浅谈唢呐的弱音演奏

朱桥宏　（张家港市锡剧团　江苏张家港　215600）

唢呐是民族吹管乐中最难掌握的乐器。它有着悠久的历史和深厚的民俗底蕴，千百年来，无论是大江南北，城镇乡村，还是达官贵族，平民百姓。每逢喜庆佳节，红白喜事总少不了它的声音。它那独特的音色和曲韵以融于人们的生活。

新中国成立之后，随着毛主席的“双百”文艺方针政策的春风，六七十年代出了一批新的唢呐优秀作品。随之唢呐也逐渐走进剧场登上舞台，开始由广场音乐向室内音乐转变。唢呐原来的高亢嘹亮，铿锵激昂的音响效果，也开始向优美婉转的音响效果过渡，即由刚而柔的转变。随着新作品的不断诞生，对唢呐柔美的一面要求越来越高。这就要求唢呐演奏者在弱音的演奏方面要多下功夫。只有这样才能适应和满足广大人民的审美需求。

一、气息运用的训练

吹管乐的气息掌握和运用是基于长音基础之上的。唢呐吹奏尤其如此，而弱音演奏的气息运用更需要有良好的气息基础。

首先，我们要练好长音，打下扎实的基础。只有强上去才能弱下来，这两者是先后关系。就像人们挑担一样，你能挑两百斤的东西，那挑五十斤的东西就不会有问题。同样，你能吹四十秒的长音，那对付十秒钟的乐句就会很轻松。这些只是从量的角度来分析强奏于弱奏之间的宏观关系。

其次，搞吹管乐的人要把长音练习当成是毕生修炼的功课，它是我们的管乐之本。长音练习最明显的效果就是，气息控制和运用能力的增强，第二是嘴唇肌肉力量的锻炼和耐力的提高。因此，每天要保持固定时间的长音练习（不少于五十分钟）。练习时要有耐心，不要烦躁。从筒音到尖音，每个音至少要保持三分钟的练习时间，每一口气都要深吸，吹气时尽量让音延续的长一点，音不能发颤，要保持平衡。初学者要注意保持正确的演奏姿势，使用科学的呼吸方法（胸腹式呼吸）。练习的时候注意力要集中在音色，音量的统一平衡方面。初学时气息灌满，音量放开。等有了一定的基本功，音色，音准等解决好了，再注意音量的控制。

弱音的气息控制是一个复杂的过程。初步的概念是，强大弱小，即在哨子固定的情况下，音越强，气息的流量相对加大，音越弱，气息的流量相对减少。

二、口型变化的训练

双包口型是唢呐演奏的基本口型。即上嘴唇包上面的牙齿，下嘴唇包下面的牙齿。哨子放在下唇上，以上唇力量控制为主的基本口型。初练者，上唇着力点的嘴皮经常会被磨破，这是正常现象，等练久了就会有老茧，刚开始老茧会经常蜕皮，随着时间的推移，蜕皮的次数会减少，这样唇肌的力量就会在不知不觉中加强了，也就具备了一定的嘴上功夫。其实在实际演奏过程中口型是千变万化的，口型变化是很复杂微妙的过程，但这一切变化都是植根于基本口型之上的。

弱音演奏的基本口型是：两嘴角向中间靠拢收缩，从外表看上去，就是嘴向前嘟。这种口型是和正常口型相反的。因此，弱音控制是要把它作为一项单独的基本功来训练。刚开始练习时，嘴唇会发酸发麻，时间长了这种感觉会慢慢的消失。这种唇肌力量的锻炼最好的方法就是——长音练习。尤其是高音长音的练习。因为，吹高音时，气息对腮和嘴唇的压力更大，所以更能锻炼嘴唇的力量。

三、运指的变化

一般认为运指与音的强弱关系不大，这种认识是错误的。弱音演奏的运指速度一般较慢。因此，手指起落的幅度就不能和平常一样大小，相对而言要轻柔一些。

正常情况下，手指起落的角度是直上直下的，即平起平落，并且随乐曲的强弱变化而成正比的变化。特别是在演奏气势磅礴的乐曲时运指的力度和起落的幅度相对要加大。这样吹出来的音才有爆发力。弱音演奏一般多用于抒情委婉的乐曲，乐曲的速度也相对缓慢一些。特别是在揉压技巧运用时，运指的角度变化很大。它不再是直上直下，平起平落，而是随着气息口型的变化从侧面慢慢的把音孔盖严或打开。这是一个很微妙的变化过程，从外表看上去手指像是在做波浪形的运动。我们在实际的演奏过程中要用心去体会和总结，只有在长期实践中来掌握运指的规律。

总之，唢呐弱音的演奏不是单纯的气息口型和运指的变化，它是一个纷繁复杂的过程。它是演奏者整个肌体有效协调和密切配合的过程。我们只有在具备了扎实的基本功的基础之上，才能顺利有效的练习和掌握弱音演奏的技巧。