高职钢琴教学现状及解决措施

◎刘奕

（郑州铁路职业技术学院，河南 郑州 450052）

一、钢琴教学现状分析

（一）社会音乐活动频繁影响了正常的教学。

随着社会的稳定、经济的发展，人们的文化水平不断提高，精神生活不断丰富，就是即将进入高中冲刺期的高中生们对学习音乐也情有独钟，许多学生希望能学到一两门乐器，并且很多人把钢琴列为首选乐器。这种学习热潮的兴起，导致了两种现象的出现，其一，高职教师将有限精力转移到了办学习班、培训学校的经济利益层面，从而忽视了本职教学工作。周围学生深受影响，很多学生成为了校外学习班、培训机构的兼职代课老师，从而忽视了学习。同时，现在许多培训学校的教师没有经过专业学习，只是会弹奏几首曲子而已，训练方法不正规，这就使得相当一部分学生的弹奏方法不正确。经过很长时间的训练也不能很好地展现音乐内容，有的甚至对音乐有一些错误的理解。我们知道钢琴弹奏是一种技巧十分复杂的艰深演绎，大多数正确的弹奏技巧都很难通过个人的摸索而获得，钢琴的学习过程中没有正规教师的认真指导，往往会误入歧途。

（二）教师的专业技能有待提高

社会的不断发展，使越来越多的职业逐渐进入专业领域，专业化已经成为当今社会职业发展的重要趋势。21世纪的高等音乐教育，应紧跟社会发展的大趋势，实现钢琴教师的专业化。钢琴教师应当像医生和律师一样，不但具有精湛的专业技艺，还要有崇高的职业道德修养，在具体的音乐教育中实现教师的专业化。钢琴教师专业化水平的不断提高，才可能造就高质量的、有效的音乐教育，才能培养出高素质的音乐人才。

（三）缺乏多元化民族音乐文化的教育。

音乐是文化的载体，是人类文化遗产宝贵中智慧的结晶。钢琴作品的思想性及艺术性都比较高，不同国家、不同民族的文化不同，其钢琴弹奏法及作品的风格也不同。在学习的过程中我们可以通过对钢琴及曲目的了解，感受不同国家及不同民族的文化。反之，我们也可以通过文化去真正体验音乐。但是在目前的教学中，钢琴教师往往只注重弹奏的训练而忽视了对作品文化背景的理论介绍。如此教学，无法开阔学生的音乐视野，同时也无法提高学生的文化修养及审美素质。

（四）教材更新速度较慢，不能紧跟时代发展

目前文化产业蓬勃发展，各类书籍琳琅满目，很多高校工作者也趋之若鹜著书立说。一个在专业领域并没有很大建树的人也动辄编撰教材，这使得教材市场混乱不堪。尤其是音乐类教材，适合于本科钢琴教学的教材很是普及常见，而适用于高职钢琴教学的教材不仅在种类上显得寒酸，而且质量普遍偏低。对于高职钢琴教育工作者而言，这是一件令人忧心的事情。

二、高职钢琴教学改进措施

（一）提高教师素质，促进教学质量。

教师素质的提高，能够促进教学质量的提升，促进高职学生钢琴专业的教学，使学生得到全面发展。教师的个人业务能力、教师的文化素养、教师的敬业精神等直接影响着学生的发展。

首先，教师业务能力的提高，就需要教师定期进修。学校要定期对教师的业务进行考核。教师要走在本学科的前沿，了解本学科的国际国内的发展状况，经常与各院校进行业务交流，使自己的业务水平不断提高。

其次，教师文化素养的培养。作为高职院校培养的学生不但要有较高的技艺更应该有较高的文化素养，这就更要求钢琴教师的文化素养是极高的，对不同国家、不同民族、不同地域、不同风格、不同时代等的钢琴音乐作品的理解及弹奏处理，都应该是恰如其分的，符合时代的风格特点。这就要求钢琴教师应该多读一些诸如文学、历史、美学方面的书籍，不断开阔自己的视野，勇于实践，大胆创新。

最后，教师敬业精神的培养。教师应该把对教育事业的热爱，对本专业的热爱，对学生的热爱，为国家培养优秀的钢琴人才当做自己为之奋斗一生的事业。用满腔的热情和爱来对待我们的钢琴教育事业，对待教学一丝不苟，恪守职业道德，因为它直接影响教学的成功与失败。

（二）把握教材使用方向，宁缺毋滥。

前文提及到，高职学生教材的使用困惑是困扰每一个钢琴教师的问题。因此，在对待教材问题上，应该严格把握教材使用方向，宁缺毋滥，在一定情况下可以坚持教学实践经验，自制授课方案进行系统教学。首先，对入校初学者所选用的教材，各调的音阶练习，应选用小型钢琴作品或是练习曲。其次，对有基础的学生所选用的教材应本着有音阶练习，练习曲（有针对性的），有独奏曲（传统曲目与新曲目）及流行音乐（中外民歌改编）的演奏，使学生能够大量接触各种乐曲及练习曲，有重点地学习几首乐曲，达到质与量的统一。

（三）适时改变课堂教学方法，课程的安排上做到大课与小课相结合。

第一，合理的分组。学习钢琴的学生，由于入校时相互间的专业程度差异较大，故按学生的专业情况分级制合理分组。

（1）入学前受过训练的学生，程度在四级左右的学生，可分为3—4人一组。

（2）入学前受过训练的学生，程度在七八级左右的学生，可分为2人一组。

（3）入学前受过良好训练的学生，程度在八级以上的学生，可作为主修，一人一节课。

第二，对待选修和专修生的不同课程安排。

（1）对待选修钢琴的学生

第一学期：以钢琴基本演奏法训练为主，学习基本知识及基本技能，选练简易小曲及练习曲训练。

第二学期；巩固基础知识，加强基本功的训练，选练中外乐曲及练习曲训练。

（2）对钢琴专业的学生

可根据学生的实践情况进行授课。对程度较好的学生，除了加强基本功训练外，还应加大练习曲及乐曲的学习。让学生了解不同风格、不同时代的作品，使学生走出校门还能很好地发展自己的专业并能够很快进行钢琴教学。同时加强合奏课的学习，每周可开设两次课（每次两到三节）。在乐曲的选择上：可选一些小型的中外音乐作品，也可选用学生自己创作或改编的作品。培养学生的自主学习意识、锻炼学生的合作能力、组织能力及实践能力，合奏课的学习使学生学会乐队的编排及乐队的训练。使学生走出校门进入到中小学及社会中能够进行乐队的辅导及普及音乐教学工作。

（四）了解学生择业方向，因材施教

高职学生中，很多人的文化课程不够理想，但是他们的专业技能却十分了得。同时又有一部分学生，他们的理论知识水平颇高，喜爱钻研理论，探讨乐理。针对两种不同类型的学生，作为高职钢琴教师应该在最后一年的教学中及时摸排学生的择业动向。对待专业技术一流的学生，鼓励其从事演艺人员的工作，在最后一年的教学中侧重培养其钢琴表演能力；而有些同学文化功底较强，喜爱研究理论知识，对待这样的学生要在最后一年的教学中强化其乐理知识，介绍他们到一些较好的培训学校实习，掌握授课经验，加强理论体系的形成，鼓励其成为理论教育人才。

综上所述，在高职进行钢琴教学的研究，是为了使之能与社会的需求相联系，培养出合格的综合型钢琴演艺、教学人才，这是非常有必要的。那么，如何让教师在教学实际中更深层次的去研究和讨论这方面的经验和理论，是我们钢琴教育者今后要继续探讨的一个重要的话题，只有不断深入的研究教学，才能培养出合格的钢琴教育及社会文化需求的演艺人才。