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重视戏曲中艺术特色的体现

2013-04-29李璐伶

艺术评鉴 2013年7期
关键词:中国戏曲剧种流派

李璐伶

摘要:戏曲是我国传统的民族艺术,是我国艺术文化的瑰宝。在戏曲艺术中,对戏曲艺术特色的展现十分重要,通过戏曲艺术特点的展现,才能更好的发挥出戏曲的魅力,继承中国戏曲的精髓。

关键词:戏曲 艺术特色

我国特有的民族艺术戏曲包含了音乐、舞蹈、文学、杂技、美术、武术以及其它表演艺术等各种因素,是我国传统文化中的瑰宝。世界上把中国戏曲、印度梵剧和希腊悲喜剧并称为三大古老的戏剧文化。戏曲的剧种丰富繁多,表演形式载歌载舞,文武兼之,又说又唱,集“唱、做、念、打”于一体。中国各民族地区的戏曲剧种,约有三百六十多种,传统剧目数以万计。近现代又出现许多改编的传统剧目,现代剧和新编的历史剧等等,受到广大观众的喜爱。

大家熟悉的剧种比如:京剧、川剧、豫剧、黄梅戏、黄梅戏、吕剧等五十多个剧种。不同的戏曲剧种都有着自身不同的文化色彩,它们通过不同的艺术表现手法来展现戏曲的艺术特色,从某种角度上来说,不同的艺术特点就是戏曲的灵魂,它对于突显戏曲的魅力,展现不同戏曲特点方面显得尤为重要。

一、中国戏曲的现状

中国戏曲以美学观的写意性、虚拟性以及程式化为核心,有别于国外戏曲文化追求审美的特点。同西方传统的歌剧和音乐剧相比,中国戏曲有着其自身独特的艺术表现规律。以京剧为例,在角色方面分为生、旦、净、丑四大行当,其中旦行还常常是男扮女角;在表演过程中讲究程式化,表演道具和服装等“行头”都讲究固定的规格以及样式;在人物造型上的化妆及脸谱艺术更是彰显出极大的特点。

在全球化的文化范围内,中国戏曲在新时代的发展要求面前,遇到了前所未有的挑战。对现代戏曲的发展方向的争论也一直持续不休,在面对中国戏曲的发展问题中,一些极端的保守主义者坚持传统戏曲不可变更,经典老戏曲需要一直演下去;还有一些年轻激进人群并不认同戏曲的文化内涵,觉得戏曲是旧时代落后的东西,需要被外来先进文化所取代。一种种不同的观念争论不休,无外乎现代中国戏曲的发展需要进行变革,在秉承中国传统文化的基础上怎样吸收外国戏剧中的优秀元素,走出属于中国戏曲的现代化发展道路,这一问题是我国戏曲发展当前迫之思考的重点。

二、中国戏曲要多元化发展

作为当今的音乐文化人,重视中国戏曲以及我国传统民族文化在当今国际形势下的发展及影响,具有重要的意义。对中国戏曲来说,经历了多年的发展,中国戏曲作为中华民族文化的一个象征已经根植于中国人民的心中。中国戏曲不同于其他国家和民族的戏剧,它的戏剧的艺术特色、表现手法以及审美观念等方面都有所不同,这些区别都是随国际形势变化及全球一体化发展所不能完全抹杀的。因此,中国戏曲要坚持和发扬其自身所特有的艺术特色,通过戏曲的艺术个性,来表现自身独特的魅力。传统的中国戏曲在全球一体化的影响下,有了同世界各民族传统戏剧接触的机会,可以在保持中国传统戏曲文化特色的基础上积极地与他国戏剧进行交流和学习。在这便利的交流平台过程中,让中国戏曲能多元化发展。

三、发扬戏曲的艺术特色

1.戏曲艺术特色的形成因素

中国戏曲在长期的发展历史中,戏曲的剧目、表现形式以及艺术特色等方面受到了各方面因素的影响,比如地方历史文化、社会经济、民族特点等等。不同的戏曲剧种,其特点都有所不同,戏曲的方言、声腔以及流派等方面大相径庭。每个地方戏曲剧目的艺术特色都是对该剧目艺术规律的真切叙述、反映和表达。

2.戏曲中各剧种的艺术特色

在中国戏曲历史上发展出了300多种不同的剧种。中国戏曲总体的艺术表现手段多种多样,艺术特色丰富多彩,各种剧种都有自己擅长的艺术个性表现形式,例如,国粹京剧的艺术特色较为成熟;南方越剧较为柔美;北方梆子则体现出了豪迈奔放的艺术特点;西南地区的川剧体现出了火辣的艺术特点。各种不同剧种纷繁各异的艺术特点,构成了广袤的中国戏曲艺术结构。

3.地方戏曲中声腔的艺术特色体现

在各地方不同的戏曲剧种中,地方剧种的艺术特色主要通过该剧中独特的声腔来表现。通过不同剧目不同的旋律、不同的音乐板式、曲牌以及不同的剧目运腔方式等,形成了不同剧目特有的唱腔以及唱段。一种戏曲剧目的唱腔越为变化丰富,该剧目的流传性就越广,剧目的生命力就越强大。唱腔鲜明,艺术特色突出的戏曲剧目往往更容易让观众接受,赢得观众的喜爱。因此,各地方剧目在展现自身的艺术个性时,需要对自身剧目的唱腔进行坚持和发展,并且融进其它声腔优势,合乎广大戏曲爱好者的喜好,在独特唱腔的基础上全面贯通来演绎地方剧目的艺术特色。

4.戏曲艺术表演流派的艺术特色

中国戏曲的艺术特色还体现在戏曲剧目的表演流派方面。表演流派很好的反映了该剧目的艺术表现手法和艺术特征。每一个剧种和剧目都具有一定的表演风格,这些风格被人们接受以后慢慢的就会形成特定的表演流派。例如,京剧作为国剧,其表演形式和艺术特点具有着深厚的影响力。一些京剧大师,就是通过对京剧剧目艺术特点的完美演绎,发展了京剧表演流派,从而取得了其戏曲演绎生涯的成功,同时也促进了京剧剧种的发展。戏曲流派的传承,要在继承流派艺术个性精华的基础上对流派的艺术表现形式进行创新和发展,才能将剧目流派发展的更好。

中国戏曲代表着我国传统文化的结晶,同时也是全人类宝贵的财富。进而在现代化社会发展的大背景下,实现中国戏曲的新发展,更好的继承中国传统文化中这颗活化石,并将这一精神财富永远传递下去,是每一个音乐人的职责和义务,我们应积极思考并努力去探寻这一伟大而光荣的历史任务。

参考文献:

[1]郑建琴.戏曲“红净”行当的艺术特色[J].大舞台,2010,(09).

[2]李昆杰.秦腔艺术个性之我见[J].当代戏曲,2009,(03).

[3]傅润杨.戏曲的创新之思考[J].大众文艺:学术版,2012,(23).

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