谈二人转的台上、台下与幕后

□刘景山

“二人”是二人转艺术的演员行当体制，一般以一旦(女)一丑(男)为一副架(一组)，并以此作为二人转演出的主要形式。

但是，这表面的两名演员的“二人”，实际上在多层面、多方位，构成了与“多人”的辩证关系。换言之，此“二人”紧连各方“多人”。因此，作为二人转演员，就要心有“多人”，就要正确处理“二人”与“多人”的辩证统一关系。这种“二人”与“多人”的关系，可以分为以下三大主要层面，现分别论述之。

一、演员的“二人”与人物的“多人”辩证的统一

二人转素有“千军万马，就靠咱俩”之说，意思是说，虽然只有两名演员，却可以扮演多种年龄不同、性格迥异、性别不同、身份不一的人物。即无论是旦角(俗称“上装”)还是丑角(俗称“下装”)，在同一个节目中，都可以分别扮演多种不同的人物。

在这方面，有许多有力的例证。例如二人转《包公断后》中，旦角演员既演太后，也演包拯和范仲华；丑角演员既演包拯，也演太后和范仲华。所谓“一人演多角，神分人不分”。

二人转的这种“二人”演“多人”的体制，是通过曲艺式的“化出化入”、“分包赶角”的方式实现的，即并不改换服装与化妆，随时随地一改口、一转身，就换演一个人物，充分体现出灵活多便、简捷省事之优长。这一点，与戏曲的一人多角(如京剧《群英会》中一名老生演员的“前乔玄后鲁肃”、《吕布与貂蝉》中一名旦角演员的“前貂蝉后吕布”)不同，戏曲的一人多角必须改换人物的服装与化妆，即“扮演固定人物”，也充分显示出规范严谨、完整正统之优长。

二人转的“二人”演“多人”的行当体制，还有相反的“二人”演“半人”的罕见特例，即两个演员在同一个节目中扮演同一个人物。例如二人转《大西厢?听琴》一段中，旦角与丑角均同时扮演崔莺莺同一个人物，即所谓“二人演一角，人分神不分”。

以“二人”演“多人”，表现出二人转行当体制的以少胜多、灵活多变的美学特征。

二、台上的“二人”与幕后的“多人”辩证的统一

演员与编剧、作曲、导演、舞美人员、乐队演奏员等幕后多人的关系，也是辩证统一的关系。而演员居于中心地位，即所有其他各类创作人员，都是“幕后英雄”，都要依靠演员的表演来体现各自的创作才华与创作成果。

在这一点上，二人转与戏剧也有性质上的不同。其一是戏剧(包括戏曲)常常是台上的“多人”与幕后的“多人”的辩证统一关系，只有两个人物的戏剧(“二人戏”)才与二人转相似，但这样的戏剧并不多见；其二是戏剧演员一般不兼任幕后职务，而二人转演员则不仅兼任，而且是经常身兼数职。许多二人转演员，都能编能导，并能谱曲、会演奏，成为名副其实的“多面手”。因此对于二人转演员来说，与幕后“多人”的关系就更融洽，更易合作，更易沟通，也更易形成群体优势。

明白了这一点对于新一代年轻的二人转演员而言特别重要，就是除了搞好本行的演出以外，还要多学多练，努力使自己精通编、导、谱曲、演奏，从而成为复合型通才型的二人转演员。在这方面，许多二人转表演艺术家都为我们做出了榜样。如赵本山不仅能演二人转、拉场戏，还能演小品、电影、电视剧，并且会弹钢琴，会拉二胡，会吹葫芦丝，堪称是多才多艺，样样精通。

三、台上的“二人”与台下的“多人”辩证的统一

台上的“二人”演员，与台下的“多人”观众，更是辩证统一的关系。二人转表演离不开观众的参与，观众既是“观者”，又是二人转艺术的创造者。二人转艺术创造的全过程，就包括创作(词曲创作)、导演、表演、舞美设计、乐队伴奏、观众观赏与品评等各要素，缺一不可。

如果从市场经济与商品特性来考察，则广大观众又是消费者，是真正的“上帝”。

因此，二人转演员的“二人”，心里又必须装着“多人”的观众，时时刻刻为观众服务，为大多数人民群众服务。唯其如此，才能不辜负大多数观众“宁舍一顿饭，不舍二人转”的美誉。