透过《大唐贵妃》看中国古典舞的发展

王硕

摘要：中国古典舞，起源于中国古代，历史悠久，博大精深，它融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，独有的东方式的刚柔并济的美感，令人陶醉。被誉为是盛开在东方文化土壤上的美丽奇葩。

关键词：《大唐贵妃》 中国古典舞的特点 发展

古典舞《大唐贵妃》是王亚彬在第七届桃李杯比赛中的获奖作品，也是她继《扇舞丹青》后对自己的又一次超越。与《扇舞丹青》的写意主题相比，这个舞蹈具有较强的情节叙述性，它把赐浴华清池、霓裳羽衣舞和玉殒马嵬坡三个典故有机糅合，创造出跌宕起伏、震撼人心的舞蹈时空，王亚彬不仅跳出了杨贵妃作为中国四大美女的柔美妩媚，更跳出了她与李隆基之间的爱断情伤。舞蹈分三段，第一段：赐浴华清池，突出“温泉水滑洗凝脂”的温软、娇艳；第二段：贵妃起舞，“风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞”突出了杨玉环极其出众的舞蹈才华及活泼开朗的个性魅力；第三段：马嵬赐死，活泼欢快的胡旋舞嘎然而止，微醺里的姹紫嫣红和霓裳羽衣舞的众人倾慕与杨玉环身陷险境的恐惧和一练白绫断香魂的悲愤形成强烈的反差，突出贵妃此时的痛苦挣扎和不得不凄凉领死的无奈，王亚彬用哀痛悔恨的表情及凄美的舞姿再现一代贵妃香消玉殒，引发人们对自古红颜多薄命、有情总被无情伤的主题深深思考.

一、古典舞的起源

中国古典舞，起源于中国古代，历史悠久，博大精深，它融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，独有的东方式的刚柔并济的美感，令人陶醉。中国古典舞从其源来说，是古代舞蹈的一次复苏，是戏曲舞蹈的复苏，是几千年中国舞蹈传统的复兴。十分明显，舞”的起源，到历代舞蹈的表演形式、舞目、功能、思想内容等。中国古典舞有着极为悠久的历史。它的渊源可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的民间舞蹈。

二、中国古典舞的特点

中国古典舞是从我国的传统戏曲舞蹈、武术、古代艺术资料中挖掘筛选、整合创造而来的。因此，中国古典舞在长期历史发展过程中便具有了自成体系的美学原则，并形成了自己独特的风格特色，完整的表现手法和严格的训练方法。这种传统悠久的人体动态文化是在不失传统艺术的前提下，经过李正一、唐满城两位教授的倾心研磨，提出古典舞形、神、劲、律的整体系统训练，身体形态讲究的“圆曲拧倾”、身韵动率讲究的“提沉冲靠含腆移”的身法态势。我国汉族的古典舞，流传下来的舞蹈动作，大多保存在戏曲舞蹈中；一些舞蹈姿态和造型，保存在我国极为丰富的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑，以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中；我国丰富的文史资料也有大量的对过去舞蹈形象的具体描述。我国舞蹈家从20世纪50年代开始进行的对中国古典舞的研究、整理、复现和发展的工作，取得了很大的成绩，建立了一套中国古典舞教材，创作出一大批具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品，形成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合，以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐合与高度统一的美学特色。

三、中国古典舞的发展

中国古典舞是在戏曲和芭蕾的基础上衍生出来的，说俗一点就是戏曲的上身加芭蕾的下身，我认为就出身而言本就不是那么纯正，芭蕾暂且不说，就是戏曲也并不能代表中国古典舞蹈的精髓，毕竟戏曲是明清时期才发展起来的，而中国上下五千年的历史怎么可以只用明清就概括的了呢？但是中国古典舞还是在舞蹈界站稳了脚跟，并且发展了50多年，也出了一系列精品舞蹈和著名的舞蹈家。但是发展到至今，它的现代舞元素运用的越来越多，已经是穿着古典服装跳现代舞了。变得不伦不类，毫无民族特色可言！几年前，舞蹈界出现了以孙颖教授为创始人的“汉唐古典舞”，我一直认为这才是中国古典舞应该遵循的发展方向。从民族自身的根基寻找创造的源泉，有选择性的借鉴不影响中国风格的外来元素。

中国的舞蹈文化自古有之，古代舞蹈的长河在漫长的中国历史中从未终止过，中国历代都曾形成过各自具有古典风范的古典舞文化。然而，在当代中国舞坛上具有主流话语意味的所谓“中国古典舞”，作为一个十分醒目的舞种，是在新中国建立之后从戏曲及武术的系统中创建并发展起来的，迄今已有50余载的建设史。在50余年的建设过程中，当代的中国古典舞在其审美态势上已经初步建立起其在世界范围内独树一帜的独立审美品格。随着中国社会及其文化的不断转型，中国当代舞蹈的生态在人文环境、艺术标准和社会审美感知等方面，均发生了不小的嬗变。处于中国舞蹈前沿领域的中国古典舞，走到今天也处在了一个前所未有的重新审视自己、审慎考量自己未来走势的关键时刻。在今天的中国古典舞领域中，思想空前的活跃，某些新的探索对固有的认识发起了强有力的挑战。然而思想活跃的同时，也带来了在思想认识层面上的困惑。在新的历史条件中，中国古典舞的发展应该走向何方？这成为当下中国舞蹈学界热论的一个重点问题。如何在发展之路上更好地建立和发展自己、树立起更加富有中华气派的中国古典舞形态，成为舞蹈学界关注该问题的出发点。而以学术的姿态和方法对这样一个讨论进行理性言说，显然是现实领域的迫切需要。

结语

古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。一般来说，古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。随着中国社会及其文化的不断转型，中国当代舞蹈的生态在人文环境、艺术标准和社会审美感知等方面，均发生了不小的嬗变。处于中国舞蹈前沿领域的中国古典舞，走到今天也处在了一个前所未有的重新审视自己、审慎考量自己未来走势的关键时刻。在今天的中国古典舞领域中，思想空前的活跃，某些新的探索对固有的认识发起了强有力的挑战。

参考文献：

[1]唐满城，金浩.中国古典舞身韵教学法[M].上海：上海音乐出版社，2003.

[2]唐满城.唐满城舞蹈文集[M].北京：中国戏剧出版社，2010.