关于高校陶瓷设计专业色彩基础课程的教学思考

胡征娟（景德镇陶瓷学院科技艺术学院美术系 江西景德镇 333000）

色彩能够影响人们的情绪，能够调节人们的心理。以创造为主要目的陶瓷设计，除了对造型的掌控外，色彩的选择和搭配也具有不可小觑的作用。因此，在高校陶瓷设计专业课程教学中，色彩基础课程被列为重要的专业基础课程之一，是陶瓷设计专业教学中不可缺少的组成部分。色彩基础课程对培养学生运用色彩的造型能力、艺术语言表达能力以及审美修养和创造能力等方面都具有十分重要的意义。

一、国内高校陶瓷设计专业色彩基础课教学中存在的问题

目前，国内大多数高校的陶瓷设计专业教学模式，基本上由美术基础和造型基础以及陶瓷设计三个教学部分组成，而色彩基础课程属于美术基础的一部分。长期以来，高校陶瓷设计专业色彩基础课教学，一直沿袭了学院派绘画专业的色彩教学体系。由于绘画专业和陶瓷设计专业对色彩基础课的教学要求有所不同，在实际教学过程中陶瓷设计专业的色彩基础课以绘画专业写实色彩基础为主出现了一些水土不服的问题：首先，陶瓷设计专业色彩基础课教学中较多地注重了纯绘画性的因素，而没有更多地关注学生在色彩理论知识方面的学习和积累，使后面的相关专业设计课程很难与之衔接。其次，过多的绘画性倾向的色彩基础训练，使学生对再现和表现物象产生了浓厚的兴趣，不断提升的写实基本功在陶瓷设计创作中不能起到绝对作用，理论知识的不完备以及创意思维的弱化从而减弱了学生对陶瓷设计创新的热情。上述问题造成了高校陶瓷设计专业的色彩基础课没有在宏观的教学结构中准确的进行定位。这种照搬传统学院派的教学方法，很难让学生形成系统完整的色彩理论知识结构，势必对其以后的陶瓷设计创作产生一定的不良影响，与陶瓷设计专业的教学总体目标相违背。

二、明确陶瓷设计专业色彩基础课培养目标

“填鸭式”教育这种落后、死板的教育模式普遍地存在于我国的学校教育中，在高校的陶瓷设计专业教育中也难以彻底根除。专业教师依照学校统一制定的教学大纲，按固定的、程式化的教学步骤把专业知识传授给学生是最常见的教学方式。在这种教学模式的影响下，学生的创造性没能获得更好的开发和培养。陶瓷设计发展至今，多元化、综合性的陶瓷设计已成为主要的发展趋势，这样就需要大量的高级复合型陶瓷设计专业人才。然而，传统的“填鸭式”教育教学模式己不能满足当今陶瓷设计发展的需要。这种教学模式下的课程结构相对独立、分割，我们的学生很难在这种缺乏相互间有机联系的知识基础上发挥他们的潜能，进行综合性、系统性的创新设计。因此，我国高校陶瓷设计专业的培养目标，在教学定位上应突出时代性和实用性以及教学内容的多样性，能够让学生拥有较为广泛的知识接触面，能够胜任综合艺术性较强的陶瓷艺术创作。这种办学理念对色彩基础课的教学提出了前所未有的高标准与新要求，需要对沿袭下来的传统美院教学模式有选择地接受，去其糟粕取之精华，建立符合陶瓷设计专业特点的、完整的、系统的色彩基础课教学体系。

三、确定陶瓷设计专业色彩基础课教学内容

一门课程的教学内容安排的合理与否，影响着学生的知识结构的合理构建，决定着教学质量的高低。这就使我们必须认真思考色彩基础这门课的主要教学内容是什么？针对陶瓷设计专业色彩基础课的培养目标，通过实践教学的摸索，本人总结归纳了以下的教学内容:

（1）色彩学理论知识。学生入校后第一次色彩基础课十分重要，教师要充分准备好前期备课工作，在色彩理论上要做好详实和科学的讲解，循序渐进地用色彩理论知识武装学生头脑，并引导学生在实践学习中领悟色彩知识和原理，让学生认识到艺考加试模式灌输的错误理论，逐步摆脱不良影响建立正确敏锐的色彩感觉。

（2）以色彩理论规律为教学目的的色彩练习。在色彩写生教学时，第一阶段根据所讲授的色彩理论知识，安排学生进行写实性的写生练习，摸查和了解学生的绘画功底和艺术个性的差异，以便于因材施教；第二阶段安排同一静物不同色调的写生练习，包含装饰效果与色彩写实相结合的系列综合性作业练习;第三阶段安排平面化处理和变形处理的写生练习，根据对象形体特征归纳和整理变化后作完全主观的色彩处理练习；第四阶段进行不同色彩材料的实验和研究。用不同的材料进行综合绘画，尝试不同的材料、技巧所产生的不同绘画效果，更好地吸引学生去思考与认识色彩材料的使用规律，引导他们的探索和研究热情，拓展他们对色彩材料的运用能力和研究能力。

（3）装饰图案的学习。这部分的学习重点放在对中国传统民间色彩图案的继承、借鉴和发展上。要准备一定量的中国传统陶瓷工艺品中的装饰图案，提供给学生认识和理解，并由学生自主选择图案进行临摹和进一步研究；另外还要学习借鉴一些传统工艺品上的装饰图案（例如，织锦，刺绣，缂丝等）；此外，少数民族的传统服饰图案也要关注和学习借鉴，学习其颜色的搭配和图案的排列方式。

（4）主题性创意教学。所谓主题性创意教学，就是以师生共同研习为导向，结合教学环境与实际条件的探究式实验性教学模式。陶瓷设计专业色彩基础课程主题性创意教学模式是以教师和学生为主体的课堂实验教学模式，用于陶瓷设计专业色彩基础课程的实践教学部分，目的是引导学生自主性学习，培养学生的学习兴趣和思维创新能力。陶瓷设计专业色彩基础课程主题性创意教学的设定与训练方式，可结合陶瓷设计专业的特殊性创造性地设置主题与教学方式，体现主题性创意教学的灵活性和创新性。主题性创意教学训练不但要解决教学问题，更重要的是要让学生掌握解决问题的思维能力和创新意识以及团队协作精神。主题性创意的来源可以依据课程的要求和教师自己的教学经验以及实际情况，提前策划确定主题;还可以根据学生自身兴趣获得或者偶然获得。例如，把学生分成若干小组，每组有4名同学组成，分配任务要求每人在保密的情况下写下一个词汇或短语分别代表主体事物、时间地点和动作，这样就会出现十分怪异的语句，例如“新鲜出炉的僵尸在学校图书馆楼顶跳舞”和“穿着比基尼的小鸟哼着歌曲在的大海上走钢丝”等。然后再让小组一起合作把随机组成的创意性主题语句用色彩表现出来。通过学生小组的讨论和不限制材料的色彩创作。学生摆脱了客观自然写生的束缚，进而进行探索实验和分解表现，抽象形式的意念表达得到了很好的偶然性诠释。通过一个或一组相关主题性创意作业的训练，可以包含不同的专业方向、主题创意与综合性内容，这有刊于学生自发的在学科与专业间、风格与特点间自由的选择，开发其利用色彩进行表现的创意性思维。

上述内容，在培养陶瓷设计专业学生的色彩理论和综合意识以及创新能力方面的作用是明显的，在教学实践中也取得了较好的效果，能让学生形成完整的色彩知识结构，这有利于调动学生的学习积极性，激发主动研究的探索精神，为其后来的专业创作及毕业后满足社会工作的要求，打下坚实的基础。

[1]李正安.国外陶瓷设计教育之启示.装饰.2005年10期

[2]李正安.我国高校陶瓷设计教育发生探究.江苏陶瓷.2008年01期

[3]詹伟.陶瓷设计专业教学改革初探.景德镇高专学报.2009年03期

[4]张春雷.对现代陶瓷设计教育的思考.江苏陶瓷.2009年06期