当代绘画与中国传统绘画的继承与发展
2013-09-01李春雨
李春雨
(大连东软信息学院,辽宁 大连 116023)
中国传统绘画的主要种类。从美术史的角度讲,民国以前的国画我们都统称为古画。中国画论透射的人文精神显示了比西方富有科学精神的画论更加关注人生命自身在绘画中的作用,也就是因为这样,中国传统绘画的精髓一直根植于当代绘画的创作理念之中,无论时代怎样进步和发展,中国传统绘画的博大精深也不会随着科技的发展而被淘汰,相反,越来越刺激着当代绘画的进步,两者相互融合和相互汲取,使之成为一个继承与发展良性循环的文化现象。因此也使中国画更富有生命的活力,也就是因为每个时代画家的努力,中国传统绘画与当今科技发展支持下的绘画作品之间不会轻易发生断层或变异。
中国绘画是中国文化的重要组成部分,根植于民族文化土壤之中。中国传统绘画的构图不像传统西洋画那样采取静止的焦点透视,而常常是大胆自由地打破时间空间限制。因而产生了描绘城乡广阔地域风情的 《清明上河图》,《洛神赋图》、《韩熙载夜宴图》等。这些重要的绘画作品都集中反映了中国传统绘画的内涵精髓,为世人学习和继续发展提供了优秀的学习典范,为中国的传统文化,尤其是绘画领域的发展,开辟了另一段精彩纷呈的旅程。我们需要一种宽大仁厚的胸怀来接受和学习。
中国传统绘画所包含的人文精神早已经超出物象乃至绘画本身,从而具有一种强烈的感召力和启发精神其美学价值也是不朽的。也正是因为其人文精神才使中国绘画具有独特而长久的魅力。在中国绘画史上,明代画风迭变,画派繁兴。另外,民间绘画,尤其是版画至明末呈现繁盛局面。
中国传统绘画形象与造型的五个特征,即:用笔的书法性、造型的节律性、空间的虚拟性、物象的程式性、主题的意象性,这样,不仅反映出了独一无二的独特性,也发挥了传统文化的传承性。这样一来,优秀的中国传统绘画值得我们代代相传,继承发展,为中国传统绘画的发展开启一片新的未知领域。新中国成立之初,时代赋予了山水画更新的面貌,一大批歌颂时代、赞美祖国河山的山水画家和作品相继出现,画家们以丰富的学养学古人而化之,辅以对大自然的真切感受,创造出不同前人的云水画法,再传统的中国话基础上,呈现出气象万千,笔力雄浑,给中国传统绘画和艺术带来了前所未有的与时俱进。这也就为现代科技与中国传统绘画的时代性融合提供了得天独厚的优越条件。
随着艺术软件的不断开发,这种影响必将越来越大。英国美学家鲍桑葵说:“任何艺人都对自己的媒介感到特别的愉快,而且赏识自己媒介的特殊能力。”当代山水画艺术,在经过传统与现代,西方与东方,各种思潮的洗礼及不同学术运动的碰撞融合之后,形成一种多元而动荡的格局,中国传统绘画物象的程式性从产生、成熟.随历代画家的努力而不断发展。我们一定要深刻掌握基本的文化发展规律,不断创新,对传统的绘画艺术进行继往开来的发展,只有通过这种方式,才能在学习旧的,传统的绘画艺术上,汲取到新鲜的绘画艺术精髓。可以确定的是,当今的科学技术发展,尤其是电脑被在绘画中的应用,给现时代的绘画艺术注入了一股新鲜的血液,无论是针对于任何年龄段的人群,都产生了无与伦比的视觉效应,电脑绘画逐渐显露出快捷,高效,方便的优点,让我们所生活的时代更加具有新意,不仅让我们更加快速的了解了当今时代绘画艺术发展的现状,还使中国传统绘画的伟大精髓内容不断展现在人们面前。计算机的产生给广大的艺术家们带来了梦想的力量,让他们更加自信和富有想象力,在继承中国传统绘画的基础上,结合计算机的快捷方便和灵活,不断创造出日新月异的优秀文化产品。电脑技术的开发和应用给艺术产品的研发和生产带来了很多好处:它不但可以利用先进的软件技术对信息进行汇总,从而生产优良的设计产品,又可以对一件艺术品进行电脑的只能分析,例如颜色的排列和对比等,为中国的传统文化带来了前所未有的发展。其实无论现代科技的发展为设计作品带来多少的便捷和意想不到的效果,它也仅仅是艺术家进行艺术创作过程中的一个手段,一种方法而已,更重要的还是艺术家头脑中的艺术成分,这是一种重现艺术家头脑文化的一种再现过程。所以,无论科技怎么发展,艺术家都要严格要求自己,对中国的传统绘画进行古往今来的探究和发展,不能浅尝辄止,举棋不定,要对中国传统绘画技术的传承和发展奉献自己的微薄之力,严于律己,形成高尚的艺术文化造诣。
没有中国传统绘画古往今来的繁衍继承也就谈不上现代科技带动电脑绘画美术方面的发展。无论现在还是将来,尽管我们的世界会给我们带来多么大的便利,尽管电脑的技术快要占领传统的绘画手法,但是我们依然要牢记当代多么精彩纷呈的现代科技美术产品都是深深地根植于我们传统的综合绘画的手法中的,有的只是青出于蓝的骄傲而已。于此同时,因为每个人生来就是不一样的,生活的环境,受过的教育和个人的品德的差异,产生人民对绘画的不同见解也是正常现象的。不能一概而论,不能以偏概全,每个人对艺术中的综合绘画,即中国的传统绘画和当代美术与科技发展之间的关系都有所不同,所以,要在传承中国传统绘画精髓和神韵的综合思想下,让国家的绘画艺术形成多元化,多层次,多视角的格局,促成中国传统绘画与现代科技美术发展百花齐放的积极繁荣景象,互相借鉴,互相进步,互相融合。当然,值得我们放心的也应该是,在保留和继承中国传统绘画中的营养情况下,我们有所创新,有所进步,开拓眼界,那么,无论多少年,无论多少个世纪后,我们的传统艺术还是会符合人们的审美标准,正好与每个时代的科技进步交相辉映,创造美好未来。我们很幸运地生活在一个新旧观念以及文化艺术观念开始相互融合的年代,生活在一个有继承有发展的阶段,所以,无论我们使用现代的可以手法去谴责中国传统的绘画,还是以中国传统艺术绘画的审美标准来与当代电脑美术所产生的绘画作品做比较,都是不尽如人意,不合理的。我们应该用一个海纳百川的宽博胸襟来渐渐适应当今这样一个文化艺术产品生产方式,方法和过程渐渐趋于复杂的多元时代,而不是在如今这样一个当代绘画与科学技术发展纵横交错的时代面前彷徨。
[1]钟骥.现代科技对传统美术的冲击和影响.(J)2001年
[2]张林.简论中国传统绘画的形象与造型特征.(J)2010年