浅析李煜和纳兰性德词作之相似性

郭红波

浅析李煜和纳兰性德词作之相似性

郭红波

南唐后主李煜和清代词人纳兰性德在中国词史上均占有很高的地位。两位词人的词作充满真挚沉郁的感情,词风呈现哀感凄婉的色彩,语言散发淡雅自然的魅力。本文试从悲剧性意蕴、月的意象、对佛理禅意的参悟三个方面入手浅析两人词作的相似性。

李煜 纳兰性德 词作 相似性

在中国词史上，李煜和纳兰性德是两座后人无法企及的高峰，前者凭借三十多首绝唱登上了词坛之巅，赢得了千百年来经久不绝的艺术成就；后者词名甚高，小令更是清代一绝，王国维盛赞其词为“北宋以来，一人而已”。[1]他们就像两颗璀璨的明星先后辉映在古典诗词的文学长河中。而把李煜和纳兰放在一起比较也不乏其人，如陈维崧评价：“《饮水词》哀感顽艳，得南唐二主之遗。”[2]梁启超认为：“纳兰性德词，容若小词，直追后主。后主有亡国苦痛，容若有时代哀音，因此二人为词，眼界大而感慨深。”[3]

李煜(937-978)，五代十国时南唐国君，五代时出色的词人。李煜在政治上虽昏庸无能，但其艺术才华却非凡。他的词现存三十多首，大体分为前后两个时期：前期的词绮丽柔靡，不脱“花间”习气，主要描写富丽堂皇的宫廷生活和风花雪月的男女情事；后期的词凄凉悲壮，意境深远，正是因为生活的巨变，对往昔的回忆，表达自己内心的情感。他摆脱了《花间集》的浮靡，他的词语言明快，形象生动，用情真挚，亡国后作更是题材广阔，含意深沉，他推进了词的创作，发展了词的表现领域。

纳兰性德（1655-1685），清代大学士明珠长子，清初第一词人。纳兰以别样的艺术功力弥补了题材狭窄的不足。他的词全以一个“真”字胜出，情真景真，“纯任性灵，纤尘不染”。[4]写情真挚，写景逼真，高超的白描手段，看去不加粉饰，却如天生丽质，无不鲜明真切。王国维曾说：“纳兰性德以自然之眼观物，以自然之舌言情，此由初入遗愿，未染汉人风气，故能真切如此。”[1]所谓“未染汉人风气”，就是指他能自由地表达真实情感，意境天成。

李煜现存词三十多首，纳兰现存三百多首词且绝大多数都是小令。对比这两人词，发现一个现象，由于两人各自人生的变化，前后时期词作自身存在差别，比较则变得漫无目的。但是，就在发生变化了的词作中，还是有着相对不变的永恒的因素，正是这种永恒东西又是这两人词作前后共有的、相似的。本文试从以下几方面着手分析两人词作的相似性。

一、相似的悲剧性意蕴

从两人一生看来，似乎都有一段美好的时光，但随着理想的破灭，两人都陷入了苦闷。对于李煜来说，昔日的豪华生活不复存在，心中放不下的他选择在留恋的同时，抒发着“人生愁恨何能免”的情感。遭遇、环境、地位的多重改变，潜移默化地改变了李煜的思想、脾气、性格，他悔恨着，内心充斥着矛盾。我们回到南唐，发现歌舞升平仅是为了回避巨大外患。然而，伴着李煜出生的同时，他的禀赋、才情早已注定成为一个矛盾的人。他伤春，“林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风”；他怀友，“别时容易见时难，流水落花春去也，天上人间”，则是在无尽叹息中流露了无限的哀愁。我们不得不认同，这个无能的国君也是个才华盖世的词人。他的自身气质注定了他的悲剧性命运。他的感性，注定他只能成为好词人，而不能成为好国君。但是，作为艺术家的词人，内心的痛苦常常比他人更加强烈，更加震撼，因此他越过这样的痛苦的需求也表现得更加急迫。因此，他通过词作尽量表现和解脱这样的痛苦，然而，他不仅没能解脱，反而变得越陷越深。

和李煜一样，纳兰率直，热爱自由。他爱书，于书中纵横古今，钟爱妻子，喜爱朋友。但他的欢乐短暂，结婚两三年，妻子早逝了。生活是这样的改变人，他感到那时候自己也很纯洁，正是“少年不识愁滋味”，而后来他便陷进许多烦恼之中，他的悲剧也由此开始，其实，他的悲剧也是早已注定的，只是这时才显露出来罢了。于是，他把他的痛苦化为一首首哀感顽艳的词作，用他的纯真歌颂青春和爱情。“辛苦最怜天上月，一昔如环，昔昔都成玦”，明月已化为亡妻的影子。“若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热”，他希望青春与爱情得到永生。但是，这只是纳兰式的爱情。理想中的爱情纯洁美好，面对现实，却变得脆弱不堪，追求这样的爱情在当时显得异常艰难。他的思想行为与当时的社会价值观是相互矛盾的，他终究得不到世人的支持。他内心的世界是一个悲剧的世界，他的人生观也带着悲剧意味。纳兰的矛盾不仅出现在感情上，同时也体现在他的事业上。纳兰是宰辅之子、一等侍卫，特殊的身份背景，让他对统治阶级内部的尔虞我诈和贪婪腐朽有着深刻的认识。纳兰看到了时局的黑暗，感到了理想的渺茫。于是，他沉溺于感性之中，感受着其中的欢乐，其中的悲伤。他把痛苦不只当做他自身的苦闷，而是上升为关于人生实现自我价值的痛苦，是一种即便是得到所有物质却仍然内心挣扎的痛苦，这也是说不清楚的痛苦。正因为这种痛苦，让纳兰一直沉浸在无尽的少年时光之中，让他不断追寻着生活的意义，人生实现自我价值的意义。然而，事实是他永远不能得到真正的解脱，恰恰相反，他正如李煜那般越陷越深，得到的只是更大的痛苦。

由此可以看出李煜的词风缠绵凄婉，愁肠百结，字字血泪；纳兰的词风则是风格绮丽，痛彻肺腑，含蓄婉转。两人的词作在温婉中流露出哀怨，又带着一种若有所失的感受。因此陈维菘说：“饮水词哀感顽艳，得南唐二主之遗。”[2]梁启超也认为：“容若小词，直追后主。 ”[3]

二、相似的表现手法——月的意象

对月怀人，回忆往昔。纳兰在词作中常常利用月来表达眼前物是人非的忧伤。他同亡妻夫妻情深，已然到了见月伤心的程度。纳兰词中，对月怀妻成为常事，还在悼亡词中直截了当地把妻子卢氏比作明月。“断肠明月红豆蔻。月似当时，人似当时否？”（《苏幕遮》）词中夜色沉凉，月光照着红豆蔻，花儿的盛开，让人触景伤情。远处萧声传来，触动着情肠。月下独立花径之人，从鼻子到眉间都流落出伤心。情感毕竟不同于花开花谢循时轮回的花儿，永远离开他的妻子，只能看着明月，心中自然充满哀愁。而 “春花秋月何时了，往事知多少”（《虞美人》）词中的月则寄托了李煜对故国的思念之情，对亡国的悔恨之意。两人的月传达的涵义不同，内容不同，然而都是流露着对往昔美好的回忆，还有对物是人非的怅恨。感情表达真挚，词作哀伤的风格一脉相承。

用月象征，美好浪漫。月的意象的表现手法在两人早期的词作中均有体现。亡国之前的李煜，有着享乐的生活，甜蜜的爱情，宫廷歌舞升平，佳人踏月而归。这时期词作中的月是美好的一道风景，这当中的月渲染着欢乐浪漫的情感。正如李煜一样，早期的纳兰同妻子卢氏伉俪情深，幸福甜蜜。那时候纳兰词作中的月是温柔浪漫、是淡定如风的写照。

怜月自伤，充满悲情。纳兰的词可谓千古悲伤。他常常以月自比，暗喻着自己匮乏的人生。如“辛苦最怜天上月，一昔如环，昔昔都成玦。但似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热”（《蝶恋花》）。月光下世界，有一种朦胧之美，易引人遐想。离别的人们则更易逗起无限相思之情。纳兰继承前人却又有创新，他仰望夜空一轮皓月，浮想联翩而至，情感勃郁而生。他高声叹息怜月，却是自伤。李煜词中的月只是作为寄托感情的景物，却没有生命意味。人只是对月怀思抒情，然而，月则不能体味人的内心真实情感。而纳兰词中的月则是有生命意味的，这也是纳兰在月意象运用上的发展。

三、相似的对佛理禅意的参悟

纳兰对妻子一往情深，卢氏之死是他接受佛学的一个契机。在悼亡词中往往富含祈祷意味。如《眼儿媚中元夜有感》：“手写香台金字经，惟愿结来生。想鉴微城。欲知奉倩伤神极，凭诉与秋擎，西风不管，一池萍水，几点荷灯。”纳兰作此词，卢氏亡故不足两月，适逢中元节。伤心人值此伤心日，已是欲哭无泪，他亲手书写佛经，并置荷灯于水上，祈盼着能和妻子再续前缘，但夜深露浓，西风无情，吹着载有他希望的荷灯越漂越远，最终沉灭。另作《浣溪沙》：“抛却无端恨转长，慈云稽首返生香。妙莲花说试推详。但是有情皆满愿，更从何处著思量。篆烟残烛并回肠。”佛家谓“如来慈心，如彼大云，荫注世界”，称佛名号“能破除众生一切无明，能满众生一切志愿”。又云《妙法莲花经》“能大饶意，一切众生，充满其愿”。纳兰与卢氏的三载情缘，一朝断绝，死者已矣，生者却悲不自禁，遂生痴想。他曾不止一次地跪拜在菩萨脚下，恳求佛法慈悲，使亡妻还魂，也曾在一片篆烟残烛之中，忍泪推详佛经，但无论如何虔诚，都无法如愿，徒惹得愁肠百转。

此二词在写作时间上相差一年，在结构上则颇为相似，都是上阕写因佛法而产生的希望，下阕写随希望而来的伤痛。两词构成一个循环往复的过程，那就是希望，失望，再希望，再失望。所谓希望就是还魂、重生之说。

李煜作为一名佛教徒，是虔诚的，也是悲天悯人的。“深院静，小庭空，断续寒砧断续风。无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊！”(《捣练子》)词中秋风送来寒砧声，夜深中，月光和砧声穿进，让人想起征人，表达了内心的离恨。这首词通过对夜深人静时断续传来的各种声响以及月色，营造出一种哀怨的意境，让人沉浸其中，去体味长夜不寐人的情怀。虽然多是景物环境的烘托渲染，但思妇怀远的复杂心态还是被委婉地表达了出来。读李煜词，往往发现，词作大多充满了尘世的苦难意味。其实，这不只是李煜悲剧性人生的写照，同时渗透着他对佛教“苦谛”的认识，反映了他对生存状态的理解。

纵观李煜留下的三十多首词作，除前期描写宫廷生活和男女情事的，大多通篇是愁苦字眼，首首是哀伤的吟唱。“四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。”(《破阵子·四十年来家国》)词中下阕写到国破，流露着悔恨之意。终有一天国破家亡，人不由得消瘦苍老，尤其是拜别祖先的那天，匆忙之中，偏偏又听到教坊里演奏别离的曲子，又增伤感，不禁面对宫女恸哭垂泪。 “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”(《虞美人》)“自是人生长恨水长东。”(《相见欢·林花谢了春红》)这些抒发愁情的名句，更是生动地表达了人生的无穷愁恨。即便是在前期亡国前的词作中，我们仍然捕捉到伤感的情调、无尽的惆怅和落寞的末代国君形象。正是如此，不管前期后期，李煜的词作都营造出了浓重的悲剧性气氛，具体而切实地表达了佛家“有生即苦”的思想。

总之，李煜和纳兰性德以他们的才情、爱恨、愁怨、血泪乃至生命谱写了这一曲曲哀感顽艳、婉丽凄清的绝唱，千百年来激荡着我们这一代又一代的读者的心灵，缭绕不绝。

[1]王国维.人间词话[M].太原:北岳文艺出版社,2004.

[2]陈维崧.清八大名家词集[M].长沙:岳麓书社,2005.

[3]梁启超.梁启超文集[M].北京:燕山出版社,1997.

[4]况周颐.蕙风词话[M].郑州:中州古籍出版社,2006.

（作者单位：江苏省启东市委党校）