APP下载

中国古代青铜纹饰之演变

2014-01-28左晓超郑州师范学院美术学院河南郑州450000

大众文艺 2014年4期
关键词:饕餮青铜器纹饰

左晓超 (郑州师范学院美术学院 河南郑州 450000)

中国的青铜器成长和发展过程缓慢,是中国工艺美术史中的奇葩,我国古代的青铜器不管是造型和装饰艺术,都是我国古代工艺美术造型中的风格特征,它代表了中国努力社会手工业的最高水平,也代表了中国奴隶社会设计智慧发展的最高水平。青铜器的纹饰演变经历了四个时期,从庄重的饕餮纹等到富有韵律的窃曲纹等,再发展到清新的宴乐纹等,动物纹狰狞的超自然魔力逐渐减弱,青铜器走向了凡俗的日常生活中。

一、青铜器纹饰演变的过程

原始社会末期,生产力的发展促使了社会大分工,手工业逐渐从各种行业中分离出来,此时,青铜器的制作没有纹饰,是我国青铜艺术的初创期,其种类也比较少,如迄今为止发现的青铜饮酒器——爵。商代是青铜器艺术由成熟到鼎盛的一个重要阶段,青铜器由于受到生产力水平的限制,纹饰比较简单,花纹呈现带状分布,没有主体图案以外的底纹。如:河南出土的饕餮乳丁方鼎。这种方鼎的纹饰给人一种胸围庄重、造型稳健的感觉。到了商王武丁以后,青铜器的纹饰比以前的繁复,以动物纹为主,大多是无底纹的单层花纹,同时也出现了各种题材的几何纹样。到了商代晚期,随着生产力的进一步发展,青铜礼器和乐器体制已经形成,青铜器的造型雄奇,种类繁多,如鬲、鼎、角爵等。统治者还把青铜器当成了各种礼仪场合和祭祀程序中的道具。因此,商代晚期的青铜器的纹饰大多是由底纹和凸起纹两层组成,甚至有的把细纹装饰在凸起的纹饰上,呈现出了三层装饰的效果。一般情况下,这种严谨细密的纹饰遍布青铜器的浑身上下。主要分为动物纹饰和各种几何纹饰两种,在礼器上,通常使用饕餮、凤鸟等神异动物纹样。如妇好墓出土的偶方彝。花纹除了繁缛富丽的饕餮纹意外,还有鹗面和立鸟等,增添了一种神秘的感觉。而安阳殷墟出土的司母戊大方鼎的装饰效果更加单纯强烈,全器具有森严的气象,给人以恐怖和神秘威慑的感觉。另外,中国文字在商代晚期已经成熟,因此,青铜器上的铭文字体工整严谨,装饰手法纯熟灵巧,一般情况下,底纹以细线几何纹构成,使用圆雕或者浮雕来增加动物神秘和威严。到了西周早期,青铜器的纹饰还是以兽面纹和凤鸟纹等为主,也出现了象纹和双身龙纹等纹饰,到了中期,生产力由于受到生产关系的影响,青铜器的纹饰趋于简单化和程式化。自西周中期以后,青铜器的纹饰失去了原来的森严雄奇,以窃曲纹和波浪纹以及云纹等代替了饕餮纹、夔纹等,逐渐减弱了原始神话的浓重气氛。到了西周中后期,青铜器的纹饰富有音乐般的韵律感,较为谐和,原先的动物纹样的花纹被分解成新的装饰纹样,逐渐地减弱了神话的意义。到了春秋战国时期,铁器随着生产力有进一步的发展出现了,到了春秋中期以后,青铜器大多是精巧玲珑,风格清新活泼,纹饰有朴素简练变成了富丽繁密,更流于繁琐,追求变化。如河南出土的莲鹤方壶。1

二、青铜器纹饰演变的原因

(一)青铜器的纹饰演变伴随着人与动物关系的变化

随着生产力的发展和进步,人对动物有了进一步的了解和认识,人与动物之间的关系也逐渐的发生着变化。早期的人类社会中,人是被动的,动物对人具有一种神奇的力量。人对自然界的恐惧和无奈,使人希望自己被神力庇护,这对青铜器的纹饰产生了深刻的影响。人们把自己刻画成兽身人首的纹饰,为了增强自身的安全感,还在青铜器上用了“辟邪免灾”的狰狞怪异的纹饰。这个时期中,青铜器纹饰为了达到令人生畏的感觉,整个装饰中心通常使用饕餮面纹。狰狞恐怖的纹饰反映了当时人们对命运的恐惧心理,代表了本族战胜恐惧的符号,而对外族则是恐怖的化身。随着生产力的发展,人们在自然界中占据了主动的地位,通过运用智慧和工具,人们展开了和猛兽的战斗,从而在长期的斗争中,人们对动物的态度也发生了变化。这使青铜器上的动物纹饰呈现出了程式化,逐渐减少了饕餮纹和夔纹等纹饰的数量,逐渐缩小了面积,减弱了怪异的表现力量。单丝动物纹饰仍然存在着,但是已经被现实几何纹和动物纹以及植物纹所代替,没有了怪异的魔力。2

(二)青铜器纹饰的演变受到了政权和功能变化的影响

青铜器在奴隶社会中,是国家政权和统治的象征,是政治权利的象征和工具,在战争和祭祀以及礼仪中,具有很重要的作用。因此,为了体现出青铜器的纹饰庄严和神秘的威慑气氛,起到一种“使民知神奸”的警示作用,青铜器的纹饰一般采用了细密的云雷纹衬底,华美狞后的饕餮纹作为主纹。而奴隶主在当时的礼器中,有比较讲究规范,因此,青铜器的纹饰主要体现了统治者的意志,受到了奴隶主思想的严格控制。而到了周代,统治者施行仁政治国,实行裕民政策,社会一派平和,导致青铜器饕餮纹退居次要的地位,运用了二方连续的带状纹样,在整齐的纹样中,常常将一个母题织成连续、反复的带状,给人一种有条不紊的韵律之美和节奏。到了春秋战国时期,学术争鸣空前繁荣,政治变革,诸侯争霸等,影响到了青铜器的特性,使青铜器逐渐失去了礼器的特性,转向生活日用品的方向。青铜器的装饰上也趋于细腻繁茂、新颖灵巧,一改以前简明质朴的造型,饕餮纹被各种无角小蛇以四方连续的形式展开的蟠螭纹代替。在这一时期中,人们由于战争,更加关注自身的命运,因此,青铜器纹饰以剪影的形式,出现了反映社会生活、人事内容的题材,组成了生动富丽的画面,如采桑、宴乐等。3

综上所述,青铜器记录着历史,不仅是工艺品,也是一部中华民族的史书,承载着中华民族的装饰观念和审美意识,而青铜器绚丽的纹饰,在世界设计史中独树一帜,对今后艺术的发展产生了很大的影响力。

注释:

1.宋漾.青铜器纹饰风格的演变[J].长春师范学院学报;2005(04).

2.鲍红凌.鄂尔多斯青铜饰牌马纹鹿纹造型研究[D].中央民族大学;2010.

3.孙晓楠.商周青铜器纹样在家具设计中的应用[D].中南林业科技大学,2011.

猜你喜欢

饕餮青铜器纹饰
论汉画像石中吉祥纹饰的意象之美
蜡染的纹饰探讨
山海经之凶兽狍鸮
清三代青花瓷铭文与纹饰的认知特征与图文关系
饕餮吃掉了春天
青铜器的时代性与器型的演变
青铜器辨伪概论
后母戊鼎:沉淀在岁月里的青铜器
它就是饕餮
民间纹饰在产品设计中的应用