让歌声穿过山岭和云层

■黄青松

我一直认为龙宁英的歌唱得好，从某种角度而言，甚至超过了她的作品。是的，听龙宁英唱苗歌绝对是无上的享受，千百年来，在苗族民间流传的各种民歌腔调她都能演唱，高腔、平腔、花腔、仡佬腔……她都能声情并茂地演绎，但我更喜欢听她唱苗族的《迁徙歌》，深沉、雄阔、悲伤中自有不屈力量，直抵灵魂的深处……

但当她的作品《到热河去看云》一出来，我感到特别震撼。这样的作品只有龙宁英才能写的出来，她是完全融进去了，魂兮归来，穿越三百多年的历史，她把民族的疼痛和自己的疼痛连成一体，让自己的灵魂和祖先的灵魂对话。她是一个高明的歌者，不以技巧示人，不以知多而炫耀，而是让自己的情感真切地流露，让你在不知觉中完全被感染……好作品就拥有这样的气场。

包括苗族在内的众多兄弟民族都有一部灾难深重的迁徙史，悲伤地搁在历史深处，它是历史的一部分，也是文化的一部分，时代的脚步走至当下，需要我们加以认真地审视，并在审视中完成心的对话和灵魂的对话，并最终实现思想和情感的超越。《到热河去看云》正是循着这样的一种心路历程，完成了一次超越，它虽然是作家个体的实现，却以强烈的共鸣和认同获得艺术升华。正如恩斯特·卡西尔所云：“交流本身要求共同参与某种特殊过程，而不是分享产品的单纯同一性。”自说自话从来没有千古名篇，只有艺术表现上“有我之境”和“无我之境”的分野。这是我特别喜欢《到热河去看云》的原因，我相信，正是在这篇作品的基础上，龙宁英的散文作品开始了一系列的深度延续与不同凡响的跨越。

《矮寨坡》是龙宁英最近的作品，表明对于散文创作她正在趋向成熟的另一个维度。“我是湘西人，从我们县到州里到省里去办事去开会，来来回回都要经过矮寨坡。已经数不清经过这个地方多少次了，应该说那个地方于我已经没有什么稀罕之处，然而，每一次途经矮寨坡，我还是觉得犹如历经一次奇妙无穷的生命洗礼，冥冥中矮寨坡的神秘与壮观总给人的灵魂以激扬、以抚慰。”矮寨坡是奇伟的，千百年来矗立在蓝天白云之下以致让我们熟视无睹，但在龙宁英的艺术视角下，历史、现实、文化、心理与及作家自己的独特领悟发生碰撞，在时代的观照之下，它作为自然景观与人文景观的复合，沧海桑田的数度变迁中，“矮寨坡和对面的格爬山都不再沉默”。

龙宁英近年来的散文创作呈现出别人无法复制的递进轨迹。主要得益于她多年来沉潜在本民族历史文化中的执著。我曾在一次座谈会上发言：“作家要确立自身需要和必须的研究思考领域。我在龙宁英的身上已经看到了这种方向性的转变，非常可喜。她的民族史、民族文化研究，特别是苗族文化的研究为她的创作正在注入强大的内涵活力，一旦她完成终极意义上跨越，我相信，将会有了不起的作品产生。”

龙宁英的小说创作一直以写实为主要方向。《无语莲花》完全改变了我们的固有看法。佛教自东汉末年传入中国后，与中国文化水乳交融，并濡染出中国独特的佛教文化，历代文人墨客受此熏陶，并创作出数不胜数的文学作品。《无语莲花》篇幅有限，就在有限篇幅中，拓展小说的情节，没有非凡的艺术功力和生活的认识与感悟，很难驾驭。在空灵中蕴含张力，在有限中蕴藉无限，人物不多，各自的命运、不同人生轨迹，在短小的篇幅得以一一表现，比龙宁英其他小说更耐读，更有况味，可以看出龙宁英小说创作的另一种拓展。作品中人物都没有姓名，小女子、老尼、小雕匠、少妇，他们是一个个命运殊异之人，但都鲜活地在我们面前栩栩如生，其中的哲理，值得我们深思并深味。

龙宁英无疑是湘西具有巨大创作潜力的作家，尤其是对民族文化的深入把握，为其创作插上了飞翔的翅膀，个中的艰辛、困顿，我们并未了解万一，但她是一个最独特的歌者，她的歌声正在穿越湘西的山岭和云层，闪耀着金色的光芒，释放出属于她自己的魅力。面对未来，我对她充满无限的期待。