发利用，能帮助学生学会主动地、有创造性地利用一切可利用资源，为自身学习、实践、探究服务。河东区美术教师利用废旧物品进行服装设计的尝试，和平区的美术教师进行了“小洋楼”文化开发和研究。

2.发掘地方资源优势，进行创造性地开发和利用。

天津市自然环境优越，丰富的自然资源是美术学科开发、利用取之不尽的课程资源。充分利用当地的资源和具体条件，开发出具有自己特色的美术教学资源，是我们课程资源开发和利用的主要方向。农村地区的教师利用当地的农作物材料，如秸秆、植物叶子和作物的根茎、果壳等，通过巧妙构思，创造出独具特色的造型艺术作品。这些课程资源的开发利用，不仅丰富、创新了美术教学内容，而且对广大农村地区开齐、上好美术课具有极大的启示作用。

天津市静海县美术教师对玉米根及玉米衣的利用价值进行了深入的挖掘和尝试，收到了显著的效果。美术教师带领学生到农民收完玉米的地里去刨挖玉米根，通过初步整理将其带回课堂，在美术教师的指导下，学生认真观察、积极想象，将手中的普通玉米根，因势象形，通过简单的修剪、切削、组合，制作出一件件或夸张、或写意的传神作品。

天津市津南区王家场小学是一所农村小学，学校有一个比较大的劳动基地，一到夏天，各种野生植物生长得非常茂盛，尤其是芦苇，有的学生从小就用这些植物的茎、叶等编一些小玩具。美术教师把这一自然资源充分地利用起来，搬到课堂中，进行造型练习。教师发动学生回家向家长和有编制技艺的人学习芦苇的编织技术，带领学生到周围的苇板厂参观，向有相关制作经验的老师傅学习。学生上网查找资料进行学习、研究、总结。教师带领学生到田野里做游戏，让学生去发现、去创造。美术教师李中充分利用当地自然资源，贴近农村学生的生活实际，调动家长共同参与，开发了芦苇工艺系列，苇船、苇弹簧、苇风车、苇枪、苇制蝈蝈笼、小苇帘儿、小苇席等。课堂上，学生在玩中学，又在学中乐，一大批有装饰和实用价值的作品在学生手中诞生。学生在制作中感受到了美，感受到了最为平凡的美。教学活动启迪了学生的想象和创造，促进了他们才智的发展。

3.从实际出发，利用废弃物品、材料进行再开发创造，变废为宝。

在我们的生活中不是缺乏美，而是缺少发现。对现代生活中大量的废弃物品，以艺术的眼光，化腐朽为神奇，给其以艺术的再生，是美术学科开发利用课程资源的有效途径之一。

天津市的许多区县学校都有开发利用废弃包装材料、工厂的下脚料、枯草干花、泥土卵石等为教学资源的成功经验。这其中有利用废弃的瓶罐进行装饰的工艺饰品，有利用干草花叶进行造型的装饰画，有利用地毯厂的下脚料开发的地毯线头粘贴，有利用河卵石进行构思的卵石画，有利用蔬果进行拼摆的蔬菜造型，有利用泥土塑型的陶泥工艺……这一系列美术课程资源的开发利用，不仅从学科角度有益于培养学生的想象能力和形象思维能力，树立“美在于发现”的意识，学会美化生活，陶冶热爱生活的美好情操，而且，通过引导学生利用身边常见的废弃物品进行再创造，使学生充分认识到“再生资源”的利用和可持续的意义，同时增强了环境保护和环境美化意识。

4.充分利用校内资源，提升美术学习效果。

校内课程资源是实现课程目标，促进学生全面发展的最基本、最便利的资源。校园环境和校园文化是美术课程资源开发、利用的重要方面。美术课程资源的开发和利用首先要着眼于校内现有的课程资源，充分挖掘美术教师的自我潜能，积极主动地开展工作，不能“等、靠、要”，应尽可能地挖掘美术教师这一最重要且具有无限能量的课程资源。只要教师热爱美术、热爱学生，我们的美术教学就可以精彩纷呈。美术教学中的透视、写生教学，表现内容中的室外景色、花草树木等，都需要利用校园中的现成资源，达到教学目标，提高教学效率。另外，校园特有的文化也是课程资源开发的潜在资源。学校可以利用校内各种活动场所和环境展开多样性美术活动。如，进行一些校园实地观察、写生活动，可利用校内的一些优美环境和有特色的场地，这样，既比较经济，又好操作，还可以充分利用学校建筑中的门厅、走廊、教室和橱窗等展示各种美术作品，或举办学生作品的创作活动、展评活动。这样，就为学生中那些美术爱好者提供了展示自己才华的机会，让他们在体会成功感的同时更加热爱美术，同时，也让所有的学生在学校生活中无处不感到美的享受，受到美的熏陶。

总之，拓展学生的学习空间，使学生最大限度地获得多方面的发展，在美术教学中要广泛利用一切可用资源，做到对学校的各种设施、校外活动基地及教育场所、学校周围的社会环境和自然环境等的充分利用。师生共同开发美术课程资源，他们的生活、经验、情感、态度、价值观等都应成为美术课程资源的重要因素，一旦让它们进入美术课堂教学，就成为课程的重要建构要素，充分发挥着课程资源的作用。

专家评介：

最早结识德岑是在十几年前的一次画展上，他的朴实和热情给我留下了深刻印象。再次见面，是一次研讨会，德岑的精彩发言让我对他的博学多才和敬业乐业刮目相看。后来在一些展览上，又陆续看到了他的油画、水彩作品，不论是物象刻画还是情境的抒写，皆属于难得的佳作。他是一位富有创造精神的画家型专家、学者。他是天津市美术学科带头人，身兼多职，发表了大量教育教学论文，多篇文章获得国家级、市级一、二等奖；编辑出版多本专著，指导美术教师参加全国基本功与做课比赛，多次获全国一、二等奖。

作为市级教研员的他，谦虚谨慎，热爱教研事业。他努力钻研专业知识和现代教学理论，积极探索美术学科的科学的教研方法，充分调动中小学美术教师教研积极性，从我市美术教育教学的实际出发，研究美术教育改革和发展中面临的迫切需要解决的重大理论问题和实践问题，进行教育实践的开拓和创新。

在新课程改革中，他深入课堂，进行美术课程改革实验研究，探索提高课堂教学水平的策略和方法，努力构建科学、完整、系统的美术课堂教学体系。他带领全市中小学美术教师学习现代教育理论，积极参与艺术教育科研课题研究，不断提高专业素质；他长期重视、并从事美术学科课程资源的开发和利用的研究、实践，承担国家级科研课题“艺术学科校本资源的开发与利用”，作文写书，成果卓著。作为一名画家型教研员，在搞好美术教研科研的同时，郭德 十分重视对广大美术教师的专业引领。针对广大教师需求，利用美术学科的学科特点及优势开展了丰富多彩的教研活动。在完成教研任务的同时，多次组织中小学美术教师外出写生培训、举办画展。成立天津市教师书画研究院，为教师成长搭建平台。邀请国内大师级艺术家举办讲座，提高广大美术教师的专业和综合素养。通过各种渠道，竭力为广大美术教师服务，为我市中小学美术教学的繁荣和发展做出应有的贡献。

如果说，艺术作品是艺术家心灵旅程的缩影，那么穿过作品，我们可以发现构成艺术家生活的全部。从德 的作品出发，使我对艺术的形式和内涵，精神基础和现实意义，都有了新的感悟和思索。

德 就像一匹精力充沛的天马，拉着绘画和教研两驾马车在缤纷的芳草地和绚烂的艳阳天间洒脱地飞驰！他更像一种亦鱼亦鸟的“精灵”，或翔浅底，或搏长空，让现实和梦想在海天间比翼！

有梦想，才能飞翔！愿德 能够带领他的团队在艺术教育和创作上飞得更远、飞得更高！