谈民间美术的保护与继承

□刘新春

世界是由多种文化组合的统一体，民间美术作为一个艺术类别是全人类族群的共有的艺术珍宝之一。由于历史文化背景和地理分布不同，每个族群都创造了自己灿烂而独特的文化艺术。但面对时代变迁、异族文化侵袭，强势文化的同化等，弱小族群的民间艺术随时都有消亡的可能。面对冲击和挑战，消极等待与盲目应对都是没有出路的，只有坚持正确的方向，才能切实解决民间文化艺术的保护与继承问题。

（一）重要性

在全球经济飞速发展的今天，物质生活极大丰富，人们在精神层面有了更多的需求。物品更新换代，陈旧的东西遭到淘汰，新鲜刺激成为宠儿，这些似乎更符合时代变化的逻辑，并成为当下艺术潮流的风向标。在这种状况下，矛盾与困惑、谬误与真理任何一种艺术形式都不可能置身度外，因此，不同的选择决定着未来不同的走向。民间艺术这份遗产的存在、演变乃至新生，都事关着一个国家文化内涵的繁衍与变更。这种意识已经被历史反复证明并成为共识，但如何继承和发扬这份遗产却有着不同的选择。民间艺术就是不断地通过学习和借鉴其他艺术，取长补短、去伪存真，才能战胜迷失与困惑，为自己争取更为广阔的生存空间。民间美术已跨越了数千年，其本身的发展过程就是一幅绚丽壮观的历史画卷，具有极其丰富的文化内涵和研究价值，是当今世界文化多样性的重要体现，也是民族优秀文化艺术的基础和根源，所以保护和发展民间美术在当前就变得尤为重要。

（二）继承和弘扬的意义

急速发展的工业文明使人类的物质财富大大增加，但同时，相伴而来的是精神的贫困。人类沦陷在物欲的泥潭里，成为物质的奴隶，使自己的精神处于无根的失衡状态。人们在选择艺术的方向上，出现了矛盾和困惑。现代文明与传统文化的对峙碰撞，物质的极大化造成的精神缺失，都迫使人类不得不进行反思。二战后，先是经济复苏，继之是全球“民间热”的兴起，再到近年来的“回归自然”、“回归传统生活方式”，这些都充分证明了人们对精神生活的迫切需要。由于对自然的向往和对传统的崇尚，人们的精神需求的复归，再一次使民间美术由冷变热，成为了时尚追求的对象，成为了时代唱晌的主旋律。当人类社会进入高水平生产力时代，高科技，信息化已经渗透到我们日常生活的各个方面.它在给我们便利和享受的同时，也带来许多负面的影响。

一些原来固有的东西，例如人的行为准则、文化价值、审美习惯，当然也包括了传统美术，都受到了不同程度的挑战，甚至是颠覆性的改变。在现代文明的冲击下，有的民间传统文化正在消亡，有些则濒临崩溃，有些则受外来文化的冲击影晌，变义上的风俗礼节的改变和淡化，物质和精神的剥离、人与人的疏远，使得现代人的生活失去了原有的意义。综观历 之史的变迁，每一次的社会大变革都是以文化的大洗礼，大融合为背景而演进，如此不断推进，文明的嬗变和进步正是通过这些优胜劣汰的方式完成的。但是有一点至少是清晰的，那就是当传统遭遇现代挑战，传统是绝不会坐以待毙，它一定会竭力抵抗奋争，在冲突中或排斥，或接纳，或死亡，或重生。大凡能保留到今天的传统，一定是大浪淘沙后的精华，因为它不但顺应了时代的要求，更彰显了其顽强的生命力。时代的进步也许可以创造出新的艺术形式，但却永远无法替代传统。我们面临的关键问题是，在现代化的进程中，如何使我们的传统有一个更好的明天。实践再一次证明，今天的时代需要民间美术，需要始终保持对传统的关注，我们应该把本土民间文化的持续发展，当作自己毕生的课题去研究。民间美术作为一种文化资源，为现代社会和人类提供了不可替代的精神养料，同时也为其他艺术提供了多方面的借鉴和启迪。

任何经典的产生与发展都不是偶然的，也不是与生具来或坐享其成的。作为经典传统的民间美术，之所以能够经受住历史的考验而常存不灭，一个很重要的原因就是民间美术在它生存发展的过程中，不但顽强地坚守住了自己领地，而且兼收并蓄，学习吸收了其他艺术门类的精华，所以才能在现代生活的急剧变革中，处于不败之地。应该说民间美术本身就是一部鲜活的历史词典，非常值得我们持续地进行深入的研究和挖掘。在当代世界发展的大背景下，人类对民间美术的需求更加急迫，民间美术不仅应该大有作为，而且可以大有作为。那么如何继承和宏扬民间美术，使民间美术更富活力，以适应时代风尚将成为我们长久关注和研究的课题。