素描中的整体把握

陈霞

根据考古发现，现在所知世界上最早的绘画是法国西南部比勒高省多尔多涅附近称为接斯柯的岩洞壁画和西班牙北部阿尔塔米拉山的洞窟壁画。前者距今约两万年，是旧石器时代的绘画遗迹；后者约在一万年以前，是旧石器时代晚期绘制的，以西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画的野牛最为精彩，其中一只低头挺角准备向前冲击的野牛像箭在弦上一触即发，充满了运动感。这些壁画基本上是用单一颜色描绘的，可以说它们是世界上最古老的素描画了。

素描教学常被看作是绘画教学的基础，因为素描画排除了色彩，直接运用造型艺术的基础因素去表现对象。它能帮助学生全面观察事物，准确而客观地表现事物，是促进初学者眼、脑、手高度协调一致的有效方法。在绘画发展的过程中，逐步形成了既有别于素描创作，又有别于画家素描习作的素描基础训练。这种系统的素描基础训练，已经成为学画者的必经之途。

一、对象的整体

对象的整体要求学生从整体角度来观察对象中的各个关系，而不是一开始就对局部产生兴趣，以致颠倒了观察的顺序。在静物写生时，我们可以把整体观察分为长方形概括观察、两点连线观察、横竖对比观察三步来理解，为解决基本轮廓和形体结构等问题提供了有效方法。要想提高学生的观察能力，教师必须有意识地进行训练。这种训练可以不受时间和地点的限制，只要我们用眼睛观察和分析自然界中一切可视现象，学会比较和鉴别不同形象的特征，就能逐步加深对各种形象特征的认识、理解和记忆。

二、画面的整体

画面的整体要求学生从整体角度审视和控制自己的画面。画面的整体大关系不是照抄对象的大关系，而是把它作为参考，特别是对黑白灰的关系、主体与背景的关系、光影与明暗的关系等方面，学生可以自主地处理画面的大关系，而不应拘泥于对象的大关系。画面就是检验整体观念和整体控制能力的一面镜子，素描都是从简单静物开始的，初学者需经历几个阶段：①塑造单个物体是初学者的起点，处理好黑白灰的关系，五大调是单个物体立体关系的法则；②通过衬布拉出空间关系，从前到后逐渐由清楚变为模糊，从左到右的光感逐渐减弱，从而使人产生空间感；③在空间上，处理好两个物体及三个物体之间的比例、质感、光感和远近等关系；④有主次地安排好画面中物体的整体观察。

由此看来，学生在绘画时的整体把握都归于整体观察，单个物体的塑造再完美，它也只是画面整体的一部分。画面整体关系的依据是对象的整体，但是画面又不完全依赖对象，而应以画面需要为原则，把握好画面的整体性。如笔者选择了两幅大卫头像进行素描练习，其中一幅没有背景。学生在绘画时就要注意画面和对象的整体关系——原来是灰托白，现在变成白托灰了。

整体意识的培养是漫长的过程，需要在实践中日积月累，学生只有在绘画的过程中充分关注，才能在屡犯屡改中完善自己的整体意识。

素描讲究眼观六路、听而不闻。如在画眼睛的细微部分时，眼睛却要盯住眼睛的整体。正所谓“画一笔要想到一百个问题”，当你画一笔时，考虑的问题越多，说明你越成熟，越接近大师的水平了。

整体是从宏观上把握画面，而画面宏观性也是对局部关系共性的抽取。换言之，要想提高画面的整体性，学生必须从关系较为简单的素描入手，慢慢养成良好的绘画习惯。

参考文献：

[1]周良玉.论教育的本质和只能[J].教育研究，1982，（3）.

[2]叶朗.现代美学体系[M].北京：北京大学出版社，2006.

（作者单位：江西省南昌市实验中学）