艺术创作须注重主体之间的关系建构

陈灿

一

人文艺术是人类心智的伟大积淀，它源于心灵的经验外化与重塑，在心灵危急的时刻，人文艺术带来终极的慰藉，无论人类自身是否意识到它的此种作用，它都在孜孜不倦地推进中改良和陪伴着社会历史进程的节奏，人文艺术的创作终究是人作为主体的精神骄傲。

人文艺术带来生命精神的众多喜悦。 纪录片作品《迁徙的鸟》是雅克·贝汉的真诚之作，全片的摄影角度与影像风格的真实诉求，让观者在欣赏过程中时常产生舒畅的心境情怀，仿若化作一只自由飞翔的大鸟，与镜像中的鸟群齐飞翔齐穿越，找寻梦的天堂。这正是艺术带来的心灵自由感，这种审美愉悦的感性与理性的交融，是所有人文艺术的共在价值。

人文艺术带来“审慎的思考”。 阿尔莫多瓦的电影《吾栖之肤》展现了极其冷静克制的残暴，虽然没有逃脱大师一贯的自我身份寻找、心灵的焦虑与背叛等主题，但故事讲述的手法惊世骇俗。身体发肤受之父母，源于生命，肌肤栖居之地便是生命传统古老的家，作品实际上是在强调或者寻找一种安全的传统的本真，凸显身体之于心灵的真实意义。这种思考构筑我们的精神强度，尤其对于身处视觉时代的我们，是对身体在哲学层面上失落的一种回归企盼。

人文艺术能拓展生命的理解力。 “如果我们可以与艺术家和哲学家融为一体，如果我们可以分享他们的思想、情感、希望、恐惧、美的意识，分享他们的遗憾、勇气，甚至分享他们最狂野的想象，那么我们就不再仅仅是我们自身”，①在艺术创造和人格塑造中，我们只有更好的理解生命的存在意义，完善我们自身的人格架构，才能更幸福的活跃于世。《入殓师》的艺术价值在于人对自我的检阅与心灵重生的可能性。通过整部电影作品的艺术建构，我们更好地理解了情感、生命，理解生命本身应有的意义。

人文艺术不仅仅体现在这些直接的意义层面，它最重要的意涵是让我们独立，产生和发现一种情怀。如果人文艺术是人类对自身的一种精神寻找和生命认知的话，人文的研究则是这种找寻的延续。从此种意义上来看，人文科学方法的研究也就成为膜拜中的膜拜，找寻中的找寻，成为开启和明慧人之为人的主体激励。

人文科学的研究既然是找寻的找寻研究，深入的深入探求，那么方法的不同则路径不同结论也不同，对于人的主体思维的影响与断定也会大为不同，尤其是通过情感、理智、直觉等直接作用于人自身的人文艺术领域。所以，本文从人文科学研究方法中需注意的角度，即主体之间的关系研究角度展开分析，从实例分析上做关键语汇的研究，在人文艺术的研究角度选择与艺术的核心诉求之间双向建构关系，探讨人文科学研究方法的注意事项与二者之间的内在关联。

二

创作者创作时不能离开具体的社会语境，必须还原创作情境，才能更好地理解作品的意涵与存在意义。雅克·贝汉的纪录片《迁徙的鸟》历时4年，耗资4000 多万美元拍摄完成。创作团队邀请了很多鸟类专家，挑选了近30 种迁徙的候鸟，对1000 多个鸟类的蛋进行孵化培养。创作团队每日与拍摄对象亲近交流，与鸟类之间产生亲密的友情。这样拍摄出来的作品更能体现一种自然的情感，产生真实的影像效果。从影片的镜头选择与最后的剪辑成果中可以看出片子拍摄的难度，好像无形之眼在带领观者观看各种景别景况，也好像作为观者的我们变成了鸟群中的一只，在观望和参与着同伴们的迁徙遭遇。影片之所以能产生这样强烈的视觉震撼效果，能让摄影机如此亲近的接近这些“鸟演员”，很大程度上在于创作过程中创作者和“鸟演员”之间的关系处理。

从作品来看，作为拍摄主体的鸟，是大自然的一部分，中国哲学中强调大一统，“天、地、人”为一个“大一”，那么鸟类和人实际上是真正的朋友伙伴。这部片子最终呈现了鸟类对人类梦想的践行，这种人与自然和谐共处的意义表达，正是源于前期创作理念中对自然和鸟类主体的真正尊重和爱护。

尊重和爱护的拍摄主旨，有意识的推进各主体之间关系的和谐，是《迁徙的鸟》能够呈现一种审美大境界的缘由之一。创作者尤其是摄像师让摄像机陪同看护鸟儿成长，当鸟儿对这个庞然大物没有恐惧感和陌生感，并把它当做一个伙伴的时候，摄像机就能拍到鸟儿最自然和最真实的状况，才能使创作者的叙事方法得以展现。观者在鸟类迁徙的各个场景感应着人与自然之间的和谐，反省着自身的人格品性，获得内心的审美建构与提升。从这一角度来分析和研究该作品审美影像的呈现和叙事结构的展现，可以很好地把握该作品的创作意图与实现路径，从而证明人文艺术对于人的心灵与自由解放的巨大功效。

随着大众全民参与电视时代的来临，不同群体的电视观众参与节目制作成为电视镜像的常态。很多观众不光坐在家中观看电视节目内容，还成为了节目展示的内容，所以这个节目不光对观看节目的观众产生影响，也对作为节目要素内容的个体发生作用，只不过这点目前正是被忽视的。电视创作者不单要考虑节目的品味质量，还要注意协调和建构好与参与者的关系，注意引导参与者作为一个人格个体的内在塑造。很多电视节目往往忽视了对作为节目参与元素或者被节目编导主宰的个体的主体性建构，把参与节目的观众作为无生命的节目要素，来硬生生表现编导的节目意图，忽视作为参与者的个体的内在精神需求。比如在江苏卫视《人间》节目中出名的“凤姐”，通过其语录可以看出她是一个对自我没有正确评价和认识的社会异态个体，但她却被很多电视节目设置成议题不断传播。

还原这些节目的创作过程，我们发现，其实节目的创作者作为创作主体事先都是了解凤姐心理状态的，但他们不去考虑节目播出后对社会各阶层伦理价值的影响和自我认知的引导，而是不断追捧，几度传播，不仅拉低了电视节目的文化品味，也使得各类认知有误的异态个体对同类群体的认知更加有偏差，纷纷欲跻身于电视屏幕，所以各类女扮男、男装女、疯癫表演频频现于荧屏。不难看出，这些搞怪求异的个体心理，正是看准了电视大众文化捧起的异类文化，这正是前期节目传播的“培养效果”发生作用的后果。其实绝大部分观众还是有审美判断能力的，电视节目创作者不光低估了观众的基本审美观，同时也严重忽略对个体的主体性建构与传播引导的责任意识。电视节目的艺术创作不能仅仅是一种真实现实的展示，也必须有创作者的主观介入和引导，前期采编与后期剪辑等主观操控，都要有意识的引导参与者内在品味的提升，才能互动建构起节目的品味，才能对整个社会的品味良性建构起到积极的影响。

研究人文艺术类节目与作品，不能忽视其中主体与主体之间的关系，更不能忽视作为主体自身的主体性建构的问题。从这个角度意义上展开分析，才是真正吻合艺术与人的建构之间的互动需求，才能发现更契合艺术使人成为人的理念的创作方法与路径。

三

人文科学的研究是找寻的找寻，如果艺术是使人成为人，那么人文艺术的研究则是这种洞悉与体察的助推器。“人文学意义上的‘人’意味着他必须学会在个体生命实践中通过有限与无限的张弛关系来洞悉生命的本真现实，学会在各种外在现实的罗网之中依然能够坚持探究关于自身和世界的永恒真理”，并且在“所有人都在劫难逃的时代里帮助人发现、滋养、耕犁他的独一性，也就是他的个性，进而让他成为一个人文学意义上的‘人’”，②所以，对这种滋养、发现人独一性的艺术手段的研究，是人文科学包括艺术在内的学科的终极目的。

人文科学方法的研究角度非常多，不单单要注意理解主体之间的关系，还要注意分析主体与自身生活世界的关联等，这些都源于方法研究者和阐释者的心灵意识，能够意识到主体内在的建构，意识到主体与主体之间的关系需要紧密相连，远比分析出个一二三要深刻的多。人文艺术的研究是开放的，它不限于时间与空间的界定，最终能够深入个体心灵的层面获得灵魂的安息。最重要的是这种研究方法对于主体的关照与重视不是流于形式，而是抓住主体的行为特征或者内在状况，在更广阔的空间联系分析和考量，促成艺术使人成为人的创作根本诉求。

研究方法始终是活的，对于一个相对静止的“死去”的作品进行分析，必须使作品在人的心灵中活过来，同时使人在欣赏与进入这个作品的同时能够活成一个独特的自我，完成人文学意义上人的“成人”。而这种成人的诉求，又积极推动着人文学方法研究的现实进程与角度拓宽，所以，人文科学方法研究角度的择取与艺术的成人诉求在方向上是一种互动建构的过程。明确这种互动的意义，才能让方法的选择更加柔韧，才能在复杂矛盾的现实世界中突出重围，在找寻的找寻世界中获得意义的深层明鉴。

注释：

①②[美]理查德·加纳罗、特尔玛·阿特休勒著，舒予译：《艺术，让人成为人》，北京，北京大学出版社，2007年1月版。