简述铜梁龙舞的发展概况

周冠宇

一、铜梁龙舞的基本概况

（一）历史缘由

铜梁龙舞系流传在重庆市铜梁县境内的以龙为主要表现对象的舞蹈表演艺术。它兴起于明，鼎盛于清，在当代重发异彩，饮誉全球。铜梁龙舞是一种身形并茂的表演艺术。据传铜梁县早在唐宋时期就开始了龙舞活动。

在清光绪年間的典籍《铜梁县志·风俗篇》里记载了当时龙舞表演的盛况：“上元张灯火，从年初八九至十五日，辉煌达旦，并表演了龙灯、狮灯以及其他的杂剧等，喧闹街市，有月逐人、尘随马而观之。”由此可见，铜梁龙舞在当时的下川东地区已是久负盛誉。

数百年以来，铜梁县的人民与龙、龙舞结下了深厚的情缘。每年新春节庆都要耍龙灯给大家拜年，端午还要赛龙舟，遇大旱的年代还要玩黄荆龙祭雨，年终还要舞大龙、稻草龙等庆祝丰年到来。古往今来形成了规模庞大的传统民间龙灯会。近年以来铜梁龙舞出现了良好的发展势头，龙舞出现了乡乡扎，年年舞的盛况。

（二）基本特征

铜梁龙舞远近驰名，其艺术表演特色归纳起来有以下几个特点：

1.民俗性。铜梁龙舞的表演带有很强的民俗性，如一般在农历正月初九举行所谓的“龙出行”的活动。各支龙舞队伍都将拿出自己新扎制的龙灯外出游行。当经过大街小巷的各商户店铺门前之时，要点燃香蜡或鞭炮，称之为“接龙”。如此这般可见龙舞融入了早期人民的民俗生活活动。

2.烟火渲染氛围。铜梁龙舞在玩龙的时候之所以别具一格在于其与节庆之时的“烟花焰火”的配合，这也是铜梁龙舞和北方很多龙舞表演的巨大不同之处。铜梁龙舞的制作工艺精巧，再加上打铁水等焰火表演烘托，使得整个表演出神入化。

3.舞蹈套路丰富。铜梁龙舞有很多固定的套路和舞蹈流程，其中又根据不同类型的龙进行了不同的表演优化，如铜梁彩龙形体较小，动感较强、灵活方便、小中见大，表演不受特定空间或时间的限制，很受广大观众的喜爱。

4.音乐独特。铜梁龙舞不同的种类有不同的曲牌伴奏和乐器。铜梁龙舞用的乐器主要有大钹、大锣、马锣、堂鼓、唢呐和包包锣等等。

5.群众参与性极强。铜梁龙舞项目繁多，参演人员也很庞大。以大舞龙为例，头部尾部及身部均由25组来构成，1人玩宝珠，外加上4个牌灯来引导，一支大舞龙队就需40多名人员。

（三）重要价值

铜梁龙舞的价值首先体现在它所具有的中国龙文化的共同价值。

1.文化内涵。龙，既是我国古代民族图腾崇拜的神物，又是中华民族共同敬仰的文化标志。

2.社会功能

（1）祈雨祈福。龙在起源时就和雨水有关，后又成为司理雨水的神灵，祷龙祈雨便成为中国农村常见的“有意味的行动”，其方式多种，舞龙是其中之一，后世的舞龙也大都包含祈雨祈福的意味。

（2）彰力显威。人们相信，歌之唱之，可以召唤龙的神灵；舞之蹈之，可以模仿龙的神态；有歌有舞，既可以使神龙欢愉喜悦，也可以使自身禀赋龙性。同时，通过舞龙，也使舞龙人的力量和威风得以彰显。

（3）凝聚人心。无论性别、年龄、民族、国籍、政治派别是否相同，只要是华人，对“龙”都能认同。因而舞龙可以让华人追根溯源，从情感上产生共鸣，从而产生亲和力，因此，龙无疑是联系中华民族情感的一条重要纽带。

二、铜梁龙舞的传承与发展

（一）传承情况

铜梁龙在国内外声名鹊起，是与铜梁县内一批民间艺人的努力分不开的。建国初，县城四大门均有纸扎匠设铺经营。当时艺人很多，他们到年节时扎龙，平时制作供祭祀用的纸扎品，因此一年四季不停业。

（二）发展举措

我们在保护与传承龙舞这一优秀民间艺术的同时不能忘记对它的可持续发展，只有不断地发展这一民间艺术，它才会不断的焕发出新的活力，也只有不断的发展龙舞，它才能适应新的生存环境和新的时代要求。

1.整理龙舞的传统表演技艺和纸扎工艺，使之系统化和理论化，为进一步传承和发展做好基础工作，在旧有的表演方式方法上推陈出新，开拓新的表演手法和项目，在原汁原味的原生态保护基础之上不断提高技艺、发展创新，适应现当代的审美趣味和价值倾向。

2.现有教练及舞蹈人员、新生教练及舞蹈人员及专家学者步调一致，建立起互动互补的人才队伍建设机制。

3.品牌效应与日常玩舞相结合，以打造品牌带动一般的玩舞活动，发展龙舞艺术与开发龙舞艺术产业相结合，而以产业实体为依托，建立以发展龙舞艺术为目的的艺术市场营运机制。

4.建立龙舞的可持续发展战略，推动龙舞文化产业链的发展。铜梁龙舞具有丰富的表演内容和形式，这为其进行丰富的、多层次、多元化的开发其价值提供了条件和便利。

终上所述，铜梁龙舞有着辉煌的过去，但是由于时代的变迁也遇到了一些实际困难，相信经过广大龙舞工作者的不断努力，铜梁龙舞必将在新时代焕发出新的光芒。

（作者单位：重庆市文化艺术研究院）