试论传统文化与创新理念的多元——“喜上眉梢壶”创作随想

崔旭阳

（宜兴 214221）

紫砂壶是宜兴陶苑中比较独特的一个品种，它历经千年而传承不断、创新不息，其艺术形式主要以质朴简洁的光素器、筋纹器以及繁缛华艳的花塑器为基本分类，另有东西方艺术融合的现代陶艺类壶器。无论何种艺术形式，都彰显了宜兴紫砂的文化现象和审美需求，也是紫砂壶得以发展的立根之本。“喜上眉梢壶”（见图1）从造型到装饰，简而不繁、雅韵流芳，讴歌当今社会喜事连连、生活美满，诠释优秀传统文化与当代创新理念的艺术多元。

图1 喜上眉梢壶

1 创意与联想的多维

紫砂壶是中华传统工艺品中的优秀一族，从千年历史、抑或是有实物佐证的就达500多年，历代制壶工匠、热衷于玩壶的文人墨客为传承发展起到了极其重要的作用。随着社会的进步、人类文明的发展，每一历史阶段壶艺、壶文化的表现形式都会出现不同的面貌，与人们的生活追求、精神需求、文化提升密切相关，因而创意当随时代，这是紫砂传承中艺人们的共性感受。用“喜上眉梢”作壶名，其出发点就是当今步入小康生活、构建和谐社会进程中，创作出彰显以欢乐、祥和、幸福为寓意的作品，用艺术形式诠释与解读。这类作品历史上并不鲜见，如明代时大彬的“如意纹盖三足壶”、陈辰的“提梁合欢壶”、清代陈白康的“如意云纹汉方壶”、杨彭年、陈曼生的“合欢壶”，近代蒋祥元的“鸿禧壶”，当代顾景舟的“云肩如意壶”以及汪寅仙的“千禧壶”等都用不同的艺术形式叙说对美好生活的向往和追求。“喜上眉梢”作为俗语，形容人们生活美满幸福而喜形于色，这是一种比拟，也是国家社会生活的真实写照，提供制壶人在设计创新中引发更多联想的空间，去探寻蕴藏在生活、文化浪花中的点点滴滴，使壶艺形式契合当今社会发展的主旋律。“喜”指“喜鹊”，“眉”为“梅”的谐音，中国画中常用喜鹊与梅花入画，如喜鹊登枝、鹊梅图等，是艺人们喜闻乐用的创作题材，应用到紫砂壶上，提供多维的创作联想，俗中见雅、雅中有韵，与人们的日常生活、休闲情趣合拍，较好地使创意、题材、寓意在壶上得到展示，这是“喜上眉梢”的设计初衷和定位。

2 艺术与技法的融通

紫砂壶创作中，人们对成功作品的评价往往用 “技艺精湛”来表述，说明好的艺术构思必须有好的技法来完成，两者相辅相成、相得益彰、技艺融通。壶艺作为一种形式，可具象亦可抽象，表达的是紫砂物语和文化属性，但技法的运用又须服从艺术审美，使之融通完美。

“喜上眉梢”的壶艺风格体现在造型与装饰两个方面，把握繁简适度的原则，既有光器的圆润气韵，又具塑器的锦上添花。壶身为略扁的圆形，壶把、壶嘴设计成梅花之虬枝老干斑节毕现；壶把上端与壶身镶接处，用泥绘手法在壶面绘出梅之嫩枝翠叶，梅花簇簇，昂然怒放，叶片呈随风飘荡之感，有一喜鹊登枝，身躯扭动远眺，似在寒风中感受早春的来临，享受着大自然的清丽雅韵；圈足，起到造型上骨肉亭匀的艺术效果；片状压盖，简洁中凸显轻灵之韵；盖滴为球形筋纹瓣状，囊线等分均匀，隐喻或借代梅之花蕾。因此，在造型与装饰上，以光货中圆形为基础，将花塑器、泥绘、筋纹点缀技法融于一壶，体现作品风雅而自任，充满自然气息的撩人情愫，从良辰美景中感悟当今社会生活幸福安乐，体味精神的愉悦。梅花列梅、兰、竹、菊“四君子”之首，喜鹊又是报喜的吉祥鸟，“喜上眉梢”无疑增添了对作品文化内涵的解读，这件作品已被无锡博物院永久收藏。

3 传统与创新的升华

岁月悠悠，时光流转。宜兴紫砂进入21世纪以来，出现了前所未有的繁荣与兴旺，这得益于国家经济社会的健康发展，得力于党和国家改革开放的大好形势和保护宜兴紫砂传统工艺的政策措施。学习、借鉴历代紫砂优秀传统工艺，汲取中华优秀传统文化中的一枝一叶，启迪当代紫砂人的心智，与当代文化需求与审美习惯紧密地结合，就能创新设计出既不失传统，又赋予作品新的文化内涵、美轮美奂的佳作。“喜上眉梢”正是遵循了艺术的自然法则，与时俱进，实现从传统到创新的自然升华。