论翻拍剧的困境与突围———以《回家的诱惑》等为例

○ 陶春军

自2010年以来，一些地方电视台开始扎堆翻拍以前的电影、电视剧，一时间翻拍剧充斥着电视荧屏，翻拍这种现象俨然成为了一种趋势。据相关统计，我国“2011年翻拍剧的比例占影视剧总产量的百分之五十以上”。①四大名著被翻拍，金庸武侠剧被多次翻拍，江苏卫视的《彩虹甜心》翻拍于韩国连续剧《我的女孩》，安徽卫视的《爱情睡醒了》翻拍于台湾偶像剧《王子变青蛙》……“所谓‘翻拍’，就是一部电视剧走红后，继而又被翻拍成电视剧或电影，即影视通拍。”②纵观各家电视台的翻拍现象，湖南卫视尤甚。

自从湖南卫视的《丑女无敌》翻拍了风靡全球的美国都市喜剧《丑女贝蒂》大获成功后，这股翻拍热就愈演愈烈。之后湖南卫视陆续推出了《一起来看流星雨》 《一不小心爱上你》 《回家的诱惑》等翻拍剧。虽然是翻拍剧，但是仍然获得了较高的收视率，因此电视台制片人对此乐此不疲。

一、翻拍剧盛行情况下的困境

通常情况下，电视台在翻拍每一部电视剧之前，都会大作声势吸引观众的眼球。在电视剧真正开播的时候，观众会带着好奇和期待的心去看。电视台翻拍的影视剧虽然拥有很高的人气，但是热潮下潜藏的忧患和不足却值得我们深思。

1.剧情模仿严重，缺少创作意识

说到剧情模仿严重这一问题，不得不说湖南卫视翻拍的电视剧——《回家的诱惑》。该剧不仅有与韩剧《妻子的诱惑》几乎相同的剧情，就连剧中的人物名字、发型，及其主题曲、配乐等都如出一辙。此外，看过《妻子的诱惑》的网友们更是狠批《回家的诱惑》，说该片拍得太差，还不如再看一遍原版，两个剧画面、场景以及演员都不是一个档次的，《回家的诱惑》整一个山寨版。翻拍剧如果大到总体结构，小到剧中的摆设都一模一样当然不好，特别是对已经看过原版的观众就更加不讨好。随着社会的发展，观众自身素质也在提高，人们对事物的欣赏能力也在逐步上升，所以那些只以赚钱为目的的毫无创新意识的影视作品终将会被淘汰。

2.剧情简单，主题肤浅

一位导演曾经说过：“如果一个题材对当今还有现实意义和价值，包括精神领域和物质层面，而且同时又具有非常有趣的故事成本或大家喜闻乐见的一种叙事手段，那么翻拍无可厚非。相反，如果在创作者认为题材枯槁的情况下屈服翻拍就十分不妥了。”③主题是一部影视作品的灵魂，灵魂缺失，品之无味，同时主题也体现了导演对作品的理解和想要表达的一种能和观众产生共鸣的思想。可是有些制作单位一味追求经济利益而忽略了作品的内涵，只是为了迎合市场需求和观众的欲望。无论是翻拍剧还是原创剧本，我们必须拿来细读，要结合当今的时代看它们是否有被拍出来的必要，不能因一味追求经济利益而忽略剧本本身应具备的品质。

3.不注重情感，迷恋“重口味”

“翻拍的电视剧具有大众性，作为最具大众传媒性质的电视，在其平台上构造的电视剧必然最具大众文化的特点，这是因为‘大众文化’的花招很简单——尽一切方法让大伙高兴。”④所以制作方尽可能地想出些花招来吸引观众，然后一些世俗的东西就开始弥漫开来。我们不难发现每次看到明星为自己主演的电影、电视剧做宣传时，一些记者往往关注的不是电影的本身，而是演员在里面有多少床戏，似乎这才是影视的噱头。影视剧是要走向市场的，我们不得不承认，导演们加入这些“艳情”成分对票房的提升有着很大的帮助。但影视剧更要表达符合剧情的真实情感，可以通俗化、大众化，但绝不能低俗化和媚俗化。不幸的是，一些翻拍剧偏偏迷上了“重口味”，最典型的还是要属新版的《还珠格格》，里面有两场大尺度床戏，分别是皇上和香妃，永琪和欣荣的。皇上和香妃、永琪和欣荣他们之间是没有爱情的，怎么能用两场大尺度床戏玷污了香妃和蒙尔丹、永琪和小燕子之间的真爱呢？

4.过度迎合观众品位，忽略教育意义

如今网络和电视越来越受到人们的关注，它们不仅为大众提供娱乐平台，还应具有社会教育功能，具备陶冶受众思想情操提高受众欣赏水平的教育导向作用。当今社会的有些电视不但不能鼓舞人塑造人，而是把人带入歧途，尤其是那些青春偶像剧。

十年前，《流星花园》捧红了F4，他们在剧中时尚、帅气、霸道的形象，一度让很多小女生奉之为偶像。可是不久后《流星花园》在台湾和内地禁播，原因是剧中有暴力倾向情节，禁播方担心青少年会对其进行模仿，从而导致青少年的犯罪率上升。如今湖南卫视翻拍的《一起来看流星雨》，其中也不乏有对青少年产生不利影响的因素。首先，四个男主角都有着贵族一般的家庭背景，拥有豪宅、豪车，他们花钱如流水的举止被青少年定义为“潇洒”，这样拜金主义岂能不在青少年群体中慢慢萌生？其次，《一起来看流星雨》里面也有暴力倾向，慕容云海对其他同学施暴的场景，楚雨荨被同学欺负的桥段都会被青少年记在脑子里的，他们会觉得这是一种很酷的行为，也会对别人进行施暴。再次，青春偶像剧里当然少不了爱情。楚雨荨和慕容云海刻骨铭心的爱情，端木磊对音乐老师的爱慕之情等很有可能被中学生模仿，导致青少年出现早恋现象。

青少年不仅能在学校课堂上受到教育，也能在电视上得到教育。脱离实际的白马王子与公主的幻想等诸如此类的偶像剧一再翻拍，容易造成渲染某种不良价值观念的嫌疑，从而削弱青少年的正确人生信念，误导青少年树立错误的世界观。

5.同质重复和低质重复

随着“机械复制”在新形势下大行其道，我国的影视作品也受到了不小的冲击，近几年来翻拍剧可谓是炙手可热，以至于“艺术不断地大众化、通俗化，意味着艺术产品进一步的商品化，艺术作为商品大规模复制生产的结果必然是蜕变为文化快餐。”⑤不难看出，我国影视业有些作品拍出来没多久又被拿出来翻拍，《拿什么拯救你我的爱人》播出到现在还没有十年就又拿出来翻拍，更不要说相差二、三代人的影视剧了。翻拍得多了，质量难免良莠不齐，同质重复和低质重复的问题更是严重，这样不仅不能促进电视产业的繁荣，更是造成了一种资源浪费，对导演、演员、观众都有害。

二、让翻拍走上良性发展路径

“虽然翻拍剧的弊端与不足十分多，但是也有其合理性。从供求角度上看，受众对翻拍片必然有一定的观赏需求，才激发了制作方的翻拍热情。另一方面，对经典影视剧的翻拍解决了我国目前影视创作领域里优秀原创剧本的稀缺问题。”⑥现在如何让翻拍剧走上良性的发展路径，再创经典剧目的辉煌已成为我们需要解决的问题。

1.在模仿中求创新，开拓更多电视类型

翻拍片需要创新。模仿并不是说按照原来的剧本纹丝不动翻拍下来，这样的翻拍剧是得不到观众许可的。我们要根据时代的潮流加入现代化的原素来加以创新，这样电视台在电视剧制作的道路上才能留得住观众。首先，要体现本土气息或中国风。前面提到《回家的诱惑》虽然克隆自韩剧《妻子的诱惑》，但还是有比较符合中国本土化的东西。《妻子的诱惑》中女主人公的婆婆喜欢玩韩国纸牌，而在《回家的诱惑》中把纸牌改成了中国麻将，这就有了我国本土的生活气息了。《一起来看流星雨》是由日本漫画改编的，剧中把四大男主人公的背景改成了“医生”“民营企业家”等，使其更加符合中国大陆观众的欣赏品位。其次，要体现时代特色。例如浙江卫视自拍剧《爱上女主播》相对于原版加入了“潜规则”“记者被打”等时下人们关注的社会问题。《一起来看流星雨》中主角的穿着打扮，道具都曾受到了观众的严重批评，尤其是大量的广告植入，男主角美特斯邦威的马甲，帝豪的“豪车”让人大跌眼镜。随后在播出的第二部《一起又看流星雨》中，制片人接受了观众的批评，在男主人公服饰和道具上有了很大的改变。

现在都说创新很难，各式各样的电视类型充斥着电视屏幕。谍战剧、古装剧、家庭伦理剧、青春偶像剧、红色经典剧等都已经拍过，似乎再也找不到更多的电视类型来拍了。可是创意是无限的，不可能找不到创新的突破口。虽说湖南卫视翻拍现象很严重，但是也有它的创新之处。自从《宫》播出后，全国各地掀起了一股“穿越”热，这种穿越宫廷剧深受广大人民的喜爱。观众就觉得这种电视类型很新颖，能够吸引人。有一阵子炒得沸沸扬扬的“归真堂活取熊胆”事件引起了很多人的愤慨，活熊取胆的血腥冷酷场面让我们震惊。动物是我们人类的朋友，况且人类已经找到了替代熊胆汁的东西了，人类怎么可以如此残忍地为了自己的健康去伤害它们呢？人和动物都是大自然的一部分，必须和谐相处才能创造美好家园。笔者觉得可以把关于人、自然和动物方面题材的影视剧拿出来拍摄，唤起人类最初的良知。从生活中去挖掘这样的素材难道不是一种创新吗？

2.端正创作态度，全身心投入到电视创作之中

在普遍追求经济利益的时代，电视剧的制作似乎也免不了俗。现在一些电视剧制片人内心浮躁，急功近利，想要使出浑身解数来制造噱头，提高人们的关注度，根本静不下心来制作一部原创作品。影视业竞争的脚步太快，已经麻痹了电视制作人的思维模式，很多电视制片人看到别人拍的影视剧走红了，立马打起了翻拍的主意来吸引观众。随后网络上便会出现某剧翻拍的信息，有时鱼龙混杂，我们根本不知道这些消息是真的还是假的。现在越来越多的宣传信息已经混淆了观众的视觉和听觉，让观众处于一个被动接受的状态。要翻拍好一部好的电视剧要从剧本、演员、道具等方面下工夫，在遵循影视剧审美特征的基础上，既要在原来剧本上创造出新意，又要不违背原著的核心思想，这也不是件简单的事，“翻拍需要脑子和新意，要注意技术性和艺术性的相融合。”⑦单有技术性没有艺术性，那么该作品是没有灵魂的，高清的拍摄技术和时尚的形式包装也丝毫掩饰不了整个电视剧实质内容的苍白与空洞。翻拍不是完完全全的拷贝，观众不会对只换了演员、场景的故事感兴趣的。同时翻拍也不能把剧本改得面目全非，不能任意增减人物，不能改变重要的故事情节，不能把英雄人物世俗化。创作总是需要平和的心态和真诚的态度，我们不应该只是为了盈利而翻拍，而要本着“追求艺术”的信念翻拍，拍出“青出于蓝胜于蓝”的效果。翻拍并不是件坏事，只要电视制片人抛开浮躁的心把全身心的精力投入到电视剧制作中，我想翻拍并不一定比原著差哪儿去。

3.培养优秀的影视编剧，提高编剧的地位

优秀原创剧本稀缺的重要原因是缺少优秀编剧。在我国，编剧地位远不如导演和演员，待遇严重受损。导演和演员成为了一个剧组的核心，戏里戏外风光无限，是媒体的焦点，而编剧则沦为导演的秘书甚至制片商的打工仔。一些很有潜质但没有响亮名气的编剧，他们的作品甚至有被别人盗窃的可能，基本权益无法得到保障。吵得轰轰烈烈的甄子丹和赵文卓事件大家应该都知道，其实受到伤害最深的还是青年导演、编剧檀冰了，他呕心沥血的《终极解码》剧本被甄子丹和霍耀良改成《特殊身份》的电影名而变成他们自己的剧本。檀冰作为一名有潜质的青年编剧，他站出来揭开事情的真相是要有多大的勇气，他这样的举动可能被封杀，也有可能倾家荡产，可是他还是站出来维护自己的权益。檀冰只是个案，可能还有很多不知名的编剧在影视圈中处境艰难。至于如今编剧的酬劳，除了那些比较大牌的编剧酬劳比较可观外，一些年轻的编剧酬劳是很低的。

现在越来越多的人认识到，即使是翻拍也要面临着一个重新编剧，重新构造故事情节的问题。一个优秀的编剧能够在准确把握原著思想核心的基础上考虑到当代观众的需求心理和审美习惯，对原剧本进行创新的改编，使之既满足老一代的怀旧心理，又能满足新观众的要求，得到他们的赞许。总而言之，影视界和相关影视主管部门应为培养更多的优秀编剧提供有利的条件，并保障他们的基本权益，提高他们在影视界的地位。

4.完善翻拍剧的审查机制，放宽题材限制

翻拍剧“成疯”现象的出现，在一定方面可看出我国影视审查机制的不完善。当下影视界侵权的现象越来越多，编剧的原创信心备受打击，创作热情骤减，相关政府部门应该采取措施阻止这种现象泛滥。首先，法律部门应颁布相关法律条文对原创作品保护，对侵权现象按照法律条文严肃处理。其次，国家广电总局在电视剧审查方面要严加管制，对一些抄袭严重、粗制滥造的翻拍剧坚决不予审批。再次，相关部门应坚决打击盗版，加大对盗版的处罚力度。在经济上支持和精神上奖励原创编剧和原创作品，为优秀编剧设立一些奖项，提高编剧在影视业的地位。

前几年《蜗居》红极一时，并不是因为里面有多少俊男靓女，而是因为它残酷地反映了当代社会现状：社会经济飞速发展的同时，带来了积弊和畸形，为了买房成了房奴，为了金钱和房子在青春最美好的时期当了小三。这些社会问题深深触动了观众的心。可是不久后就有传言国家广电总局要禁播《蜗居》，原因大概是限制涉及婚外恋第三者题材的电视剧。限制电视剧题材的做法，对我们如何走出“好剧缺乏”的困境无所禆益，笔者觉得还是应该把影视剧交给市场，实行自由竞争、优胜劣汰，相关部门不必经常通过行政手段来干预这个市场对题材进行限制，只需在思想情操和道德审美方面把关和指导即可，但凡思想和内容积极、健康的剧本都应被允许拍摄和播出。如果放宽种种限制，编剧就会放心大胆地构思新作品，我国的影视业还会有像《亮剑》《双面胶》等优秀的原创剧本出现。

翻拍并不是件坏事，随着时代的变迁，一些经典影视剧在画面和技术上已经跟不上时代的步伐，需要影视界继续把这种经典给继承下去，这样“就意味着信息的分享和传递。一件艺术品得以被传递和被更多的受众分享只有两个途径：一是自身的重复演示，二是复制品的替代展示”⑧，这就需要翻拍。一部成功的翻拍剧不仅符合当下新观众的品位和审美，而且能够把原著的魅力发扬广大。像电视剧这样的翻拍热潮只是一时的，而不是长久之计。在利益驱使、创作遭到瓶颈的情况下，翻拍的出现是必然的。但是要想全面发展我国的影视业，光靠“炒冷饭”是不够的。电视剧制作人要有长远的眼光，加强创新意识，多向国外优秀的电视剧学习。

注释：

①徐莹：《影视剧翻拍成风现象探究》，《大众文艺》2011年第23期。

②赵桐语：《从热播剧看影视翻拍现象》，《新闻世界》2011年第7期。

③赵建新、朱雪黎：《唯商业独尊的翻拍热潮》，《西部论丛》2009年第2期。

④蓝凡：《电视艺术通论》，学林出版社2005年版，第59页。

⑤周承人：《电影美术导论》，中国电影出版社1997年版，第32页。

⑥赵存存：《正视翻拍，再创经典》，《当代电影》2011年第6期。

⑦夏成晨：《国内电视剧翻拍热分析》，《青年记者》2011年第27期。

⑧赵风翔、吴炜华、薛华：《电视艺术文化学》，中国广播电视出版社2002年版，第50页。