从胶州秧歌探讨原生型音乐传承与保护

贾义红

（泰州职业技术学院 艺术学院，江苏 泰州 225300）

1 简介胶州秧歌的发展与现状

胶州秧歌起源于山东省胶州市马店镇小屯村，流传至今已有三百多年的历史。明末清初年间，马、赵两家逃荒至关东，沿路以歌舞的方式行乞，返回故乡后，糅合进了流浪途中学到的小调民歌，便成为胶州秧歌的雏形。到乾隆末年，小调秧歌的舞蹈、唱腔、音乐等方面都已经基本定格。同治时期，秧歌艺人刘彩组建的安锅（具有科班性质的团体）对胶州秧歌的发展起到了至关重要的作用。胶州秧歌还出现过“东文西武”的流派纷争。到了90年代，胶州秧歌出现了“后继无人”的考验，后辈们对这些传统行当已经“不屑一顾”了，秧歌艺人出现老化脱节的现象。2006年，胶州秧歌被正式列为非物质文化遗产保护项目，对胶州秧歌来说，可谓是“久旱逢甘霖”。

胶州秧歌起源于民间，是社会最底层劳动人民的“宠儿”，反映了劳动人民劳动、生活以及内心的真挚情感，具有重要的史料价值。胶州秧歌经过战争的磨难、自身低谷期的考验，现在又逐渐地获得新生。它是穷苦人民的谋生手段，是人们喜怒哀乐的感情宣泄方式，是希望和未来的寄托，体现着人民程式化的个性追求。

胶州秧歌的音乐可以分为小调秧歌和小戏秧歌两个部分，富有浓郁的乡土气息，具有欢快多变的情调。小调秧歌由跑场、打击乐、民歌小调三部分组成。其中，跑场音乐有[打灶]、[小白马]、[得胜令]、[水浪音]、[逗鹌鹑]等曲牌，打击乐的曲牌有[出场铙钹]、[冒失鬼]、[掂包扭子]，秧歌有[菠萝翠]、[三点头]、[三段]、[二段]。民歌小调有[放风筝]、[凤阳调]、[画扇面]、[光棍哭妻]、[姑娘膘]、[审问青羊]等，是小戏演出时补充人物在上下场即兴演唱的流行曲调。

小戏秧歌的音乐约为唱腔曲牌和伴奏曲牌两类，唱腔曲牌有[锯缸]、[东坡]、[打灶]、[扣腔]、[女西腔]、[男西腔]、[南锣]等，伴奏曲牌有[扇簸箕]、[八板]等。小调秧歌传统的伴奏乐器有同音调唢呐、堂鼓、大罗、铙钹、手锣、小镲。胶州秧歌的音乐以婉转抒情见长，节奏规整，胶州秧歌音乐的风格、节奏和胶州秧歌的舞蹈相互结合，在力度和速度上和谐统一，密切配合。

原生型胶州秧歌，就是在自然生成发展的社会环境下，具有充分的源头性特征、未经质变性加工、以传统的传承方式为基础的胶州秧歌，既包括史料上记载的及口头流传的胶州秧歌，也包括后世表演的胶州秧歌，体现着中国传统的艺术美，并渗透着中国传统的哲学思想和劳动人民的价值观念[1]。现存的胶州秧歌，在现代化的社会文化环境中，不仅继承了传统文化的精神内涵，还融入了现代胶州人民的生活气息和时代气息。

2 原生型音乐传承与保护的措施设想

原生型音乐就是中华各民族几千年流传下来的民族音乐。在西方音乐及其理论在中国的迅速传播下，被冲击得“奄奄一息”时，我们必须对民族原生型音乐加以重视和保护，为其新生做出努力。

2.1 端正对原生型音乐的态度

“态度决定一切”，如果我们从内心里就认为只有西方的音乐才是高雅的“阳春白雪”，才是真正的艺术品，而我们土生土长的民族音乐就是拿不出台面的“下里巴人”的低俗之物，那么还何谈传承与保护原生型音乐[2]？我们应当把原生型音乐当做音乐的源泉，是我们民族音乐的根本，可以不断从中汲取力量。因此首先必须正确对待胶州秧歌，在传承的过程中注意教授其积极的一面，并根据现实需要对其进行合理改造。

2.2 从政策上对原生型音乐进行保护

在政策上从各方面对原生型音乐采取保护措施。如将有特色的地方音乐等列入国家非物质文化遗产的保护行列；在学校里开设原生型音乐课程；设置原生型音乐科研机构；成立原生型音乐组织等[3]。如可以在中小学开设胶州秧歌基础知识课程，在高等院校开设专门的学术性研究课程，通过对胶州秧歌的理论学习来加强原生型音乐的传承与保护。

2.3 运用现代技术，对原生型音乐进行收集保存

原生型音乐的传承，以往主要靠“口口相传”的接力式传承，现在则可以运用现代的录音录像等设备，对原生型音乐进行录制，出版音像制品，用光盘磁带和网络视频进行传播；还可以对原生型音乐做系统的科学分析、研究，写成专著，利用纸质图书、电子网络等方式流传。对于胶州秧歌来说，可以出版胶州秧歌系列影视声像制品，利用各种现代传媒让更多的人接触到胶州秧歌。

2.4 成立专门的研究机构

根据各民族原生型音乐创办各类研究机构，采用科学的分析方法，对胶州秧歌等原生型音乐进行研究，做科学的描述，对其的产生、发展进行详细的调查、考察，对各原生型音乐进行“作传立说”[4]，如可以成立胶州秧歌研究机构，对其进行深入研究。

2.5 注重对具有优秀原生型音乐能力的艺人的保护，蓄养好“火种”

如今具有原生型音乐才能的人非常稀缺，要想传承，必须要有纯正的“火种”。应注重对那些怀有原生型音乐才能的人加以保护，特别是在民间，尤其是在交通较闭塞、经济较落后的地区，应立即开展寻找人才工作，让“火种”得以延续，我们的传统音乐才能传承。

2.6 开展各种活动以促进对原生型音乐的传承与保护

可以结合各种节日，开展多种形式的活动，对原生型音乐进行传承与保护。例如，可以选拔优秀的原生型音乐节目参加春晚等重量级晚会，提高中国原生型音乐的知名度，促进人们对其关注，引导人们接纳欣赏，让更多的人与原生型音乐建立感情。另外，在出国访问、慰问过程中，还可以编排中国原生型音乐节目，将中国原生型音乐推广到世界，让世界上更多的人来认识它，了解它，通过中国原生型音乐来更深刻地理解中国文化，再从中国文化中去更好地感受中国原生型音乐，领略其恢弘磅礴的历史底蕴。

2.7 做好“桥梁”工作，扩展原生型音乐的传承空间和力度

原生型音乐具有地方特色，尤其在地域较封闭地区有很好的传承，但从广义上来说，这也不利于原生型的传承与保护。因此，我们应搭建平台，做好桥梁工作，让地域性原生型音乐走出狭隘的封闭圈，让更多的人加入传承与保护的行列。例如可以举办省际或全国性原生型音乐演出会，让各种原生型音乐齐聚一堂，各自绽放夺目的光彩，这也有利于各原生型音乐互相吸取精华，促进本原生型音乐的新发展。

2.8 设立相关的奖项、奖金来鼓励原生型音乐传承与保护事业的发展

资金是支持原生型音乐传承与保护的物质基础，如果没有资金等物质资料的支持，很多工作是很难开展的，甚至不得不停滞、放弃，因此，政府在这方面应积极支持，社会各界人士都能自愿地资助原生型音乐事业的发展，为传承与保护原生型音乐尽一己之力。在设立奖项上，可以根据各原生型音乐的实际，设立相关的权威性、认可性的奖项，从精神上支持为传承与保护原生型音乐做出贡献的人，促使更多的人加入到传承与保护的行列，将传承与保护意识深深打入每个人的心中。感于心，动于行，调动广大人民的积极性，不仅对传承保护原生型音乐有利，而且对各种传统文化的传承与保护都能起到积极的作用。

2.9 建立健全相关法律法规，为传承与保护原生型音乐提供法律支持与保护

例如我国现行的有《非物质文化遗产保护法》等法律法规，既要有保护原生型音乐的相关规定，还应为从业人员及工作者提供法律保护和其他保护措施，做到传承与保护原生型音乐事业有法可依、有法必依、执法必严。

3 结语

民族民间的传统文化，是我国各民族的智慧结晶，是民族凝聚力的源泉，是民族精神的的支柱，传承并保护好胶州秧歌等原生型音乐，可以丰富人民的文化生活，积极发展社会主义文化事业，促进精神文明建设和社会主义和谐社会的构建。传承与保护原生型音乐，是一项难度较大的工作，对人员的专业知识有严格的要求，在实施的过程中，跨地域性和跨时间性都较大，这就要求我们应一代一代地共同努力，才能将其在传承中加以保护，使其获得发展，源源不断地为我国各族人民提供精神的给养。

[1]于恋.胶州秧歌艺术特征研究[J].现代商贸工业,2012,(19):151.

[2] 王静怡,周甬琴.胶州秧歌城乡传承体系之比较:以胶州秧歌艺术团和东小屯村秧歌队为个案[J].齐鲁艺苑(山东艺术学院学报),2012,(15):14-19.

[3]田伟.试论民间传统文化的传承与保护:以山东"杨家埠木版年画"为例[J].潍坊学院学报,2008,(13):24-26.

[4] 李松,樊祖荫,张欢,等.对中国少数民族音乐文化传承的反思[J].中国音乐学,2013,(11):12-23.