论电影多义性的表现手法

■曾欣瑜

（作者系云南师范大学传媒学院研究生）

电影是一门视听结合的艺术。声音语言、画面镜头语言在光影琉璃的电影世界里传递着丰富的信息。横看成岭侧成峰，多义性的电影作品总是给人开放的思考空间，这样的作品打破了传统电影单一的表意，使得整部影片变得更加丰富多彩，饱满立体。

电影的多义性，对描绘现实生活、刻画人物心理、营造气氛、表达情感、展现哲理方面起到了非常巧妙的作用。那电影的多义性如何表现呢？归结起来，主要有以下四种表现手法。

一、开放式的结尾

开放式的结尾是指创作者没有给影视作品一个明确而清晰的结尾，主人公的命运是未知的，一切都是未完待续并具有多重可能性的，从而可以让观众进行多重读解。

希腊导演安哲罗普洛斯的影片《雾中风景》，主要讲述了一个关于“寻父”的故事，姐姐维拉带着弟弟从希腊出发，准备去德国找寻从未谋面的父亲。一路上两个勇敢的孩子历经艰难险阻和重重考验，终于来一棵树面前。影片结尾，姐弟俩紧紧与大树相拥。这个像谜一样的结尾，给予观众多种解读的空间。

再往前倒带，我们可以看见，两个孩子趁着夜色坐小船偷渡，被边界巡警发现。黑夜之中，“砰”地传来一声响亮的枪响。随后，淡入了一个白雾浓浓的画面。渐渐地，画面中出现了一个朦胧的黑影，传来弟弟的声音：“醒醒，天亮了，我们在德国了。”弟弟的轮廓渐渐清晰，四周一片朦胧。弟弟安慰害怕的姐姐：“别怕，我跟你说个故事。一开始只有黑漆漆的一片，后来光线才出现……”这是姐姐过去常对弟弟讲的故事，也是《圣经·创世纪》里的故事。

浓雾渐渐散去，镜头中，四周荒芜。姐弟俩牵着手奔跑向远方的树，紧紧地抱着那棵树，仿佛那就是“德国”，那就是“父亲”，那就是他们的“希望”。

至于雾中的那棵大树，在影片中曾被提到过一次。姐弟俩遇到奥瑞斯提斯后，在垃圾箱里捡到一节废弃的胶片。奥瑞斯提斯对着灯光端详着废胶片，开玩笑地说：“在雾里面，远方那边，你们没看到有棵树吗？”其实，胶片里什么也看不到，不过天真的弟弟却相信了。

按照西方人的说法，上帝在雾气滋润的大地上，用尘土造出了人，但因偷食了园中禁果，被逐出伊甸园。《雾中风景》影片结尾的场景，我们可以理解为寻找最初的诞生之地。姐弟俩在雾气中紧紧抱着那棵大树，也就意味着姐弟俩找到了“家园”，找到了“父亲”。这一幕到底是姐弟成功越过边界的景色，还是导演为姐弟俩所圆的一个幻想呢？我们不得而知。

因为导演并没有在影片中明确，那声枪响之后，姐弟俩是生是死。观众所看到的画面亦真亦假，大雾让一切都变得模糊不清了。开放式的结局，把所有的可能性都交给了观众去裁决。

二、多视角地叙事

多视角是指影片在进行叙述时，打破传统的单一叙事视角，多角度叙述同一个故事。

不少电影艺术家想要打破常规的单线叙事，用多元视角表达同一件事情背后错综复杂的联系。这样一来，影片内容变得更加丰富立体了。

日本电影大师黑泽明的代表作《罗生门》围绕一起强奸案展开故事。片中人物的陈述中，事情原委各异，证词大相径庭。直到影片最后，也没有交待给观众一个真相。让观众们彻底坠入真相的迷宫，摇摆与各式各样不确定的解释中。但正因如此，反而取得了更发人省醒的艺术效果。

“影片问世几十年来，有关其主题的讨论一直没有间断，存在很大的争议，这也是影片之所以成为经典的一个重要证明。概括起来，大致有这样三方面的观点：一、认为影片表达了人的不可相信与对人性的绝望；二、认为影片表达了对客观真理存在的怀疑；三、影片抨击了人的自私、堕落，同时肯定了人道主义……本片如同一个巨大的宝藏，有着立体的，多方面的丰富内涵。”①

在《罗生门》这部影片中，黑泽明运用了多个人物的视角进行重复叙事，而观众处在不完全不知的视角观看影片。多视角手法的运用，形成了影片的多义性，多层叙述层使得影片更加饱满。

几个证人在叙述的过程中，以他们的视角还原同一个故事，但观众了解到的却是几个不同的版本，到底哪个人说的是真话？到底哪句话是真话？

可以说，多义性的表达手法不但给了电影更多的自由，给了观众更多的自由，也给了电影创作者更多的自由。如果一部电影需要增强其保鲜期，那么最好的就是丰富影片的多义性。让观众每一次观看，都可以悟出新的东西，这样的影片犹如一颗多棱角的钻石，每一面都可以闪闪发光。

三、多时空的表达方式

不少影视作品还通过对现实、回忆、想象、梦境以及超现实等多时空的穿插拼切，并大量使用蒙太奇、意识流的表现手法，来增强影视作品的多义性。

例如影片《记忆碎片》，导演诺兰大胆运用倒叙和交叉平行叙事等手法，在影片中大量设置悬念、强化细节、不断制造冲突，使影片突破了常规的叙事模式，巧妙地将顺序、倒叙、插叙、断续天衣无缝地结合起来，展现出了新的生命力。

影片采用了双线叙事交叉叙述的手法。整部影片有一条倒叙的彩色故事线索，还有一条插叙的黑白故事线索。故事全片采用彩色和黑白段落交叉叙述，黑白相间，就像斑马的条纹一样。

在这部影片中，导演大胆地在开头就把影片结果摆放在观众面前，成功地吊足了观众的胃口。这源于导演通过多时空巧妙地安排，挑战观众的期待视野。

假设这部电影是以常规的顺序来叙述，那么就是一个简单的仇杀故事：主人公莱纳为妻报仇，寻找凶手，结果被人利用。这样的叙事，结果往往只两种：一是莱纳历经千辛，成功地把仇人杀死，二是莱纳没能把仇人杀死。这两种可能性各占百分之五十。但如果是先给结果，后找原因呢？这样的叙事设置，将极大地丰富了影片的多种可能性，使得观众的期待视野更具挑战性。

此外，诸如环形叙事的《低俗小说》，还有一些特殊叙事的影片，如《通天塔》、《暴雨将至》、《在人生的另一边》等，都充分发挥了电影颠倒蒙太奇的妙用，打乱时空限制，赋予影片更多的悬念。

又如费里尼大师的名作《八又二分之一》。影片中，现实与梦境交织在一起。多重时空，奇异复杂的套层结构，赋予了影片多义的解读，这部被誉为电影史上最难懂的电影之一，其表意的多义性一直是电影研究者津津乐道的话题。

影视创作者充分发挥想象力，有效地利用多时空这一表达手法，将自己心中难以名状的情感和复杂的思想，通过抽象多义的方式进行表达，留出更多自由空间，唤起观众丰富的想象。

四、充分利用声画语言的多义性

画面是语言，音乐是语言，音响是语言，颜色也是一种语言，电影语言融合了这些语言的表意手段，再加上象征、隐喻等手法的运用，造成一种言有尽而意无穷的艺术效果。例如影片《大红灯笼高高挂》的片尾，在老爷迎娶五太太的新婚之夜，黑夜四周，锤脚声弥漫在院子的每个角落。已经疯了的颂莲在院子里周而复始地绕着圈。镜头缓慢回拉，四四方方的院子将颂莲围了个严严实实。表面看来，是受了刺激惊吓的颂莲精神失常的表现，仔细一看，从画面结构上，四面高墙，一个人在院子里来回画圈，就像是汉字“囚”。绕圈的颂莲、刚过门的五太太、清脆的锤脚声暗示着这些妻妾们重蹈覆辙的命运，她们永远逃不出封建主义男权社会这个高墙的囚禁。

在基耶斯洛夫斯基的影片《蓝色》中，女主人公朱丽在一次车祸中失去了自己的丈夫和孩子，从此她陷入到了无止尽的悲痛中。影片中朱丽在深蓝色的游泳池里游泳，画面进行了单色化的处理，无处不在的蓝色，就像无处不在的“悲伤”，是一张巨大的网，包围着朱丽，让她无法超越（巨大的深蓝色的泳池）悲痛而得以自由。

蓝色不但是忧郁的，也是自由的。在游泳池里的朱丽浮出水面，丈夫生前所作的音乐突然袭来，朱丽心里立刻翻涌起阵阵巨大的悲痛。她只有沉浸在深蓝色的水中才能得以片刻的轻松，就像一个无助的孩子，想要回到母亲的子宫里，被温柔包围。这一片段，通过声画语言的结合，尤其是画面色调的配合，赋予了影片更多的深度解读。

如果说叙事是一部电影的筋骨，那么声画语言就是它的衣装，穿什么样的衣服，显示什么样的品位。声画语言的多样性为塑造一个立体饱满的电影作品，起到的是锦上添花的妙用。

电影的多义性表达是电影发展的一个进步。对于影片本身，丰富了影片的信息，增加了影片的深度。对于观众，丰富多义的影片可以拥有更多的想象空间。对于创作者而言，也将获得一些更为自由的表达方式。世界是多义的，人的理解是奇妙的，我们有权把解释权交给观众。

注释

① 周文 著：《世界电影经典解读》[M]，北京:中国广播电视出版社，2009年1月第1版，第5页。