浅谈高中艺术教育的乐、动、新

陆琴霞

摘 要：创设一个充满艺术美的教育环境至关重要，在形成艺术能力的同时，也要增强艺术活动的趣味性。激发兴趣，参与艺术活动，音乐情感所表现的多姿美，使学生的情感丰富，并且在聆听和演唱过程中产生心灵的共鸣。

关键字：艺术教育； 创设环境； 激发兴趣； 丰富想象

中图分类号：G623.7 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2013）09-045-001

富有新意和创造性的艺术课程以其崭新的教育理念使我们耳目一新。新艺术课程的实施，改变了以往单科教学的枯燥，带给学生丰富的学习内容，为学生创造了多向的思维环境，使他们充满灵性的心智焕发出无限的创造力。理想中的艺术课，是学生能置身于具有浓郁美的艺术环境之中、有丰富的美的刺激、用艺术教育所蕴涵着的丰富情感，去打动学生的心灵，唤起他们追求美的兴趣，激发他们创造美的灵感；使其在民主、平等、宽松、和谐的学习环境中主动参与，师生在充满生机、无穷乐趣、富有个性的艺术活动中互动，进行心与心的对话和交流。高中音乐教学实践中，我在以下三个方面作了尝试：

一、创设环境，体验艺术之乐

艺术教育是向学生呈现丰富多彩的美，带给学生一种美的享受。因此，创设一个充满艺术美的教育环境至关重要，优雅、整齐、美观的环境会给师生带来一种健康向上的心理影响，唤起他们对美的共鸣与追求。例如钢琴上摆一盆绿色植物，使教室充满生机；墙上贴着音乐家画像，使学生了解认识音乐家，并产生热爱音乐的思想。这样学生在紧张的文化课之后、在迈进音乐教室的一刹那，无不被这优美而富有艺术情境的教学环境所感染，从而愉快主动、全身心地投入到音乐活动中。教师积极营造课堂教学的艺术氛围，借助教学媒体，让学生通过感官去听，去领悟，切身体验艺术的气息，善于从自己的身边发现艺术，为学生创设出有艺术氛围的场景。欣赏《森林狂想曲》时，启发学生想象自己走进大自然，只要你走进大自然、亲近大自然，就会发现大自然的美妙。欣赏小提琴协奏曲《梁祝》引子部分及结尾部分，都有长笛奏出一段美丽动人的旋律。有位同学站起来说：引子部分长笛演奏，就好象把我带入了春天的感觉，鸟语花香，大地一派生机，而结尾部分又好象是在另一个百花盛开的季节里，两只蝴蝶翩翩起舞。在聆听贝多芬的《命运交响曲》时，我设想到，这个乐曲起伏颇大，包含着人生的起落悲喜，并且和贝多芬本人的生活经历情感习习相关，因此，在课堂教学中就应该着重介绍贝多芬的性格，生活处境，历经的坎坷，还应该结合当时资产阶级大革命的风起云涌，让学生感受乐曲诞生的大时代背景。这种背景介绍和音乐是分不开的，启发学生的情感悬念，才能使学生在聆听时进入音乐情境。

二、激发兴趣，参与艺术活动

孔子日：“知之者，不如好知者；好知者，不如乐之者。”学习也是如此。艺术教育的目的之一就是唤起学生的兴趣，学生有了兴趣，才能积极主动地实现对艺术作品和审美对象的观察、注意、记忆、想像，才能主动去感受美、探索美、体验美、表现美、创造美。而事实又表明，并不是每一个音乐作品都能引起学生极大的兴趣，而作为教师，就必须启发教育，可以讲些跟作品有关的鲜为人知的小故事中历史资料等，引起学生学习的兴趣，激发学生开展积极的思维活动。音乐作品，不管是声乐曲也好，器乐曲也好，里面都存在很多美的因素。比如《春江花月夜》，音乐一开始，学生突然从不安静的课堂气氛中竖起了两只耳朵，那委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，丝丝入扣的演奏，似乎把学生带到月夜春江的迷人景色中，学生听完以后还要求再听一次，这就大大激起了学生学习音乐的兴趣。在音乐教材中有表现雄壮的歌曲，有描写诙谐的乐曲，有抒情优美的音响，也有悲伤愤怒的旋律……音乐情感所表现的多姿美，使学生的情感丰富，并且在聆听和演唱过程中产生心灵的共鸣。所以在教学中教师要引导学生多听、多想，引导他们用心去感受体验音乐之美。在这个过程中，教师和学生都应该用美的心灵、美的方式一起去捕捉美、理解美、创造美。在平时的教学工作中，我喜欢深入学生中去，同他们一起聆听，听他们向我倾诉，“蹲下来和学生说话”，按学生的心理意愿来设计课堂教学环节，在轻松活泼，民主和谐的氛围中实施艺术课的教学内容。

三、丰富想象，搭设创新舞台

创新是艺术永不枯竭的源泉，艺术中的创新能使学生的艺术潜能和智慧得到最大限度的发展。音乐教学应着眼于学生心灵的释放，给他们创设一种愉悦和谐的氛围，激发创作热情，在艺术活动中，学生的创造力更多的表现为想象，想象是促使人们进行各种创造性实践活动的必要条件，所有的创新思维都离不开想象。在教学中，我采用了看物、听声、诗文、赏图等手段诱导学生展开丰富的想象，点燃学生创新的火花。

艺术创新还是学生主动参与音乐、体验音乐的最佳方式，在教学中应积极鼓励学生用各种方式进行对音乐的再创造。主题是乐曲的主要思想，是全曲音乐形象的基础，当我们想到一首乐曲时，总是回忆起代表和象征那首乐曲的主题旋律。因此，在欣赏旋律性较强的作品时，可以通过听、唱、奏等途径让学生熟悉主题旋律，并进一步分析主题旋律的音乐特征，为全曲的欣赏作好铺垫，如欣赏小提琴协奏曲《梁祝》时，首先我让学生哼唱“爱情主题”、“共读共玩”以及“封建势力”主题，并通过片断欣赏，让学生说说各段音乐的特点，学生不难听辨出优美抒情的爱情主题，欢快、活跃的共读共玩主题和凶残蛮横的封建势力主题，然后结合主题欣赏，讲解奏鸣形式结构，最后让学生欣赏全曲。有的学生听后说道：“原来交响音乐的写作发展是很有规律和逻辑的。”反之，学生定会觉得交响音乐杂乱无章，不可捉摸而听不懂。因此，主题识记法可以使学生较好地把握音乐的发展变化，深入细致地感悟音乐语言。

艺术以其博大魅力无时无刻不在每个角落感染着我们，理解、享受和创造艺术是每个人与生具有的本性，让我们用爱心与学生去交流、去体验、去碰撞、去交融，一起开创音乐教育的新天地。